Avant de pouvoir parcourir les toits des villes en frappant les escrocs avec des compétences et des capacités surhumaines, chaque personnage de bande dessinée était une idée dans l'esprit d'un auteur, d'un artiste ou d'une équipe. Bandes dessinées Dark Horse est en concurrence avec les Big Two, et ce depuis des décennies, mais reste un éditeur indépendant. Les artistes exercent un contrôle créatif sur leurs histoires et leurs personnages qu’ils n’auraient peut-être pas eu à d’autres moments de leur carrière. Au fil des années, des auteurs et des artistes de tous bords ont apporté leurs idées à Dark Horse pour avoir la liberté de déconstruire et d'analyser des thèmes et des tropes communément acceptés.
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Des décennies et des décennies de croissance et de changement chez les éditeurs ont donné naissance à des normes spécifiques à la bande dessinée, et certains super-héros servent à déconstruire l'industrie de la bande dessinée et le média en général, tandis que d'autres visent davantage les idéaux et les concepts derrière les personnages néo-mythiques et leurs carrières de plusieurs décennies. . Déconstruire quelque chose dans ce sens, c’est examiner les parties les plus fondamentales d’un problème complexe, et les bandes dessinées de super-héros de Dark Horse sont depuis longtemps un foyer bienvenu pour une curiosité débridée.
dix Kochtcheï
Apparu pour la première fois dans Appels des ténèbres #3 , de Mike Mignola avec des illustrations de Duncan Fegredo et Dave Stewart
Koschei l'Immortel n'est en aucun cas un super-héros exclusif à Dark Horse, existant principalement comme un antagoniste d'une multitude de contes populaires européens. Avec son âme cachée en toute sécurité dans diverses combinaisons d'animaux les uns dans les autres, il était un méchant avant de se battre et de partager plus tard des boissons et des histoires avec Hellboy in Hell.
Il est le grand méchant méchant d’innombrables légendes, mais il explore Koschei en enfer et la précédente série éponyme de l’immortel lui confère une humanité dont il est habituellement dépourvu. Perdre son âme est intrinsèquement triste, alors même si finir en enfer équivaut sans doute à être mort, Koschei considère cela comme une victoire. Déconstruire le mal en héroïsme revient à remettre en question la nature même du mal.
9 Le roi bâtard
Apparaît dans Berserker non lié par Jeff Lemire avec des illustrations de Mike Deodato Jr. et Frank Martin
Tout au long de l’histoire de la bande dessinée et du divertissement, l’image imminente d’un guerrier exclu prévaut, déterminé à se venger. Les héros barbares ragent contre leurs injustices personnelles, mais celui de Jeff Lemire Berserker non lié propulse l'archétype du roi Mongrel dans l'ère moderne pour vraiment jeter un œil à ce qui les motive.
Ce qui semble être un Les aventures à la Conan s'avèrent conceptuellement plus profondes lorsque le Grand Berserker est recueilli par un sans-abri aux abords d'une ville. À travers la barrière de la langue, les deux hommes discutent de la nature intemporelle et nivelante de la perte, déconstruisant ce que signifie se battre et comment l'homme moderne se rapporte à une lutte intemporelle.
8 Résident étranger
Apparu pour la première fois en D arche cheval cadeaux tome 2 #4-6, et créé par Peter Hogan et Steve Parkhouse
Résident étranger est à la fois un mystère de meurtre et l'histoire parfois loufoque d'un extraterrestre devenu médecin d'une petite ville. Hah Re, sous le nom de Harry, s'installe dans la ville de Patience après un atterrissage en catastrophe dans le désert. Au lieu de se cacher, il mène une enquête sur un meurtre et se laisse entraîner par sa curiosité dans un travail de détective surpuissant.
Harry ne ressemble pas à un super-héros à première vue, mais ses capacités extraterrestres sauvent toujours les gens et arrêtent le crime. Résident étranger déconstruit les bandes dessinées de meurtres et de mystères typiques en présentant des menaces à petite échelle que le super détective doit équilibrer avec son effort constant pour rester caché. Chaque étape bouleverse les attentes et déconstruit les motifs de science-fiction de longue date.
7 Usagi Yojimbo
Lire celui de Stan Sakai Coupe-herbe arc, commençant dans Dark Horse's Usagi Yojimbo #13
Malgré son apparence caricaturale et amicale , Usagi Yojimbo est assez graveleux. Les animaux aux traits humains sont des incontournables des bandes dessinées, mais les animaux guerriers adoptés par Dark Horse apportent la violence et l'intensité nécessaires pour survivre. Il n’est pas limité à être un lapin dans un monde de bande dessinée brutal et sans limites. En fait, il a une grande portée.
Le Rabbit Ronin a passé des décennies avec Dark Horse et de nombreux fans ont grandi à travers tout cela. Les lecteurs ont vu Yojimbo grandir, lutter et mener des batailles de plus en plus difficiles, donc les voir affronter les principes les plus profonds de lui-même, de son monde et de son honneur est un passage à l'âge adulte approprié.
6 Le fou
A rejoint Dark Horse dans le film d'Eric Powell Le Goon #1 (2003)
La plupart des chasseurs de fantômes sont puissants ou technologiquement avancés au-delà de la compréhension des mortels, possédant la maîtrise des arts mystiques, des packs de protons testés au combat et des doohickeys piégeant les esprits. Le fou combat des monstres sans rien de tout cela, choisissant plutôt de matraquer des ennemis monstrueux avec la main-d'œuvre entièrement naturelle de ses puissantes mitaines.
albert noir
Le caractère non censuré et parfois politique de Le fou déconstruit la frontière entre les époques de la bande dessinée, rappelant l’esprit de l’âge d’or avec une violence caricaturale et des références d’actualité flagrantes qui ne plairaient pas aux enfants. C’est un monde sombre et horrible avec un héros approprié qui s’efforce d’examiner les tropes du noir, de l’horreur et de la lutte contre le crime.
5 Grendel
A rejoint Dark Horse en 2003, à l'occasion de la sortie du film de Matt Wagner Grendel/Batman
Centré sur un riche auteur et justicier violent, Grendel déconstruit les types de Batman en se demandant pourquoi les écrivains et leur public sont si épris d'individus aussi torturés et dangereux. Que le titre soit une ligne de succession spirituelle ou un esprit littéral passant par de dignes avatars est discutable, mais ils ont tous la même mission.
Autant que Grendel examine la moralité comique, l’histoire de Hunter Rose est une parabole d’auteur métaphorique. Rose a entrepris de créer sa vision par tous les moyens nécessaires, et son travail a engendré des adeptes qui ont perpétué une tradition potentiellement intemporelle et archaïque.
4 Béton
Celui de Paul Chadwick Béton a été publié pour la première fois par Dark Horse en 1986
Celui de Paul Chadwick Béton est l'histoire d'un homme qui devient un monstre, ce qui arrive souvent de manière alarmante dans les bandes dessinées. Il est peut-être presque insensible au danger, mais il est incroyablement sensible et indéniablement humain. Revenir à la vie semi-normale de la rédaction de discours sénatoriaux est tout ce qu'il envisage de faire, mais à aucun moment Concrete ne se sent comme le comique de super-héros qu'il essaie de vivre.
La série déconstruit la nature humaine et ce que signifie vivre une vie, bonne, normale ou autre, en dépouillant partiellement le protagoniste de cette nature. Il a encore des sentiments et des rêves, mais il ne connaît ni ses limites ni ses capacités. La plupart de ses tentatives d’exploits se soldent par des échecs, obligeant les lecteurs à se demander si toute cette puissance pourrait en valoir la peine.
3 Académie des Parapluies
Apparu pour la première fois dans L'Académie des Parapluies : La Suite Apocalypse, écrit par Gerard Way et illustré par Gabriel Bá
Batman et Superman sont favorables à la famille et, en tant que tels, ont accumulé des familles assez nombreuses. Les Quatre Fantastiques ont toujours été une famille, et les X-Men sont au moins tous colocataires, mais les Umbrella Academy bouleverse la superfamille trope d'une manière considérable. Envoyer des enfants au combat contre des menaces que l’humanité ne peut pas gérer n’est pas l’acte d’un père aimant et en bonne santé.
Expériences non consentantes cultivées par un mystérieux bienfaiteur, sept des quarante-trois nourrissons surpuissants du Monocle ont été récoltés à la naissance pour devenir le Académie des Parapluies . La série discute et déconstruit la dynamique familiale, en examinant la complexité des soins dans des situations compétitives et dangereuses.
2 Garçon d'enfer
Créé par Mike Mignola et apparu pour la première fois dans Bandes dessinées du Comic-Con de San Diego #2 (1993), publié par Dark Horse
Garçon d'enfer est un héros aux proportions mythiques et un être au mystère occulte, mais c’est aussi un cynique fumeur de cigare avec beaucoup de points faibles. Bien sûr, il est le roi légitime d’un tas de choses sur Terre et en dessous, et il exerce un pouvoir incommensurable dans sa main droite, mais il n’en fait pas grand-chose. La plupart du temps, son attitude est simplement celle d’un homme qui fait un travail.
Garçon d'enfer déconstruit le mythe de l’horreur et la notion de destin, en plaçant un démon dans le rôle du héros et en l’opposant à des maux plus graves. Les pires méchants de sa longue histoire possèdent généralement un esprit humain, et la nature typiquement animale, agréable ou bénigne des monstres du monde crée un contraste saisissant entre les forces de la nature et les vrais méchants.
1 Héros de Black Hammer
Apparu pour la première fois en 2016 Marteau noir #1 (2016) par Jeff Lemire avec des illustrations de Dave Steward et Dean Ormston
Reposant sur les os fatigués des bandes dessinées des âges d'or et d'argent, Le monde de Black Hammer explore l'histoire du médium et son utilisation de héros impensables et maléfiques à travers un détachement distinct de toute réalité où les super pouvoirs sont utiles. La série se concentre plutôt sur un groupe de super-personnes étouffées essayant de tirer le meilleur parti d'une mauvaise situation.
Shazam a du sens du point de vue d’un enfant et, bien qu’il ait été exploré ailleurs, Golden Gail est une nouvelle vision des implications complexes du concept. Barbalien discute de l'identité, de la sexualité et de l'altérité à travers des archétypes étrangers familiers. Madame Dragonfly incarne les comics d'horreur pulp, Colonel Weird vit une saga spatiale d'opéra et Abraham Slam est le héros classique impuissant . Ils forment une équipe formidable, mais leurs capacités surhumaines ne facilitent pas la cohabitation.
bière aux pieds de houblon
