10 meilleures conceptions de costumes de films d’horreur, classées

L’importance de la conception des costumes dans les films est souvent négligée. Dans le genre de l’horreur, une bonne ou une mauvaise conception de costumes peut faire ou défaire un projet malgré la qualité de tout le reste. Les vêtements et le maquillage sont essentiels pour transformer une idée effrayante sur papier en une chose vraiment horrible à regarder, mais les meilleurs directeurs artistiques comprennent que chaque monstre ou tueur doit également être physiquement unique pour que l'histoire se démarque.

Avec les développements récents dans les techniques de conception de costumes et les effets spéciaux, les costumes d'horreur deviennent plus complexes et plus réalistes dans leur contexte. Il existe néanmoins des designs classiques qui ont ouvert la voie aux nouveaux méchants et continuent d’inspirer les jeunes générations de cinéastes pour de bonnes raisons. Les meilleurs designs de costumes de films d'horreur de tous les temps comme Halloween C'est Michael Myers ou L'Exorciste Les Regan de sont si originaux, effrayants et bien exécutés qu'ils ont contribué à consolider ces films en tant que canon du genre.

Les 10 films d'horreur les plus rentables de tous les temps

dix Dwight Renfield est un vampire métamorphe sous-estimé

Le vol de nuit (1997)

Étrangement, Le vol de nuit n'est pas souvent mentionné comme l’un des plus grands films de métamorphes car le scénario, la cinématographie et la direction artistique sont fantastiques. Alors que d'autres qui méritent certainement une mention honorable ont reçu de grandes distinctions et nominations - celui de Cronenberg La mouche ou celui de Coppola Dracula de Bram Stoker , par exemple – cette adaptation de Stephen King de 1997 continue de passer sous le radar de tous. Par coïncidence, passer inaperçu est exactement ce que Dwight Renfield veut et fait dans le film.

Dwight est le vampire le plus sous-estimé du genre, et son costume explique en grande partie pourquoi il est si effrayant. Un mystère passionnant jusqu'à la phrase 'Dwight, j'ai besoin de voir ton visage !' sort de Miguel Ferrer, le contour de son manteau expressionniste est tout ce que le public peut voir pendant la majeure partie du film. Mais quand il est enfin révélé, chaque détail de la conception réfléchie du costume est macabre. Des cheveux gris gras à l'emplacement de ses crocs gigantesques, en passant par la couleur de ses mains et de ses ongles, tout chez Dwight élève l'esthétique du vilain vampire.

9 Pennywise du remake est le plus effrayant

Il (2017)

Bill Skarsgård a suivi les traces de Tim Curry et est devenu méconnaissable dans le film de 2017 Ça : Chapitre Un . L'adaptation de Stephen King en 1990 avait déjà introduit le Version Tim Curry de Pennywise , qui portait des vêtements colorés et avait une apparence pas si menaçante, ce qui est tout à fait logique dans l'histoire et plus précis dans le livre. Mais près de trois décennies plus tard, le remake devait recréer le costume d'une manière qui ne serait pas ridicule pour un public surexposé au genre de l'horreur et à de nombreux autres dessins de clowns tueurs à ce moment-là.

La costumière Janie Bryant, lauréate d'un Emmy, a travaillé à partir d'un croquis réalisé par le réalisateur Andy Muschietti, en y ajoutant les vêtements blancs gonflés de l'époque victorienne et la peinture faciale rouge ressemblant à des crocs. La couleur des vêtements du nouveau Pennywise est la seule chose qui ressemble plus à la description du livre qu'à la version de 1990. Et l'équipage n'est certainement pas paresseux, car les autres formes de la version 2017 sont également extrêmement effrayantes. La conception des costumes bien exécutée permet à ce film de se démarquer parmi les nombreux remakes d'horreur inutiles qui sortent constamment.

bière double problème

C'est le chapitre un

À l'été 1989, un groupe d'enfants victimes d'intimidation s'unissent pour détruire un monstre métamorphe, qui se déguise en clown et s'attaque aux enfants de Derry, leur petite ville du Maine.

Date de sortie

5 septembre 2017

Directeur

Andy Muschietti

Casting

Sophia Lillis, Jaeden Lieberher, Jeremy Ray Taylor, FInn Wolfhard, Wyatt Oleff, Chosen Jacobs, Jack Dylan Grazer, Bill Skarsgard

Durée

2 heures 15 minutes

Genre principal

Horreur

8 Jason Voorhees a rendu le hockey effrayant

Vendredi 13, partie III (1982)

Jason Voorhees n'est certainement pas l'un des méchants les plus originaux. La première vendredi 13 (1980) est largement considéré comme un Halloween arnaque, et Le masque de hockey de Jason a une origine décevante . Il est apparu pour la première fois dans les années 1982 Vendredi 13 : Partie III , le troisième film de Jason, suite à une suggestion spontanée du superviseur 3D du film et fan de hockey, Martin Jay Sadoff. Grâce à cet incroyable hasard, le méchant slasher est devenu une icône intemporelle une fois le fameux masque apparu.

Le masque de hockey est en réalité plus effrayant que les prothèses qui le recouvrent et prouve que moins c'est plus dans l'horreur. C'est aussi pourquoi la version sophistiquée de Jason dans les années 2001 Jason X ça ne fait pas peur du tout. L'idée que Jason ramasse tout ce qui traîne pour dissimuler son aspect laid est ce qui l'a incité à utiliser le sac de jute lorsqu'il est devenu le tueur dans Vendredi 13 : Partie II , mais c'était trop dénué de caractère. La simplicité combinée à la personnalité de la conception des costumes de 1982 est ce qui a finalement fait de Jason Voorhees un méchant intéressant et immédiatement reconnaissable.

vendredi 13

Vendredi 13 est une franchise d'horreur américaine qui comprend douze films slasher, une série télévisée, des romans, des bandes dessinées, des jeux vidéo et des produits dérivés.

Créé par

Victor Miller

Premier film

vendredi 13

Dernier film

Vendredi 13 Redémarrage

Première émission de télévision

Vendredi 13 : La série

Date de diffusion du premier épisode

1987-00-00

7 Ghostface fait partie de la cohérence de la franchise

Crier (mille neuf cent quatre vingt seize)

Halloween et les aspects les plus effrayants de Scream partagent une connexion petite mais appropriée

Une autre preuve du pouvoir du hasard : la productrice exécutive Marianne Maddalena a trouvé un masque d'Halloween effrayant dans une maison qu'elle a visitée lors de repérages pour Crier . Le réalisateur Wes Craven et le Crier les producteurs se sont battus pour le droit d'utiliser le masque parfaitement ajusté dans le film et le reste appartient à l'histoire de l'horreur. Le masque fait référence au tableau Le Cri d'Edvard Munch et ajoute au réalisme qui est la clé de l'histoire puisque le costume était déjà disponible pour Halloween à l'époque.

calculateur de taux d'ébullition

Le Crier La franchise garde l'apparence de Ghostface presque la même dans chaque film. La révélation du tueur change, mais avoir pratiquement le même masque à chaque fois explique en grande partie pourquoi Crier est l'une des franchises d'horreur les plus cohérentes de tous les temps. En comparaison avec la nécessité de changer de costume dans le Il remake, le fait que Ghostface n'ait jamais besoin d'une refonte rappelle que les meilleurs designs sont intemporels.

Crier

Scream est une franchise américaine de meurtre, de mystère et de slasher qui comprend six films, une série télévisée, des produits dérivés et des jeux. Les quatre premiers films ont été réalisés par Wes Craven,

Créé par

Wes Craven , Kévin Williamson

Premier film

Crier

Dernier film

Cri 6

Première émission de télévision

Crier

Date de diffusion du premier épisode

30 juin 2015

6 Le comte Orlok a révolutionné les vampires

Nosferatu (1922)

Le livre de fiction gothique de Bram Stoker, Dracula, est l'histoire par excellence dont s'inspire chaque film de vampire. Mais le film muet de 1922 Nosferatu est considérée comme la première adaptation cinématographique de Dracula, bien que FW Murnau n'a jamais eu l'autorisation d'adapter l'œuvre de Stoker et est allé avec un look complètement différent de celui décrit dans le matériel source. Nosferatu Deviendrait non seulement un symbole du mouvement artistique expressionniste allemand, mais il contribuerait également à façonner à jamais le genre du film d’horreur.

quel genre de bière est le ruban bleu pabst

L'artiste multimédia allemand Albin Grau était le producteur du film. On lui attribue le mérite d'avoir imaginé pour la première fois l'apparence du comte Orlok, qui est reconnaissable même à son ombre sur un mur. Un opposé direct à celui de Bela Lugosi Dracula (1931) et d'autres vampires charmants, le comte Orlok envoûtant a inspiré la version de Gary Oldman dans le film primé de Francis Ford Coppola. Les traits pointus et les yeux sombres du comte Orlok ont ​​ouvert la voie à tous les vampires d'une laideur inquiétante qui ont suivi, depuis Le Souche à Le vol de nuit et d'innombrables autres.

Nosfératu (1922)

Date de sortie

18 mai 1922

Directeur

F.W. Des murs

Casting

Max Schreck, Alexandre Granach

Durée

94 minutes

Genre principal

Horreur

5 Regan est le plan de l'enfant effrayant

L'Exorciste (1973)

Le trope des enfants maléfiques n'a pas commencé avec Regan MacNeil , mais L'Exorciste va au-delà des attentes. Surtout grâce à sa conception de costumes révolutionnaires et à ses effets spéciaux, Regan, possédée par le démon, est le modèle de l'enfant effrayant dans les films d'horreur et son histoire a une énorme influence sur tous les projets de possession démoniaque à ce jour. Le film est choquant en partie à cause du contraste entre la douce jeune fille dans les premières scènes et la créature meurtrie aux yeux blancs qui nargue les prêtres plus tard dans le film.

La chemise de nuit de couleur claire à volants de la jeune fille alitée est un exemple parfait de la façon dont la conception des costumes et la théorie des couleurs suggèrent instantanément ce que le public doit ressentir à propos d'un personnage. C'est clairement une enfant innocente, mais son apparence change lentement à mesure que quelque chose de maléfique se dévoile sous sa façade. La façon dont les taches de vomi et de sang s'accumulent sur sa chemise de nuit est aussi importante que les effets de maquillage inquiétants sur le visage de Regan. Quand on regarde des enfants maléfiques plus récents comme L'anneau C'est Samara, il est clair que certains éléments comme la chemise de nuit et le maquillage du visage sont fortement influencés par L'Exorciste .

L'Exorciste

Lorsqu'une jeune fille est possédée par une entité mystérieuse, sa mère demande l'aide de deux prêtres catholiques pour lui sauver la vie.

Date de sortie

26 décembre 1973

Directeur

William Friedkin

Casting

Ellen Burstyn, Max Von Sydow, Linda Blair, Lee J. Cobb

Durée

122 minutes

Genre principal

Horreur

Studio

Vidéo Warner Home

4 Le changement de costume de Leatherface a du sens

Le massacre à la tronçonneuse du Texas (1974)

10 films Slasher les plus négligés

Le film de 1974 Le massacre à la tronçonneuse du Texas a été le premier à présenter le cannibale qui porte des masques en peau de morts. Le tueur en série Leatherface est fortement inspiré de l'histoire vraie d'Ed Gein, qui possédait de nombreux souvenirs macabres constitués de parties humaines, notamment des masques cutanés. Leatherface porte un costume noir et une cravate sur une chemise blanche, ce qui rappelle au public que les tueurs en série peuvent ressembler à n'importe qui d'autre. Les scènes où Leatherface porte le tablier jaune et les gants noirs sont tout aussi mémorables et contribuent à façonner l'image du slasher.

Mais les masques sont en effet ce à quoi Leatherface est principalement associé, ayant deux décors différents dans le premier film. Changer son masque suggère qu'il tue si fréquemment qu'il doit avoir le choix entre plusieurs options. Ce détail du costume fait également référence à l'obsession de Gein pour les femmes, puisque le deuxième masque est maquillé au féminin. Le méchant a de nombreux autres modèles de costumes plus tard dans la franchise, mais le premier film reste l'un des plus originaux et des plus influents de tous les temps.

Le massacre à la tronçonneuse du Texas

La franchise Texas Chainsaw Massacre se concentre sur le tueur cannibale Leatherface et sa famille, qui terrorisent les visiteurs sans méfiance sur leurs territoires dans la campagne désolée du Texas, généralement en les tuant puis en les cuisant.

lindemans framboise abv

Créé par

Kim Henkel, Tobe Hooper

Premier film

Le massacre à la tronçonneuse du Texas

Dernier film

Massacre à la tronçonneuse

Casting

Gunnar Hansen, Marilyn Burns, Paul A. Partain, Edwin Neal, Jim Siedow

3 Michael Myers correspond au minimalisme de John Carpenter

Halloween (1978)

Pour ceux qui connaissent la filmographie du réalisateur John Carpenter, la création de Michael Myers est une étape logique dans sa carrière. Halloween Le harceleur stoïque de est l'incarnation ultime du style minimaliste du maître de l'horreur. Myers est le tueur masqué le plus indubitable de tous les temps, qui porte un déguisement aussi simple qu'unique. Bizarrement, ce look effrayant a été créé à partir d'un Masque du capitaine Kirk que le directeur artistique Tommy Lee Wallace a trouvé et peint en blanc.

Michael Myers s'échappe de l'hôpital psychiatrique et vole quelques articles dans une quincaillerie sur le chemin du retour vers sa ville natale, dont un masque d'Halloween. Il tue également un mécanicien (ou un chauffeur de camion ?) et lui vole sa combinaison bleu marine. Ces choix de costumes correspondent parfaitement à la personnalité du harceleur, car Michael Myers est sans émotion, ne court jamais et ne parle jamais. C'est légèrement plus effrayant que le costume de Leatherface, compte tenu du caractère bien plus mystérieux de Myers. Pourtant, le public est autorisé à voir d'où il tire son déguisement en préparation des scènes les plus importantes du film.

Halloween (1978)

Quinze ans après avoir assassiné sa sœur le soir d'Halloween 1963, Michael Myers s'échappe d'un hôpital psychiatrique et retourne dans la petite ville de Haddonfield, dans l'Illinois, pour tuer à nouveau.

Date de sortie

27 octobre 1978

Directeur

John Carpentier

Casting

Jamie Lee Curtis, Donald Pleasence, Nancy Loomis, P.J. Soles, Tony Moran

Durée

91 minutes

Genre principal

Horreur

Écrivains

John Carpentier , Debra Colline

Société de production

Photos de Compass International

2 Freddy Krueger est vraiment cauchemardesque

Cauchemar sur Elm Street (1984)

Pourquoi les films d'horreur devraient adopter les crossovers

Freddy Krueger possède l'un des costumes d'horreur les plus originaux et reproductibles de tous les temps, qui ont fait du tueur un Freddy une icône de la culture pop. Le pull sale rouge et vert, le chapeau marron et le gant-couteau fait maison sont ses marques de fabrique immédiatement reconnaissables. Combinés à sa peau brûlée et défigurée, ces pièces de costume sont de véritables symboles du sous-genre slasher.

L'apparence de Freddy est restée à peu près la même tout au long de la franchise en raison de son accueil favorable par les fans d'horreur. Le chapeau Fedora, l'élément le plus inattendu de son costume, était l'idée de Wes Craven. Dans une interview en 2018, l'acteur Robert Englund (Freddy Krueger) a mentionné que l'équipe avait fait un choix très étrange pour le chapeau parce que « la silhouette du Fedora est forte ». Bien sûr, il est impossible d’imaginer l’esprit cauchemardesque d’un meurtrier d’enfants portant autre chose aujourd’hui.

Freddy

La troisième franchise slasher la plus populaire et la plus ancienne réalisée par New Line Cinema depuis 1984 et avec laquelle, en 2003, ils ont collaboré avec Paramount pour réaliser Freddy contre Jason.

Créé par

Wes Craven

Premier film

Freddy

Dernier film

Un cauchemar sur Elm Street Reboot #2

Première émission de télévision

Les cauchemars de Freddy

Casting

Heather Langenkamp, ​​Johnny Depp, Robert Englund, Mark Patton, Patricia Arquette, Laurence Fishburne, Lisa Wilcox, Danny Hassel

Personnages)

Freddy Krueger

1 Pinhead a l’apparence la plus terrifiante

Hellraiser (1987)

Hellraiser Pinhead a été introduit pour la première fois au monde en 1987 et c'est l'un des rares cas où un redémarrage a réinventé le principal antagoniste, tout en le gardant tout aussi terrifiant. La conception des costumes de tous les Cénobites originaux est impressionnante, chacun ayant son apparence monstrueuse unique. Mais la franchise a également fait preuve de créativité à travers ses nombreux films et a inventé des looks de plus en plus dérangeants pour les êtres extradimensionnels ressemblant à des démons.

Le chef des Cénobites, Pinhead, est probablement le tueur le plus terrifiant de toute la longue histoire de l'horreur. La tête chauve entièrement blanche avec des coupes symétriques dans lesquelles des épingles sont coincées est si effrayante qu'elle amène le public à penser l'acupuncture différemment. Les épingles sont une référence directe à la vision de l'histoire sur ce qui sépare le plaisir de la douleur, ce n'est donc pas du tout un élément gratuit. Comme si ce n'était pas assez unique, les vêtements du personnage sont également la clé de l'originalité du costume. Pinhead porte une robe en cuir noir qui mélange les styles punk et catholique et elle est cousue dans leur peau dans un motif complexe. C'est un costume très influent mais si distinctif qu'il ne peut être copié.

Hellraiser

Une collection d'horreur anglo-américaine, Hellraiser a été initialement inspiré par la nouvelle de Clive Barker, Coeur enfer .

qu'est-ce que la glace natty

Créé par

Clive Barker

Premier film

Hellraiser

Dernier film

Remake de Hellraiser