Pendant des années, la communauté des anime était convaincue qu’aucune adaptation live-action ne rendrait jamais justice à une série animée. Finalement, en 2023, cette « malédiction » non officielle a été brisée avec le action en direct Une pièce série sur Netflix. Ce spectacle bénéficie de l'implication personnelle de l'auteur Eiichiro Oda, d'une excellente écriture et de valeurs de production exceptionnelles pour en faire l'aventure pirate d'une vie pour tous les fans.
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Incroyablement, l'action en direct Une pièce La série n'a pas seulement capturé la magie de la franchise manga/anime originale – elle a en fait apporté quelques améliorations. La saga East Blue montre désormais son âge, alors Netflix l'a peaufinée, amélioré ses aspects les plus faibles et a même ajouté de nouveaux éléments bienvenus qui ont renforcé la toute première saga de la série.
dix Le live-action One Piece préfigure les œuvres baroques et Sky Island
L'original Une pièce la série avait toutes sortes d'excellentes préfigurations pour servir de construction du monde et enthousiasmer les fans pour ce qui allait suivre, comme l'armée révolutionnaire et Impel Down, la prison sous-marine. La saga East Blue de l'anime préfigurait également Grand Line, tout comme la version live-action, mais Netflix ne s'est pas arrêté là.
La série d'action réelle préfigurait également la puissante organisation Baroque Works, principalement à travers la toute première apparition à l'écran du Mr. 7 original. Cette série mentionnait également Mont Blanc Noland, qui était un excellent nom pour le vétéran. Une pièce des fans qui connaissaient et aimaient la saga Sky Island et l'histoire de la découverte par Noland de la cité d'or perdue.
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9 Scènes de combat rapides
Beaucoup de combats dans le Une pièce Les anime se classent parmi les meilleurs de Shonen, mais certains de ces combats légendaires ont mis beaucoup de temps à se terminer. Le combat de Luffy avec Charlotte Katakuri et sa bataille plus récente contre Kaido en sont des exemples notables, donc le live-action Une pièce La série a décidé d'accélérer les choses, et pour le mieux.
Cette fois-ci, les combats sont bien plus rapides, mais non moins passionnants. Après tout, cette série est pressée par le temps et doit construire l'histoire via le dialogue et l'aventure, le temps est donc limité pour les combats. Dans l’ensemble, c’est mieux ainsi, et un combat en direct qui s’éternise n’est pas ce que les nouveaux fans ont besoin de voir.
8 Le One Piece Live-Action décompose les flashbacks en morceaux
Les arcs de flashback peuvent être assez longs dans les séries animées, avec quelques flashbacks dévorant un épisode entier ou même plus. À l’heure actuelle, les flashbacks excessifs sont presque une plaisanterie courante dans la communauté des anime, d’autant plus qu’ils continuent d’apparaître à des moments difficiles. Netflix a changé cela pour Une pièce d'une manière intelligente.
Deux arcs de flashback importants dans la série Netflix ont été judicieusement divisés en morceaux et entrelacés avec le récit actuel, ce qui a contribué à préserver le rythme. Cela a également permis aux événements du passé et du présent de se faire écho lorsqu'ils sont représentés côte à côte, comme lors de la fuite de Roronoa Zoro du puits sec.
7 Rythme plus serré
Le rythme peut faire ou défaire une série animée, et un rythme lent peut décourager les nouveaux fans de s'embêter avec un mastodonte de plus de 1 000 épisodes comme le Une pièce animés. À l’inverse, certaines séries animées sont précipitées et regroupent trop de mangas dans seulement 12 épisodes, ce qui ne manquera pas de décevoir les lecteurs de mangas.
Heureusement, Netflix Une pièce la série trouve un juste milieu par rapport à l’original Une pièce anime et la plupart des autres séries animées. Il condense de nombreuses heures de matériel en seulement huit épisodes d'une heure sans manquer aucun rythme majeur de l'histoire, mélangeant souvent de manière créative des arcs ou omettant des personnages superflus avec un grand effet. L'introduction de Nami dans Shells Town en était un bon exemple, ainsi que l'omission de Don Krieg, qui était un méchant de trop pour cette série.
6 Le One Piece Live-Action est moins répétitif dans East Blue
La saga originale East Blue, malgré toutes ses forces narratives, avait également le problème d'être quelque peu répétitive. Dans cet arc, Luffy a constitué son équipage de cinq hommes, un membre à la fois, ce qui a conduit au même scénario quatre fois. Cependant, Netflix a un peu bouleversé les choses, de sorte que les arcs semblaient moins redondants à cet égard.
Le premier exemple était Luffy recrutant simultanément le navigateur tsundere Nami et l'épéiste Roronoa Zoro à Shells Town, un moyen efficace de constituer l'équipage de Luffy. Puis, dans l'arc narratif de Baratie, le processus de Sanji Vinsmoke rejoint les Chapeaux de Paille a été rapide et facile, contrairement à un autre cas où Luffy harcèle un étranger pour qu'il se joigne jusqu'à ce que cet étranger accepte finalement de s'inscrire.
5 Les arcs de personnages One Piece Live-Action ne sont pas odieux
Une pièce a toujours été une série énergique et cartoonesque, à l'image de son Dragon Ball inspiration, mais certaines choses ne se traduisent pas bien en live-action. Le protagoniste Monkey D. Luffy était un himbo bruyant et odieux qui se sentait parfois excessivement caricatural, et il en était souvent de même pour Usopp.
Dans la version live-action, ces mêmes personnages ont toujours du courage et de l'esprit, mais avec une retenue bien nécessaire. Vétéran Une pièce les fans peuvent remplir les blancs eux-mêmes, tandis que les nouveaux fans peuvent clairement voir que Luffy et Usopp sont des idiots animés sans avoir besoin d'être frappés à la tête avec ce fait.
4 Buggy le clown fait peur
Buggy the Clown avait dès le début un thème de cirque clair, d'où son nom de pirate et sa conception visuelle, mais un clown d'anime et un personnage de clown d'action réelle se sentent totalement différents l'un de l'autre. Les fans occidentaux sont habitués à ce que les clowns soient transformés en tueurs effrayants, comme The Violator et Pennywise, alors ils s'attendaient probablement à la même chose de Buggy dans Une pièce .
L'anime original faisait de Buggy un personnage totalement gag avec des visuels de dessins animés et un doublage, mais cela ne fonctionnerait pas en live-action. Alors, les créateurs ont raison a fait de Buggy un véritable clown monstre , avec un jeu d'acteur sinistre et même un Scie- piège mortel de style où Baggy a fait pression sur Luffy pour qu'il abandonne la carte de Grand Line ou se noie.
3 Le One Piece Live-Action a de forts éléments d’horreur
Même dans l'original Une pièce anime, le personnage Klahadore/Capitaine Kuro était menaçant et méchant, étant un capitaine pirate qui cherchait à tuer Kaya et à voler la fortune de sa famille un jour fatidique. Cependant, la version live-action n'est pas seulement à la hauteur de la conception originale du personnage : elle a ajouté des éléments d'horreur convaincants.
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Au lieu de combattre l'équipe de Luffy à l'extérieur en plein soleil, le capitaine Kuro a agi à minuit et a piégé Kaya, Usopp et Nami dans le manoir familial avec lui. Ensuite, Kuro traqua sa proie avec ses griffes d'épée, narguant et intimidant ses victimes d'une pièce à l'autre.
2 Koby compte
Par rapport à l'original Une pièce l'anime et certainement le manga, le personnage mineur Koby a obtenu un arc d’histoire substantiel qui a contribué à justifier son introduction dans l’histoire. Koby a été écrit pour être à la fois un miroir et un repoussoir pour son nouvel ami Luffy, et la série Netflix a montré ce fait merveilleusement clair.
Koby a été intégré à des arcs narratifs comme Syrup Village afin de pouvoir jouer des personnages comme Helmep, Usopp et même le capitaine Kuro de manière intrigante. Pendant tout ce temps, Koby avait également du mal à concilier son amitié avec Luffy avec son désir de devenir un grand Marine qui imposerait sa propre vision de la justice.
1 Le One Piece Live-Action rend Garp impressionnant de nouvelles manières
L'original Une pièce histoire dépeint Monkey D. Garp comme le grand-père maladroit mais puissant de Luffy, vice-amiral de la Marine. Dans la série Netflix, Garp est une version plus sérieuse et intimidante de son personnage d'anime, avec beaucoup moins de blagues et un comportement plus militariste, digne de son uniforme.
Cette version de Garp ressemble presque au méchant de la saga East Blue, poursuivant impitoyablement son propre petit-fils à travers la haute mer avec la puissance de feu de la Marine à sa disposition. Tout cela a contribué à rendre la Marine plus impressionnante dans l'histoire, et a également mis Koby au défi d'être plus décisif et de trouver comment il peut appliquer sa propre vision de la justice.
