10 meilleurs films de Norman Jewison, classés

En janvier dernier, le légendaire producteur/réalisateur Norman Jewison est décédé à l'âge de 97 ans. Jewison s'est fait connaître pour la première fois à la fin de l'ère d'or d'Hollywood, réalisant principalement des comédies au milieu des années 1960. Cependant, alors que le cinéma américain s'orientait vers le mouvement New Hollywood, les films de Jewison ont commencé à aborder des thèmes liés à des questions sociales et politiques controversées.

Jewison a continué à réaliser jusqu'à 70 ans, réalisant des œuvres acclamées par la critique jusqu'au tournant du siècle. Tout au long de sa carrière, Jewison a remporté sept nominations compétitives aux Oscars et a remporté le prix commémoratif Irving G. Thalberg en 1999. Certaines des œuvres les plus appréciées de Jewison, telles que Dans la chaleur de la nuit , Rêveur , et violon sur le toit , comptent parmi les plus grands films de tous les temps.

dix La superstar de Jésus-Christ suscite une controverse parmi les groupes religieux (1973)

Jesus Christ Superstar

Une version cinématographique de la pièce de théâtre musicale, présentant les dernières semaines de la vie du Christ racontées de manière anachronique.

Date de sortie

26 juin 1973

Directeur

Norman Jewison

Casting

Ted Neeley, Carl Anderson, Yvonne Elliman, Larry Marshall

Durée

1 heure 46 minutes

Genre principal

Drame

10 plus grands réalisateurs de films occidentaux

• Note IMDb : 7,3

La deuxième comédie musicale réalisée par Jewison, Jesus Christ Superstar est une adaptation cinématographique de l'opéra rock du même nom d'Andrew Lloyd Webber et Tim Rice de 1970. Jesus Christ Superstar raconte les derniers jours du Christ, en se concentrant sur sa relation complexe avec Judas.

Malgré les éloges du pape Paul VI, de nombreux groupes religieux ont détesté le film. Diverses organisations juives décriées Jesus Christ Superstar comme antisémite tandis que de nombreux groupes chrétiens ont qualifié la représentation de Jésus dans le film de blasphématoire. La controverse n'a pas dissuadé le public, avec Jesus Christ Superstar terminant l'année comme la comédie musicale la plus rentable aux États-Unis. Même si Jesus Christ Superstar Des critiques divisées, le film a quand même réussi à remporter une nomination aux Oscars, six nominations aux Golden Globes et quatre nominations aux BAFTA, dont une victoire pour la meilleure bande originale. L'American Film Institute nominé Jesus Christ Superstar pour deux de leurs listes, 100 Years...100 Songs et 100 Years...100 Cheers.

9 L'affaire Thomas Crown a rendu les échecs érotiques (1968)

L'affaire Thomas Crown

Un dirigeant de banque débonnaire et aventureux croit avoir réussi le parfait braquage de plusieurs millions de dollars, pour ensuite rivaliser d'intelligence avec un enquêteur d'assurance sexy qui fera tout pour arrêter son homme.

Date de sortie

19 juin 1968

Directeur

Norman Jewison

Casting

Faye Dunaway, Steve McQueen, Paul Burke

Durée

1 heure 42 minutes

Genre principal

Drame

• Note IMDb : 6,9

Un film de braquage romantique, L'affaire Thomas Crown co-stars Steve McQueen et Faye Dunaway dans l'un des films les plus torrides de l'époque. Le deuxième film, Jewison, a été à la fois réalisateur et producteur, L'affaire Thomas Crown raconte l'histoire d'un homme d'affaires qui réussit le braquage parfait d'une banque de Boston. Cependant, des complications surviennent lorsqu'il tombe amoureux de l'enquêteur des assurances chargé de l'affaire.

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L'affaire Thomas Crown est surtout connu pour sa scène d'échecs très coquette et la musique du célèbre compositeur Michel Legrand . Legrand a remporté l'Oscar de la meilleure musique, chanson originale pour 'Les moulins à vent de votre esprit' et a été nominé pour la meilleure musique, musique originale pour un film (pas une comédie musicale). L'American Film Institute nominé L'affaire Thomas Crown pour leur liste des plus grandes passions cinématographiques et des meilleures musiques de films.

8 Jewison se tourne vers le cinéma dramatique avec The Cincinnati Kid (1965)

L'enfant de Cincinnati

Un joueur de poker prometteur tente de faire ses preuves dans un match aux enjeux élevés contre un maître de longue date du jeu.

Date de sortie

15 octobre 1965

Directeur

Norman Jewison

Casting

Edward G. Robinson, Steve McQueen, Karl Malden, Ann-Margret

Durée

1 heure 42 minutes

Genre principal

Drame

10 meilleurs films de John Woo, classés

• Note IMDb : 7,2

Après avoir réalisé une poignée de comédies légères pour commencer sa carrière, Jewison entreprend sa première œuvre dramatique avec L'enfant de Cincinnati , un drame de jeu datant de l'époque de la dépression, sur un joueur de poker prometteur qui participe à un match à enjeux élevés contre un maître du jeu. Le film présente un casting de stars comprenant Steve McQueen, Edward G. Robinson, Ann-Margret, Karl Malden, Tuesday Weld, Joan Blondell, Rip Torn, Jack Weston et Cab Calloway.

Un des Les enfants de Cincinnati l'aspect le plus célèbre est la performance des acteurs. Variété a écrit: 'Dans Steve McQueen, il a le délimitateur presque parfait du rôle titre. Edward G. Robinson est à son meilleur certaines années dans le rôle de Lancey Howard vieillissant et impitoyable.' La performance de Blondell dans le rôle de Lady Fingers a également été désignée comme l'une des meilleures notes du film. Blondell a remporté le prix de la meilleure actrice dans un second rôle du National Board of Review et a été nominée au Golden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle.

7 Jewison retrouve Denzel Washington pour The Hurricane (1999)

L'ouragan

L'histoire de Rubin « Hurricane » Carter, un boxeur emprisonné à tort pour meurtre, et des personnes qui l'ont aidé dans son combat pour prouver son innocence.

Date de sortie

17 septembre 1999

Directeur

Norman Jewison

Casting

Denzel Washington, Deborah Kara Unger, Liev Schreiber

Durée

2 heures 26 minutes

Genre principal

Drame

• Note IMDb : 7,6

Quinze ans après leur première collaboration, Jewison et Denzel Washington ont refait équipe pour L'ouragan , la dernière œuvre marquante de Jewison. L'ouragan est un biopic sportif sur Rubin 'The Hurricane' Carter, un ancien boxeur poids moyen reconnu coupable à tort de triple meurtre dans un bar de Paterson, New Jersey.

Comme c'est le cas pour de nombreux biopics, les critiques ont défendu la performance de Washington tout en critiquant la fictionnalisation du récit du film. Pour sa performance, Washington a remporté l'Ours d'argent de Berlin du meilleur acteur au Festival international du film de Berlin et a été nominé à l'Oscar du meilleur acteur dans un rôle principal. Roger Ebert a écrit à propos de la performance de Washington : « C'est l'une des grandes performances de Denzel Washington, à égalité avec son travail dans Malcolm X. … Washington, face à l'ouragan Carter, est sobre, concentré, rempli de colère et de fierté. » Jewison a estimé L'ouragan était le meilleur film qu'il ait jamais réalisé.

6 Jewison dirige Denzel Washington dans son premier rôle cinématographique important dans A Soldier's Story (1984)

L'histoire d'un soldat

Un officier afro-américain enquête sur un meurtre survenu lors d'une situation raciste survenue pendant la Seconde Guerre mondiale.

Date de sortie

13 septembre 1984

Directeur

Norman Jewison

Casting

Adolph César, Art Evans, Howard E. Rollins Jr.

Durée

1 heure 41 minutes

Genre principal

Drame

10 plus grands réalisateurs de films d'action, classés

• Note IMDb : 7,2

D'après la pièce de Charles Fuller, lauréate du prix Pulitzer Le jeu d'un soldat , Jewison's L'histoire d'un soldat est un drame policier mystérieux qui se déroule pendant la Seconde Guerre mondiale. Le film concerne un officier noir envoyé de Washington D.C. pour enquêter sur le meurtre d'un sergent-chef noir dans une base militaire séparée en Louisiane. Plusieurs studios ont transmis le projet, déclarant L'histoire d'un soldat possédait peu de potentiel commercial. Finalement, Columbia Pictures a financé le film, Jewison acceptant le salaire minimum de la DGA de 150 000 $ pour réaliser le film.

Quatre de L'histoire d'un soldat les acteurs, Adolph Caesar, Larry Riley, William Allen Young et Denzel Washington, sont apparus à la fois dans le film et dans la pièce originale hors Broadway. Acclamé dès sa sortie, L'histoire d'un soldat a remporté trois nominations aux Oscars, dont une pour le meilleur film. Le film a également été nommé l'un des dix meilleurs films de l'année par le National Board of Review.

5 Les Russes arrivent Les Russes arrivent fait la satire de la guerre froide (1966)

Les Russes arrivent, les Russes arrivent

Sans intention hostile, un sous-marin soviétique s'échoue au large de la Nouvelle-Angleterre. Des hommes sont envoyés chercher un bateau, mais de nombreux villageois entrent en panique, risquant une effusion de sang.

Date de sortie

25 mai 1966

Directeur

Norman Jewison

Casting

Carl Reiner, Eva Marie Saint, Brian Keith

Durée

2 heures 6 minutes

Genre principal

Comédie

• Note IMDb : 7,0

En 1966, les prouesses cinématographiques de Jewison ont véritablement commencé à évoluer. Finies les comédies légères de son passé. Maintenant, Jewison a décidé de utiliser le médium de la comédie pour examiner l'un des conflits mondiaux les plus graves au monde, la guerre froide. Les Russes arrivent Les Russes arrivent se concentre sur le chaos qui suit l’échouement d’un sous-marin soviétique au large d’une petite île de la Nouvelle-Angleterre.

Les Russes arrivent Les Russes arrivent a été un succès commercial et critique dès ses débuts. À la fin de l'année, Les Russes arrivent Les Russes arrivent était la sixième sortie nationale la plus rentable de 1966. Lors de la 39e cérémonie des Oscars, le film a reçu quatre nominations aux Oscars, dont une pour le meilleur film. Le National Board of Review a placé le film parmi les dix meilleurs de l'année. Rétrospectivement, l'American Film Institute a nominé le film pour sa liste des plus grandes comédies.

4 Jewison réalise l'une des plus grandes tirades d'audience du cinéma dans... Et la justice pour tous (1979)

Et la justice pour tous

Un avocat est obligé de défendre un juge coupable tout en défendant d’autres clients innocents et en essayant de punir les coupables et de rendre justice aux innocents.

Date de sortie

15 septembre 1979

Directeur

Norman Jewison

Casting

Al Pacino, Jack Warden, John Forsythe, Lee Strasberg

Durée

1 heure 59 minutes

Genre principal

Drame

• Note IMDb : 7,4

Al Pacino a conclu sa décennie magistrale d'acteur dans les années 1970 en donnant une performance exceptionnelle dans Jewison's ...Et la justice pour tous . Un drame juridique se déroulant à Baltimore , ...Et la justice pour tous tourne autour du dilemme moral d'un avocat de la défense chargé de défendre un juge corrompu.

...Et la justice pour tous a reçu deux nominations aux Oscars, une pour le meilleur scénario, un scénario écrit directement pour l'écran et une pour le meilleur acteur. La performance de Pacino est apparue comme le point culminant du film, en particulier l'explosion culminante de la salle d'audience dans laquelle le personnage de Pacino révèle que son client est coupable. La tirade de Pacino, qui comprend les célèbres lignes : ' Tu es hors service! Tu es hors service! Le tout le procès est en panne ! Ils sont dans le désordre', compte parmi les plus grands discours de tous les temps au cinéma.

3 Fiddler On The Roof est l'une des plus grandes comédies musicales post-Golden Era (1971)

violon sur le toit

Dans la Russie pré-révolutionnaire, un paysan juif aux valeurs traditionnelles doit marier trois de ses filles aux idéaux romantiques modernes, tandis qu'un sentiment antisémite croissant menace son village.

Date de sortie

3 novembre 1971

Directeur

Norman Jewison

Casting

Paul Mann, Norma Crane, Topol, Leonard Frey, Molly Picon

Durée

3 heures 1 minutes

Genre principal

Drame

• Note IMDb : 8,0

Par le temps violon sur le toit Créées en 1971, les comédies musicales avaient déjà commencé à perdre en popularité. Les temps turbulents de la fin des années 1960 et du début des années 1970 ont laissé le public indifférent à l'égard du le fluff et le glamour des comédies musicales de l'ère dorée . Basé sur la comédie musicale du même nom de 1964, violon sur le toit convenait mieux au public des années 1970 avec ses thèmes de tradition contre modernité, d'antisémitisme et de diaspora juive. Le film met en vedette Topol dans le rôle de Tevye, un paysan qui lutte pour marier ses filles alors que l'antisémitisme monte dans la Russie pré-révolutionnaire.

L'un des films les plus réussis de 1971, violon sur le toit a été le film le plus rentable de l'année et a remporté huit nominations aux Oscars, dont trois pour la meilleure photographie, le meilleur son, la meilleure musique, l'adaptation de la musique et la musique originale de la chanson. Jewison a reçu deux nominations, une pour le meilleur film et une pour le meilleur réalisateur. L'American Film Institute classé violon sur le toit 82e sur leur liste des films les plus inspirants. L'organisation a également nominé le film pour sa liste des plus grands films, des plus grandes chansons de films et des plus grandes comédies musicales.

2 Moonstruck est une grande comédie romantique de tous les temps (1987)

Rêveur

Loretta Castorini, comptable de Brooklyn, New York, se retrouve dans une situation difficile lorsqu'elle tombe amoureuse du frère de l'homme qu'elle a accepté d'épouser.

Date de sortie

18 décembre 1987

Directeur

Norman Jewison

Casting

Cher , Nicolas Cage , Vincent Gardenia, Olympia Dukakis

Durée

1 heure 42 minutes

Genre principal

Romance

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• Note IMDb : 7,2

Entre 1970 et 1987, Jewison n'a réalisé qu'une seule comédie, 1982's Meilleurs amis . Rêveur , l'une des comédies romantiques les plus appréciées du cinéma, a marqué le retour triomphal de Jewison dans le monde de la comédie. Le film raconte l'histoire d'une Italo-Américaine veuve qui tombe amoureuse du jeune frère séparé et colérique de son fiancé.

Moonstruck a été l'un des plus grands succès financiers et critiques de Jewison. Le film a été l'un des dix films les plus rentables de l'année et a reçu six nominations aux Oscars, remportant le prix de la meilleure actrice dans un rôle principal, de la meilleure actrice dans un second rôle et du meilleur scénario écrit directement pour l'écran. Jewison lui-même a été nominé pour le meilleur film et le meilleur réalisateur. Au Festival international du film de Berlin, Jewison a remporté l'Ours d'argent de Berlin du meilleur réalisateur. L'American Film Institute comprenait Rêveur sur leurs listes des plus grandes comédies, des plus grandes passions et des plus grandes comédies romantiques.

1 Dans la chaleur de la nuit est la plus grande contribution de Jewison à l'histoire du cinéma (1967)

Dans la chaleur de la nuit

Un détective noir de la police de Philadelphie est soupçonné à tort d'un meurtre local alors qu'il traverse une ville raciste du Mississippi, et après avoir été innocenté, le chef de la police lui demande à contrecœur d'enquêter sur l'affaire.

Date de sortie

2 août 1967

Directeur

Norman Jewison

Casting

Sidney Poitier, Rod Steiger, Warren Oates

Durée

1 heure 50 minutes

Genre principal

Drame

Écrivains

Stirling Silliphant, John Ball

Producteur

Walter Mirisch

Société de production

La société Mirisch

• Note IMDb : 7,9

Dans la chaleur de la nuit est le meilleur film de Jewison et sa contribution la plus importante à l'histoire du cinéma. Un drame policier mystérieux, Dans la chaleur de la nuit, tourne autour d'une enquête pour meurtre dans une petite ville du Mississippi. Le détective de police noir Virgil Tibbs est impliqué de manière inattendue dans l'enquête, ce qui conduit à une collaboration complexe avec le chef de la police Bill Gillespie.

Une œuvre marquante de l’ère des droits civiques, Dans la chaleur de la nuit a contribué à faire de Sidney Poitier la plus grande star du box-office de 1967. Lors de la 40e cérémonie des Oscars, Dans la chaleur de la nuit a remporté cinq Oscars sur sept nominations, avec des victoires pour le meilleur film, le meilleur acteur dans un rôle principal, le meilleur scénario, le meilleur scénario basé sur un autre support, le meilleur son et le meilleur montage de film. En 2002, Dans la chaleur de la nuit est entré au National Film Registry pour son importance profonde dans la capture de la société américaine à la fin des années 1960. Le New York Times inclus Dans la chaleur de la nuit sur leur liste des 1000 meilleurs films jamais réalisés.