Le festival SXSW de cette année a dû être annulé sans cérémonie pour la première fois en raison de la pandémie de COVID-19 qui balaie le monde. Amazone a sélectionné une sélection de films (principalement courts) initialement destinés à être projetés au festival à diffuser gratuitement pour tous les clients Prime Video jusqu'au 6 mai. Il ne vous reste que quelques jours pour regarder ces films, voici donc ceux que nous vous recommandons Regardez!
Coeur de poudre à canon
Écrit et réalisé par Camila Urrutia, ce film raconte l'histoire de deux amants qui, à la suite d'une agression sexuelle, ont du mal à faire face à la suite. Andrea Henry et Vanessa Hernández jouent respectivement Claudia et Maria, et elles jouent incroyablement bien leurs rôles. Bien que clairement fait sur un budget, Coeur de poudre à canon l'utilise à son potentiel maximum dans un temps d'exécution de seulement 88 minutes. Le temps imparti est plus que suffisant pour attirer le public dans la belle et sensuelle relation que partagent Claudia et Maria, et les efforts qu'ils sont prêts à faire pour protéger cette relation. La crudité de leur relation est merveilleusement dépeinte à travers le scénario intensément dramatique d'Urrutia. Cela a également l'une des meilleures fins de tous les films du festival de cette année. Prenez du temps pour celui-ci, surtout si vous avez aimé des films comme Mandarine et Le projet Floride .
Le Choc Du Futur (The Shock of the Future)
Avec Alma Jodorowsky (petite-fille du grand cinéaste abstrait Alejandro Jodorowsky), Le Choc Du Futur raconte l'histoire de l'arrivée de la musique électronique en France à la fin des années 1970 à travers vingt-quatre heures dans la vie d'une jeune femme compositrice. Comme Ana, Alma se régale, se prélassant à la lueur de ses harmonies synthétiques. Le réalisateur/scénariste/compositeur Marc Collin a clairement une passion pour cette ère de niche de la musique. Le sien qui s'inspire de la musique que le principal compose. Il y a quelques défauts qui méritent d'être mentionnés. Les nombreux montages d'Ana en passant par le processus de création peuvent parfois devenir fastidieux et le film n'est pas toujours cohérent sur le plan tonal. Autre que ça, Le Choc Du Futur est un film qui vaut le détour si vous aimez la musique avec beaucoup de boîtes à rythmes et de synthétiseurs.
Ma chérie Viviane
Ce documentaire raconte la partie souvent négligée de l'histoire de la vie de Johnny Cash : sa première femme, Vivian Libierto. Ma chérie Viviane est réalisé par Matt Riddlehoover et utilise principalement les quatre filles de Vivian pour raconter l'histoire de sa vie et de sa relation avec l'un des chanteurs country les plus célèbres au monde. Contenant des photographies inédites et un son inédit, cette histoire contient tous les détails juteux et perspicaces que l'on pourrait espérer trouver dans un documentaire de cette nature. La quantité considérable de séquences d'archives et de séquences familiales personnelles utilisées est incroyable. En dehors des moments clairsemés où nous voyons ses filles être interviewées, c'est la plupart de ce que le public voit. Un effort louable de la part du monteur, qui se trouve être aussi le réalisateur.
La lente descente mentale de cette femme innocente et les effets qu'a eu sur elle le fait d'être la femme de Johnny Cash sont à la fois intéressants et tristes à regarder. Il ne fait aucun doute, cependant, que Vivian était une femme déterminée et forte. Le portrait peint d'elle est chaleureux et réfléchi, mais tout à fait mystérieux. Les quatre filles ne semblent pas toutes raconter la même histoire en ce qui concerne des événements spécifiques concernant la relation de Vivian et Johnny, de sorte que même le spectateur à la fin n'a toujours pas l'impression que le mystère derrière Vivian a été totalement éclairci. La nébulosité de ces détails peut gêner l'expérience de visionnage du film, mais cela n'enlève rien à ce qui est finalement l'un des meilleurs films du festival.
Le père de la mariée
Les mariages peuvent être des affaires délicates, c'est évident. Le père de la mariée pousse ce concept à l'extrême. Mis à part une blague de pet mal conçue dans les premiers instants du film, il n'y a pas vraiment d'inconvénients à l'expérience de visionnement. Ce film prend rapidement une tournure qui vous laissera un nœud au ventre jusqu'au générique. C'est l'un des meilleurs courts métrages de tout le festival. Félicitations au réalisateur et scénariste Rhys Mark Jones, ainsi qu'au reste de la distribution et de l'équipe pour la création d'un court métrage aussi captivant !
Mizuko (l'enfant de l'eau)
Ce court métrage hybride japonais/anglais sur l'histoire personnelle d'une femme avec l'avortement est à la fois captivant et déchirant. Sa présentation lo-fi mélangée à des segments d'animation à l'aquarelle est un spectacle à voir. C'est un larmoyant lyrique qui ne manquera pas de vous toucher le cœur. Les réalisatrices Kira Dane et Katelyn Rebelo ont créé un chef-d'œuvre de la narration documentaire de courte durée. Mizuko est une déclaration d'intention qui brise le statu quo de deux cinéastes puissantes et créatives. C'est sans aucun doute le meilleur film de tout le festival, court ou non.
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Pas de pleurs à table
À travers des entretiens avec sa propre famille, Carol Nguyen jette un regard profondément déprimant sur la façon dont les émotions sont supprimées dans les cultures d'Asie du Sud-Est. Peu importe qui vous êtes, vous pleurerez en regardant ce court métrage. Il raconte une histoire universelle sur la fréquence à laquelle tant de choses sont laissées de côté entre les membres d'une famille. Pas de pleurs à table vous donnera envie de faire un câlin à votre maman et votre papa, d'appeler vos grands-parents, tous les clichés. Mais c'est seulement parce que c'est tellement, tellement bon. Une véritable expérience cathartique.
Mou, tendre
Écrit réalisé et édité par Daniel Antebi, Mou, tendre raconte l'histoire de deux jeunes hommes qui tombent amoureux tandis que l'un lutte pour se distancier d'un agresseur. Ce court métrage est intensément dramatique, incroyablement bien joué et complètement unique. Les jeunes acteurs donnent tous de grandes performances, rappelant le Losers Club dans la dernière incarnation de Stephen King's IL .
