La création de mangas est une tradition qui existe en Orient depuis le 12ème siècle sous la forme d'art de défilement, bien que le premier manga sérialisé, Sazae-San par Michiko Hasegawa, a été publié en 1946. Depuis lors, la forme d'art a évolué de manière incontrôlable au Japon et s'est implantée dans presque tous les aspects de la culture. Les fans de mangas peuvent trouver des mangas sur presque tout.
Des mangas sur le football américain, le basket-ball et le tennis aux mangas sur les super-héros, les extraterrestres et les pouvoirs mystiques, la forme d'art a vraiment pris vie. Mais derrière tout cela, il y a les humbles mangaka qui ont consacré leur vie à perfectionner leur métier et à raconter des histoires incroyables. Plongeons donc dans certaines des plus grandes œuvres d'art sur l'ensemble du support.
Mise à jour le 28 octobre 2020 par Louis Kemner : Bien que le mot « manga » puisse être traduit par « dessins fantaisistes », de nombreux manga-ka du passé et du présent ont prouvé qu'il s'agissait d'un style artistique doté d'un potentiel incroyablement profond pour des œuvres d'art et une créativité visuelle étonnantes. Bon nombre des meilleures séries de mangas sont à égalité avec les titres de bandes dessinées américaines les mieux notés, montrant un large éventail de sujets et d'humeurs allant de la bande dessinée à l'horrible en passant par l'horrible, ou quelque chose entre les deux. Explorons cinq autres séries de mangas qui montrent de quoi cette forme d'art populaire est vraiment capable.
quinzeVinland Saga
Vinland Saga suit l'histoire d'un jeune garçon viking nommé Thorfinn. Après que Thorfinn se soit glissé sur le navire de guerre de son père pour prouver qu'il est un homme prêt au combat, Thorfinn lui pose, ainsi que son père, de sérieux ennuis après que leur navire est tombé dans une embuscade.
Avec son père mort et les hommes chargés de s'enfuir, Thorfinn décide de donner la chasse, c'est là que son histoire commence vraiment. La série est remplie d'images violentes et obsédantes alors que le jeune Thorfinn grandit et devient de plus en plus un tueur de sang-froid tout en lâchant le garçon que son père a élevé. Mangaka Makoto Yukimura met sur papier des moments vraiment dévastateurs que les fans ne pourront pas sortir de leur tête.
14Inuyashiki
Après qu'une paire d'hommes, un adolescent nommé Hiro Shishigami et un homme de cinquante-huit ans nommé Ichiro Inuyashiki, soient touchés par une explosion extraterrestre, leur vie est changée à jamais. Après avoir découvert que leurs corps ont été modifiés par une technologie extraterrestre, les deux se dirigent vers des chemins très différents.
Au fur et à mesure que l'un devient un sociopathe meurtrier, l'autre commence à utiliser ses capacités pour le bien des gens de sa communauté. L'art de cette série est à la fois beau et dévastateur, joyeux et écoeurant. Les fans de mangas ne peuvent tout simplement pas se permettre de rater l'art ou l'histoire de ces deux hommes sur des chemins convergents.
13Gantz
Se déroulant dans une version du monde ravagé par d'horribles monstruosités, Gantz suit un groupe de personnes qui sont toutes mortes et ressuscitées par Gantz (une mystérieuse machine) afin de combattre les monstruosités qui dévorent le Japon.
La série est remplie de sang, de violence et de certaines des créatures les plus horribles qui aient jamais frappé la page. L'histoire est certainement une histoire qui doit être lue, mais l'art est ce qui apporte vraiment Gantz au niveau suivant.
12Bonne nuit Punpun
Avec Bonne nuit Punpun , l'artiste Inio Asano raconte l'histoire déchirante d'un jeune homme, Onodera Punpun, alors qu'il passe d'un jeune garçon à l'école primaire à un jeune homme dans la vingtaine. Il n'y a pas de scènes de combat interstellaires folles, pas d'explosions massives, simplement des moments déchirants dans la vie d'un jeune homme ponctués de brefs moments de bonheur.
Bien que l'écriture soit incroyable, l'art non seulement guide l'histoire, mais pousse les lecteurs à découvrir le monde de Punpun comme plus qu'une simple histoire qu'ils lisent. Goodnight Punpun est une expérience qui restera dans l'esprit des lecteurs longtemps après la fermeture du dernier volume.
OnzeAkira
Aucune liste d'œuvres d'art incroyables dans les mangas ne serait complète sans la masterclass de Katsuhiro Otomo sur les œuvres d'art manga Akira . Mais Akira a terminé son arc final en 1990, la série est toujours régulièrement classée parmi les plus grandes œuvres de l'histoire du manga.
Otomo illustre avec brio non seulement certaines des scènes de carnage et de destruction les plus massives et les plus envoûtantes, mais il illustre régulièrement le travail minutieux qu'il est prêt à s'imposer afin de rester en phase avec sa vision artistique. Otomo fabrique des scènes d'artisanat, parfois des pages de démarrage pleines, avec une attention masochiste aux détails. Quelque chose que très peu d'artistes avant ou après ont jamais été à la hauteur
dixVagabond
Vagabond , par le mangaka Takehiko Inoue, est peut-être la quintessence manga samouraï de notre temps . Commençant son travail en 1998 et continuant à travers le présent, Inoue raconte l'histoire deShinmen Takezō, un jeune garçon rejeté par son village en raison de sa nature violente et erratique.
sam adams light abv
Après avoir quitté sa maison à l'âge de dix-sept ans, avec un autre garçon de son village, Takezō et son compagnon se joignent à un combat auquel ils ne sont tout simplement pas préparés. L'art est à la fois beau et puissant, les conceptions des personnages sont impeccables et l'histoire est quelque chose qui ne peut tout simplement pas manquer à quiconque se dit fan de manga.
9Fou furieux
Fou furieux , du mangaka Kentaro Miura, est peut-être l'une des entrées les plus violentes et les plus obsédantes présentées dans cet article. Non seulement l'histoire est absolument dévastatrice, mais l'art prend également ce qui est déjà une histoire incroyable et s'élève à un niveau que peu de mangakas sont jamais capables d'atteindre.
La violence est palpable, les monstres sont horribles et grandioses, et l'aventure elle-même est quelque chose qui ne peut être négligé. Après avoir rejoint Griffith et sa bande de faucon , Guts est dans la bataille vraiment terrifiante et remplie de carnage de sa vie. Malheureusement pour les tripes, l'ensemble est une merveille à voir
8Uzumaki
Mangaka Junji Ito est connu comme un maître de la création œuvres d'art horribles et troublantes et des histoires qui laisseront probablement n'importe quel fan de manga dormir avec les lumières allumées. Avec sa série Uzumaki , Ito raconte l'histoire deKirie Goshima et son petit ami, Shuichi Saito. Le couple habite dans la ville deKurōzu-Cho, une ville touchée par de mystérieux événements surnaturels.
Alors que la série approfondit la malédiction en spirale, Kirie et Shuichi deviennent de plus en plus conscients de l'effet que la cure en spirale a sur les gens qui les entourent. Cela rend les citadins de plus en plus paranoïaques et obsédés par les spirales. L'histoire est troublante en soi, mais l'incroyable œuvre d'art d'Ito est quelque chose qu'il serait impossible de négliger. Ou même sortir de l'esprit du lecteur.
7Kokou No Hito (grimpeur)
Créé par le mangaka Shinichi Sakamoto, Kokou No Hito (grimpeur) raconte l'histoire d'un jeune homme nomméMori Buntarō, un garçon qui devient obsédé par l'alpinisme en solo après avoir été transféré dans une nouvelle école. Buntarō, bien qu'introverti, trouve sa liberté en grimpant et consacre finalement sa vie à escalader la face est du K2.
La série a remporté de nombreux prix et les œuvres d'art magnifiques et époustouflantes parlent d'elles-mêmes. Les lecteurs ne graviront peut-être jamais aucune montagne de leur vie, mais avec les œuvres d'art trouvées dans cette série, qui en a vraiment besoin ?
6L'homme à un coup de poing
Bien que de nombreux fans de L'homme à un coup de poing peut être surpris de voir la série présentée dans un article comme celui-ci, surtout compte tenu des origines de la série webcomic. Après Yusuke Murata, l'artiste responsable du tout aussi incroyable Eyeshield-21 a pris les rênes illustratives du créateur One, la série qui était déjà incroyablement populaire, a absolument explosé comme une série de coups de poing normaux consécutifs.
L'homme à un coup de poing passionne les fans d'anime depuis des années maintenant, mais ce ne serait pas la série qu'elle est aujourd'hui sans le travail impressionnant que Murata a ajouté à l'incroyable narration de One.
5Kakegurui
C'est une série de mangas de jeu , et c'est une nouvelle approche du trope du «lycée magique». Hyakkou Academy est une école privée pour les fils et les filles des chefs d'entreprise d'élite du Japon, et ces étudiants apprennent à évaluer les chances et à tout miser dans des matchs de jeu. Chaque jour, c'est le double ou rien.
Le style visuel du manga est très détaillé et dynamique, et il utilise des expressions faciales et des postures de personnage étranges et extrêmes pour ajouter du punch supplémentaire aux scènes de jeu et à l'excitation des personnages. Les étudiants ici parient tout, et ils feront un visage fou pour correspondre.
4Mahou Sensei Negima !
Cette passionnante série de shonen a des illustrations très chargées, mais elle ne se sent jamais vraiment encombrée. Négima ! propose également un grand nombre de personnages qui utilisent tous différents types de magie, d'armes ou d'arts martiaux, et les créateurs se sont surpassés avec les beaux effets spéciaux du début à la fin.
Le style visuel des personnages les fait se démarquer clairement des arrière-plans réalistes (et parfois 3-D), et l'art va des arbres incroyablement détaillés et des paysages naturels à l'intérieur des cathédrales ou des temples. Et les créateurs ont gardé cela pendant 38 volumes entiers.
3Goule de Tokyo
La version animée de c'est sa série peut être un régal visuel, mais la véritable expérience vient de la série manga originale en 14 volumes de Sui Ishida du même nom. C'est une série d'action d'horreur, et le manga-ka Ishida s'est assuré que ce fait se reflète dans chaque panneau.
Comme prévu, les arrière-plans sont richement détaillés et réalistes, et les personnages sont dessinés avec élégance mais aussi un peu grossièrement, pour montrer la double nature des humains et des goules dans l'histoire. L'utilisation généreuse d'ombres, de formes déchiquetées et d'expressions maniaques donne vraiment vie à l'horreur.
deuxLa voie du mari au foyer
Il s'agit d'une série plus récente, et elle aura même son propre anime en 2021. Pour l'instant, la série a quatre volumes publiés en anglais, et ils présentent tous des visuels époustouflants. Cette série met l'accent sur les gags visuels et l'art luxuriant sur des intrigues complexes, ce qui en fait une lecture légère et amusante.
Le héros est Tacchan, un ancien gangster Yakuza qui s'est installé et a appris à devenir un maître des arts domestiques. Ses grimaces sinistres, ses sourires et ses poses cool contrastent merveilleusement avec ses missions consistant à faire l'épicerie, à suspendre le linge, etc., et bien sûr, les arrière-plans sont photoréalistes.
1Dernière tournée des filles
Il est maintenant temps pour une série post-apocalyptique calme qui met définitivement l'accent sur les visuels sur une histoire profonde (pas que le récit ne soit pas convaincant, cependant). La série manga est un bref six volumes, et pendant ce temps, les fans de dieselpunk et d'histoires post-catastrophe auront beaucoup à regarder.
Comme Goule de Tokyo , cette série utilise des dessins rugueux ressemblant à des croquis pour souligner le caractère granuleux de son monde, et comme c'est sur le thème, les visuels sont élégants, pas bâclés. Il ne faut pas oublier la vue de deux filles dans un véhicule Kettenkrad, se déplaçant à travers une ville dieselpunk en ruine jonchée d'avions en panne, de machines d'usine inertes et d'entrepôts.
