Au cours des trente dernières années, Ron Clements et John Musker ont dirigé certains des films les plus importants et les plus appréciés de Disney. En 1986, les deux réalisateurs ont contribué à donner vie à la version Disney de Sherlock Holmes d'Arthur Conan Doyle dans 'The Great Mouse Detective'. En 1989, 'La Petite Sirène' de Clements et Musker a pris d'assaut les cinémas, inaugurant un deuxième âge d'or de l'animation Disney. Ils ont enchaîné avec une série de succès comprenant des classiques comme « Aladdin » et « Hercule ».
C'est un sacré CV, et pourtant, malgré plus de trente ans d'expérience avec Disney, 'Moana' représente une nouvelle frontière courageuse pour les réalisateurs accomplis; le film, qui sortira le 23 novembre 2016, sera le tout premier film d'animation 3D de Clements et Musker.
CONNEXES: Cast de Moana, Crew Talk Cultural Pride, Mythology & Music
Bien que Disney n'ait pas produit de long métrage d'animation 2D depuis 2009 'La princesse et la grenouille' – que Clements et Musker ont naturellement dirigés – l'animation dessinée à la main est bien vivante au studio. Non seulement l'équipe de 'Moana' a largement utilisé les techniques d'animation traditionnelles pendant la pré-production et la production, mais l'un des personnages les plus attachants du film, un tatouage vivant connu sous le nom de Mini-Maui, a été entièrement animé à la main.
Les films d'animation classiques de Disney ont influencé un grand nombre d'animateurs, dont beaucoup ont fini par travailler sur 'Moana'. 'Il y a de nombreuses années, un film est sorti intitulé' Aladdin '. J'ai vu ce film au moins huit fois au cinéma », explique Hyrum Osmond, responsable de l'animation de « Moana ». « Avance rapide jusqu'à aujourd'hui, où je travaille avec Eric [Goldberg], Ron et John…. C'est un rêve total devenu réalité. Vous pouvez parler à n'importe qui dans cette équipe et ils auront le même sentiment.
'Une chose qui est géniale dans ce studio, c'est l'histoire du dessin', reconnaît Malcon Pierce, l'un des superviseurs d'animation de 'Moana'. « [Le dessin est] la façon dont nous communiquons entre les départements. » Par exemple, au lieu de donner des notes écrites aux modélisateurs et aux animateurs, l'équipe chargée de donner vie à Moana a dessiné physiquement sur des images rendues en 3D. Les feuilles d'expression, ou guides que les animateurs utilisent pour s'assurer que les expressions faciales des personnages sont à la fois conformes au modèle et cohérentes, ont été créées à la main.
avis sur la bière hite
Mais finalement, Moana est toujours fabriqué par un ordinateur, pas par des mains humaines. En revanche, Mini-Maui fusionne en fait l'animation 2D et 3D. Dans le film, 'Moana' fait équipe avec Maui, un demi-dieu charmant, bruyant et légèrement vaniteux exprimé par 'l'homme le plus sexy du monde' de People Magazine, Dwayne 'The Rock' Johnson. Dans la culture polynésienne, l'art corporel est utilisé pour désigner le rang et le statut social. En tant que tel, Maui est couvert de tatouages, chacun représentant l'un des nombreux actes héroïques de Maui.
Selon le vétéran de l'animation Eric Goldberg, le héros de ces dessins, Mini-Maui, « n'est pas seulement un tatouage en mouvement. C'est une personnalité. Il a une fonction dans l'histoire. Tout au long du film, Mini-Maui voyage à travers le corps de Maui, agissant à la fois comme un soulagement comique et la conscience de Maui. Mini-Maui représente également une réalisation technique massive, en tant que l'un des premiers personnages entièrement animés en 2D qui interagit de manière transparente avec le monde 3D qui l'entoure.
CONNEXES: The Rock Faces Moana Co-Star dans un concours de sourcils populaire
Goldberg et ses assistants ont animé tous les mouvements de Mini-Maui à l'ancienne : sur papier. Ce n'est pas aussi facile qu'il y paraît. Parce que Maui régulier interagit et répond à son homologue tatoué – disons, tressaillant lorsque Mini-Maui le pousse dans le ventre, ou envoyant Mini-Maui trébucher lorsque le demi-dieu fléchit ses muscles – Goldberg a dû coordonner ses animations avec les grands mouvements de Maui.
'C'était la première fois que j'avais l'occasion de travailler avec des animateurs 3D', déclare Goldberg, un vétéran de l'industrie de l'animation depuis 39 ans et co-directeur de 'Pocahontas' de Disney. À l'aide d'un processus que les animateurs appellent « plussing », Goldberg et les membres de l'équipe d'animation de Maui ont fait des allers-retours pour créer des séquences explorant à la fois Mini-Maui et les personnages ordinaires de Maui. Par exemple, dans une séquence, Mini-Maui attire l'attention de Maui en tirant sur l'un de ses tatouages, puis en le faisant claquer comme un élastique. Tout d'abord, Goldberg et l'autre animateur ont décidé dans quel cadre chaque action aurait lieu. Ensuite, Goldberg a fait une passe rapide à l'animation 2D initiale. À partir de là, l'animateur de Maui, Justin Webber, a modifié le corps de Maui pour qu'il tremble en réponse. Clements et Musker ont ajouté leurs opinions, des ajustements ont été apportés et enfin, à la suggestion de Goldberg, les éditeurs ont ajouté un « Aïe ! » doux et douloureux. de Big Maui lui-même.
Mais ce n'était pas la fin du processus. Après que les nettoyeurs aient mis la touche finale aux dessins de Goldberg, l'équipe technique a dû mapper les animations sur le modèle 3D. Cependant, contrairement au papier, le corps humain n'est pas une surface plane fixe. Les muscles se fléchissent et se courbent, et la peau bouge avec les personnages. Afin d'empêcher les dessins de Goldberg de s'étirer ou de se déformer, l'équipe d'animation technique de Disney a mis au point tout un lot de nouvelles technologies qui préserveraient l'intégrité de l'animation moderne et ancienne.
Tous les compromis entre les techniques d'animation 2D et 3D ne se sont pas déroulés aussi facilement. Parfois, Clements et Musker ont demandé des changements qui ont poussé l'équipe d'animation à ses limites. 'Au fur et à mesure que l'histoire évoluait, les réalisateurs n'arrêtaient pas de penser à de nouvelles choses intéressantes et amusantes à faire dans le film', explique le superviseur technique Hank Driskill, 'et à plusieurs reprises, ceux d'entre nous qui restaient en train d'exécuter le film disaient:' Euh, nous « Je ne sais pas comment faire ça. » Après tout, alors que les animateurs 2D peuvent simplement produire de nouveaux dessins, les animateurs informatiques doivent créer des objets numériques, les configurer ou les « truquer » pour l'animation, et trouver comment produire de nouveaux effets avant ils se mettent à animer.
Mélanger des idées et des techniques d'animation traditionnelles et modernes n'a pas été facile, mais l'équipe 'Moana' pense que l'effort en valait la peine. Jusqu'à présent, les critiques et les premiers publics semblent d'accord. 'Moana' est peut-être l'un des films d'animation les plus avancés sur le plan technologique jamais produits, mais en son cœur, il a toujours le même charme, la même chaleur et le même humour qui ont fait de Disney un nom bien connu depuis près de 100 ans.
Réalisé par Ron Clements et John Musker et mettant en vedette Auli'i Carvalho et Dwayne Johnson, Moana présente également les talents vocaux d'Alan Tudyk, Jemaine Clement, Nicole Scherzinger et Temuera Morrison et la musique originale de Lin-Manuel Miranda. Il arrive en salles le 23 novembre.
