En termes de quantité, il y a beaucoup plus de personnages queer dans les dessins animés que dans les dessins animés américains. Jusqu'à récemment, la représentation queer dans l'animation américaine s'est heurtée à deux obstacles ridicules : l'idée que les dessins animés sont réservés aux enfants et l'idée qu'il est inapproprié d'exposer les enfants à l'existence de personnes queer. Heureusement, ce premier obstacle a commencé à être contesté dans les années 90 avec des émissions comme Les Simpsons et Parc du Sud , et le deuxième obstacle est maintenant défié grâce à des émissions comme Steven Univers et La maison bruyante . Au Japon, cependant, aucun des obstacles n'existe. Il y a eu des dessins animés pour adultes presque aussi longtemps qu'il y a eu des dessins animés, et les dessins animés pour enfants ont longtemps présenté des personnages ouvertement étranges.
Quant à la qualité de la représentation queer dans l'anime, c'est un sac mélangé. Alors qu'il n'y a pas le même « pense aux enfants ! paniqué comme en Amérique, le Japon a encore beaucoup de stigmatisation culturelle autour de la communauté queer. Pour cette raison, bien que l'inclusion de personnages queer soit moins tabou, ils sont souvent décrits comme des stéréotypes farfelus. Parfois, ces personnages stéréotypés sont suffisamment bien écrits pour transcender leurs origines problématiques, d'autres fois ils peuvent être incroyablement offensants (ne parlons jamais de 'Puri Puri Prisoner' de Un coup de poing ). Il y a aussi les genres yaoi (amour des garçons) et yuri (amour des filles) qui se concentrent sur les relations homosexuelles, mais souvent de manière très irréaliste et fétichiste. Alors que le mouvement des droits des LGBT prend de l'ampleur au Japon, il y a heureusement eu une augmentation des représentations plus respectueuses et plus crédibles. Cet article examinera comment 20 animes populaires abordent leurs personnages queer.
vingtYMIR ET CHRIST (ATTAQUE SUR TITAN)
Il y a beaucoup de choses que vous pouvez dire, à la fois positives et négatives, sur L'attaque des Titans , mais un aspect de la série qui est presque universellement loué est son traitement des personnages queer. Contrairement à beaucoup d'anime grand public, il ne les stéréotype ni ne les fétichise. Ils font partie de l'histoire comme n'importe qui d'autre.
Les personnages gays les plus en vue sont Ymir et Christa, deux amants du Survey Corps qui cachent tous deux d'énormes secrets. La doubleuse anglaise d'Ymir, Elizabeth Maxwell, a déclaré qu'elle espérait que la représentation de leur relation 'aura un impact qui se répercutera dans le futur'. Les autres personnages queer de la série incluent Reiner, qui a exprimé un manque d'intérêt pour les femmes, et Hange, dont le sexe est intentionnellement tenu ambigu.
19GRELLE (MAJOURNIER NOIR)
Des histoires de Jack l'Éventreur ont été tuées, mais avez-vous déjà entendu celle où l'Éventreur est en fait une Faucheuse transgenre qui tue des gens parce qu'elle est obsédée par la couleur rouge ? Oui, cela fait en fait partie de l'intrigue de l'anime majordome noir . Grell a été suspendu des fonctions de Grim Reaper pour avoir enfreint le code officiel, mais est réintégré et devient un personnage récurrent.
Alors que Grell se définit comme une femme, d'autres personnages de la série la décrivent comme un homme. Cela a suscité un débat parmi les fans, qu'il s'agisse d'une drag queen super flamboyante ou d'une représentation problématique d'une femme trans. Quoi qu'il en soit, elle correspond à cette liste et est un personnage préféré des fans malgré les problèmes potentiels.
18TOUYA ET YUKITO (CARDCAPTOR SAKURA)
Ceux qui ont grandi avec Nelvana Cardcaptors le dub manquait beaucoup. La version télévisée américaine de Capteur carte Sakura a été piraté même au-delà des normes habituelles de l'époque, essayant de changer une émission destinée aux filles en une émission destinée aux garçons et coupant des épisodes complets dans le processus. L'une des nombreuses choses qui ont été supprimées était le contenu gay de l'émission.
L'équipe d'auteurs de mangas CLAMP a commencé sa carrière en créant des fan-comics yaoi, et la plupart de leur travail depuis lors inclut une sorte de représentation queer. Sakura a d'abord le béguin pour Yukito, mais Yukito aime beaucoup plus son frère aîné Touya. L'amour de Touya et Yukito l'un pour l'autre est suffisamment puissant pour défier les prophéties magiques.
17RYO (DEVILMAN)
[SPOILERS] Techniquement, en tant qu'ange, Ryo n'a pas de sexe. En tant qu'humain, il se présente comme un homme et tombe amoureux d'un garçon, il est donc généralement considéré comme gay. C'est un méchant (littéralement Satan), mais un tragique et sympathique qui tombe amoureux de l'héroïque Devilman Akira alors même qu'ils se battent. La caractérisation de Ryo dans l'original Homme diabolique le manga a influencé des œuvres ultérieures comme évangélisation .
La série Netflix Devilman Crybaby ajoute des personnages étranges supplémentaires, offrant plus de représentation, donc ce n'est pas seulement Satan littéral. Miko, une Devilman lesbienne, avoue son amour pour Miki, tandis que Moyoru est aux prises avec le chagrin de la mort de son petit ami. La représentation des « Devilmen », qui sont persécutés par les autorités religieuses et doivent « sortir » de leur famille, fonctionne également comme une allégorie étrange.
16OTOKOSUKI (DRAGON BALL Z)
Pour une franchise remplie de centaines de personnages, Dragon Ball est étonnamment léger sur la représentation canonique queer, et le peu qu'il y a n'a pas été génial. Les fans espéraient initialement une relation officielle entre les femmes Super Saiyans Kale et Caulifla, mais Dragon Ball Super conclu sans que le navire devienne canon. Dans tout Dragon Ball histoire, les seuls personnages officiellement homosexuels sont le général Blue, qui est aussi un nazi, et Otokosuki.
Otokosuki est un participant mineur au 28e Tournoi mondial d'arts martiaux à Dragon Ball Z , où il fait flipper Goten et Trunks avec ses flirts. Son nom se traduit littéralement par 'l'amour de l'homme'. Ce n'est rien de plus qu'un stéréotype plat et évident, mais au moins ce n'est pas un nazi comme le général Blue.
quinzeMOTOKO (FANTME DANS LA COQUILLE)
Comment définissez-vous même la sexualité lorsque vous pouvez entrer et sortir de différents corps cybernétiques ? Fantôme dans la coquille a naturellement attiré un public queer au fil des ans pour les questions qu'il soulève sur l'identité. Le film de 1995, qui a présenté la série à la plupart des Américains, n'aborde pas directement la sexualité, mais ses thèmes de dissociation du corps ont inspiré de nombreuses interprétations transgenres.
Le manga original est beaucoup plus direct sur la sexualité du major Motoko Kusanagi. Une scène particulièrement graphique entre elle et deux autres femmes a été coupée de la traduction anglaise. le Le complexe de la solitude La série télévisée fait allusion à sa bisexualité. Le film d'action en direct américain a présenté un baiser de même sexe dans des publicités, mais cette scène a été coupée de la version finale.
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14LEERON (GURREN LAGANN)
Gurren lagann est une série qui célèbre joyeusement l'hypermasculinité traditionnelle. C'est un spectacle où l'esprit de virilité est capable de déformer l'univers lui-même ! Même s'il s'agit d'un thème, l'émission parvient toujours à reconnaître ceux qui ne correspondent pas à la binaire des genres. L'ingénieur derrière les robots que pilotent ces hommes virils se trouve être Leeron Littner, qui s'identifie comme 'un genre d'homme et femme.'
L'androgynie à tendance féminine de Leeron joue fréquemment sur les stéréotypes homosexuels du camp pour taquiner certains des personnages masculins. Littner est également le cerveau de toute l'opération de l'équipe Gurren et sauve la journée à plusieurs reprises. L'acteur de doublage Steve Blum dit que Leeron est en fait le personnage le plus puissant qu'il ait jamais joué, et rappelez-vous, Blum était aussi Spike Spiegel et Wolverine !
13FRANCE (HÉTALIE)
Les fans pensent que la plupart des personnages de Hetalia sont soit gay, soit bi. La série traite des représentations anthropomorphisées de différents pays, majoritairement masculines et toutes très mignonnes. Au fur et à mesure que ces jolis garçons forment des alliances politiques, il devient très facile de laisser libre cours à l'imagination des chargeurs.
La plupart des blagues de la série sont très directement homoérotiques et il est très facile de considérer la plupart des relations des personnages comme plus que platoniques. Quant aux personnages dont les sexualités sont en fait canoniquement confirmées par le créateur Hidekaz Himaruya, la France est attirée par tout le monde sans distinction de sexe. La Suède est aussi officiellement gay... mais seulement pour la Finlande !
12DIO (L'AVENTURE BIZARRE DE JOJO)
Oui, Dio de L'aventure bizarre de Jojo est canoniquement bisexuel. C'est peut-être l'être le plus maléfique de l'univers, le type de personnage qui a introduit un coup de pied à un chien et qui ne relève que de là. Malgré cela, il ne se lit jamais comme un stéréotype offensant... et pas seulement parce que les mèmes Internet déclarent qu'il 'n'a rien fait de mal'.
La sexualité de Dio est accessoire à sa méchanceté, et sa relation homosexuelle avec Enrico Pucci dans la partie 6 du manga est en fait l'un de ses rares moments d'humanisation. Au-delà de ça, L'aventure bizarre de Jojo dans son ensemble est une série extrêmement homoérotique, ce que le créateur Hirohiko Araki reconnaît complètement.
OnzeRYUKO ET MAKO (TUER LA TUER)
D'une manière ou d'une autre, beaucoup de fans nient encore à quel point la fin de Tuer la tuer est. Toute la méthode de Mako Makanshoku pour encourager Ryuko Matoi dans la bataille finale promet de sortir avec elle. Elle embrasse même Ryuko lorsqu'elle l'invite à sortir ! Effectivement, la scène finale de Tuer la tuer montre Ryuko et Mako à un rendez-vous.
Certains fans nient toujours ce qui s'est passé à l'écran, affirmant que le rendez-vous était ' platonique ' et que le baiser n'était qu'une ' blague '. La principale motivation derrière cela est apparemment que les expéditeurs souhaitent que Mako se retrouve avec Ira Gamagori. Gamagori et Mako seraient un couple adorable, mais rappelez-vous, la bisexualité existe. Le polyamour aussi. Mako peut avoir tous les deux de ses amours !
dixKINO (LE VOYAGE DE KINO)
Le 2003 Le voyage de Kino L'anime est depuis longtemps l'une des séries animées les plus sous-estimées. Heureusement, de plus en plus de gens découvrent la série grâce à son redémarrage en 2017 (une série qui a ses bons points mais ne peut pas se comparer à son prédécesseur). Il y a beaucoup de choses qui le distinguent des autres anime : smart Zone floue- des expériences de pensée de style, une direction atmosphérique incroyable par le regretté grand Ryutaro Nakamura et un protagoniste non binaire unique.
Kino a été attribué à une femme à la naissance (portant un nom différent dans son enfance), mais adopte un personnage androgyne. En tant que tel, Kino alterne entre les pronoms personnels masculins et féminins et résiste aux tentatives des autres d'identifier un genre comme «garçon» ou «fille». Kino est l'un des rares protagonistes d'anime transmasculin.
9TOHRU (LA FEMME DRAGON DE MISS KOBAYASHI)
L'animé 2017 La servante dragon de Miss Kobayashi a charmé le pantalon d'otaku en grande partie grâce à la toujours charmante Tohru, la 'dragon maid' titulaire. Un puissant dragon du chaos coincé dans le monde des humains, elle prend la forme d'une servante humaine visant à plaire à son béguin humain, Miss Kobayashi. Il n'y a aucune des taquineries «queerbaiting» que vous voyez dans d'autres anime moe; Tohru est très directe avec ses sentiments.
Que Kobayashi rende ces sentiments en retour n'est pas si clair. Le dub a mal traduit de manière controversée certains dialogues pour donner l'impression que Kobayashi était soit droit, soit fermé, alors qu'en japonais, ces lignes étaient plus ambiguës. Le spectacle implique fortement que Kobayashi est également lesbienne et que l'acte de femme de chambre de Tohru fait particulièrement appel aux excitants de Kobayashi.
8SHINJI ET KAWORU (NEON GENESIS EVANGELION)
Pour la plupart des Néon Genesis Evangelion , Shinji Ikari se débat dans ses relations avec les femmes. L'épisode 24, l'avant-dernier épisode de la série, suggère qu'il pourrait très bien avoir plus de succès avec les gars. Le mystérieux Kaworu Nagisa tombe instantanément amoureux de Shinji, et Shinji, bien que confus, est heureux d'être ainsi aimé. La relation ne fonctionne pas pour des raisons qui constituent un spoiler majeur, mais pour une fois ce n'est pas vraiment la faute de Shinji !
Malgré la brièveté de son apparition dans la série, Kaworu est instantanément devenu un personnage préféré des fans. Vous pouvez trouver des tonnes de marchandises Kaworu, et il joue un rôle plus important dans Evangelion 3.33 : Vous pouvez (ne pas) refaire , le troisième dans l'encore inachevé Reconstruction d'Evangelion série de films.
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7LE REINE DE KAMABAKKA ET LA TERRE DE NEWKAMA (UNE PIECE)
Est-il possible que la représentation d'un écrivain hétérosexuel de personnages queer soit tout à fait absurde et pourtant aussi respectueuse ? C'est le débat sur les personnages 'okama' (drag queen) dans Une pièce . Ce sont des caricatures ridicules, mais à peu près tout le monde dans Une pièce est assez farfelu. Il y a quelques blagues ringardes de «panique gay», mais les personnages ont aussi de la complexité, Oda les basant sur ses vrais amis okama.
Le Kamabakka Queendom est une île entière d'okama avec des capacités magiques. Cette magie leur permet de changer d'hormones à volonté. Leur chef, Emporio Ivankov, est assez puissant pour même modifier les hormones des autres. Ivankov régnait sur un autre paradis okama, Newkama Land, qui est maintenant dirigé par l'antagoniste devenu héros Bon Clay.
6HOMURA (PUELLA MAGI MADOKA MAGICA)
Il y a assez de sous-texte flagrant partout Puella Magi Madoka Magica qu'il est juste de deviner que toutes ses filles magiques sont étranges d'une manière ou d'une autre. Avec Homura Akemi, ce n'est même pas vraiment du sous-texte, mais juste du texte. Son histoire n'a tout simplement aucun sens si elle n'est pas follement amoureuse de Madoka Kaname.
Surtout après la Rébellion film suite, il est évident que ses sentiments pour Madoka vont bien au-delà de tout ce que vous pourriez considérer comme « l'amitié ». Son amour sauve l'univers entier et le condamne ensuite. Elle est obsessionnelle et possessive, ne gérant pas exactement ses sentiments de manière saine. Elle fera tout pour assurer la sécurité de Madoka, mais ses idées pour «sauver» Madoka ne sont pas toujours ce que Madoka veut.
5TOUT LE MONDE DANS LA FILLE RÉVOLUTIONNAIRE UTENA
Les hétéros n'existent apparemment pas dans le monde des Fille révolutionnaire Utena animé. La plupart des personnages principaux sont bisexuels. L'un des seuls personnages officiellement hétéro dans le manga, Juri Arisugawa, est une lesbienne dans l'anime ! Le cœur du spectacle est la romance naissante entre le « prince » féminin travesti Utena Tenjo et sa « mariée rose » Anthy Himemiya.
Le réalisateur Kunihiko Ikuhara s'intéresse depuis longtemps à l'exploration de thèmes queer et féministes dans les anime. Utena est peut-être son chef-d'œuvre, mais avant Utena il était l'un des directeurs de Sailor Moon. Plus récemment, il a dirigé Youri Kuma Arashi , un commentaire social surréaliste, dont le titre se traduit en anglais par 'Lesbian Bear Storm'.
4SAILOR URANUS ET NEPTUNE (SAILOR MOON)
La romance entre Haruka Tenoh (Sailor Uranus) et Michiru Kaioh (Sailor Neptune) dans Sailor Moon pourrait être la romance lesbienne la plus célèbre de tous les anime. Grâce à la censure bizarre de Cloverway sur le dub anglais original, qui a fait des deux «cousins» des Sailor Scouts dans une tentative infructueuse de cacher leur attirance évidente, c'est aussi le plus tristement célèbre.
Heureusement, toutes les versions actuelles de Sailor Moon , à la fois de la série originale et de la récente Cristal de Sailor Moon, ne sont pas censurés. La caractérisation de Haruka varie entre le vieil anime et le plus fidèle au manga Cristal : où elle était butch mais entièrement identifiée comme une femme dans le spectacle des années 90, dans Cristal et le manga qu'elle a décrit comme 'à la fois un homme et une femme'.
3EMBLÈME DE FEU (TIGRE ET LAPIN)
Nathan Seymour, qui combat le crime en tant que super-héros Fire Emblem, est un personnage qui semble être un stéréotype plat au début mais qui se développe beaucoup au cours de Tigre et lapin . Gay, genderfluid et capable de contrôler le feu, Emblem est «enflammé» à la fois au sens figuré et au sens propre. Au début de la série, cependant, il y a des scènes fatiguées de «frapper et de paniquer des hommes hétéros».
Au cours de la série, cependant, il devient clair que Fire Emblem est aussi héroïque et honnête que n'importe lequel de leurs collègues super-héros. le Tigre et lapin film de suite, La montée , approfondit l'histoire du héros face à l'intimidation homophobe et affirme que le mélange de qualités masculines et féminines de Seymour est une force majeure.
différences entre les goules de tokyo entre manga et anime
deuxHANA (PARRAINS DE TOKYO)
Le film Tokyo de Satoshi Kon Parrains est un remake lâche du western de John Ford Trois parrains transposée aux bidonvilles de Tokyo. Au lieu d'une bande de cow-boys, les héros du film sont le joueur en disgrâce Gin, la fugueuse adolescente Miyuki et l'interprète de drag transgenre Hana.
Hana est la voix de la raison et de la moralité de sa famille de fortune. Sa foi chrétienne et son désir d'être mère influencent son choix de sauver l'enfant perdu qu'elle trouve dans une benne à ordures à Noël. Notez que la traduction officielle des sous-titres anglais la dénature à certains endroits, qui ne figurent pas dans l'écriture japonaise littérale. Cette plainte mise à part, elle est l'un des personnages trans les plus adorables de l'anime.
1YURI ET VICTOR (YURI SUR LA GLACE)
Tant d'anime, d'anime de sport en particulier, taquinent beaucoup d'homoérotisme sans jamais s'engager à représenter réellement des romances homosexuelles. Youri sur glace un public abasourdi parce qu'il y est allé. Vous pourriez être pardonné de supposer qu'il s'agit d'un autre anime sportif tout en sous-texte au début, mais Youri sur glace évolué vers une romance à part entière.
Alors que la série ciblait principalement les femmes, l'histoire d'amour de Yuri Katsuki et Victor Nikiforov attirait beaucoup plus les hommes queer réels que votre série yaoi typique. Les personnages étaient suffisamment réalistes pour être relatables tandis que la pure positivité de la série lui donnait un niveau d'évasion attrayant. Les paroles de la chanson thème étaient correctes : ces deux-là étaient « nés pour écrire l'histoire !
