Sans l'ombre d'un doute, le concept d'intelligence artificielle a toujours fasciné Hollywood, et c'est tout à fait opportun Gareth Edward s'y penche via Le Créateur . En effet, l’IA est actuellement utilisée dans l’art, le journalisme, la science, le codage et bien d’autres domaines. Cela a suscité de nombreuses discussions dans le monde réel sur la morale et l’éthique, car certains pensent que l’IA se lance dans le vol. Tandis que d’autres pensent qu’il deviendra trop intelligent pour son propre bien.
Dans Le créateur , Edwards adopte une approche plus tragique et bienveillante à l'égard de l'IA. Josué de John David Washington apprend la politique et la guerre à ses dépens, réalisant que l’Amérique ne cherche pas à libérer le monde en détruisant les bases de l’IA. Au lieu de cela, ils tuent des robots qui ne leur veulent pas de mal. Cela mène à une finale captivante, où le Créateur aide Joshua à débloquer son destin et à sauver l'arme que l'humanité redoutait : Alphie. Alors que leur voyage se déroule et atteint une conclusion torride, il y a quelques autres films qui Le Créateur les fans creuseraient certainement s'ils recherchaient des histoires viscérales et tout aussi controversées sur la condition humaine et leurs homologues binaires.
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5 Ex Machina
Le réalisateur Alex Garland est connu pour ses films de science-fiction provocateurs tels que Hommes et Annihilation . Connu comme écrivain pour La plage , sa carrière de réalisateur a explosé en 2015 lorsqu'il a dirigé Ex Machine , que beaucoup considèrent comme son meilleur travail. Dans ce film, Caleb de Domnhall Gleeson rendait visite à son patron, un programmeur nommé Nathan (joué par Guerres des étoiles' Oscar Isaac ) qui s'intéressait à l'IA et à la robotique. Le travail de Caleb consistait à se lier d'amitié avec une femme robot nommée Ava (Alicia Vikander) et à voir si elle développait réellement la conscience humaine.
Ce test est passé d'un peu de comédie et de drame à une romance puis à quelque chose de plus sombre, lorsque Caleb a réalisé que Nathan avait un sinistre complexe divin. Cela a conduit Caleb à décider qu’Ava était son âme sœur, avec une multitude de rebondissements macabres. Avec le temps, il a appris que tous les robots n'avaient pas de bonnes intentions, c'est pourquoi Caleb a rapidement découvert une ou deux choses sur la confiance. Cela montrait qu'une apocalypse robotique pouvait devenir une réalité, peu importe à quel point les robots étaient amicaux dans l'antre de Nathan.
4 District 9
Celui de Neil Blomkamp District 9 n'a pas exploré l'IA, mais elle a un thème majeur en commun avec Le Créateur : une technologie conçue pour la guerre. Il y est parvenu en distillant l’idée de seigneurs humains xénophobes envers « l’autre ». Il s'agissait de Wikus (Sharlto Copley) dans une Afrique du Sud devenue un refuge pour les immigrants illégaux. Malheureusement, Wikus a été empoisonné au travail et s'est lui-même transformé en un véritable extraterrestre. L'armée a tenté de le kidnapper et de le vivisecter pour l'étudier, car son nouvel ADN leur permettrait d'utiliser des armes extraterrestres.
Ceci est similaire à la façon dont Alphie est considéré comme une arme dans Le Créateur . Quant à la façon dont le destin de Wikus s'est déroulé, de nombreux rebelles l'ont poursuivi, pensant qu'ils pourraient également l'utiliser. Cela s’est transformé en une histoire d’armes et une histoire de guerre culturelle, Wikus ne sachant pas à qui faire confiance alors qu’il tentait de trouver un remède. C'est semblable à Le voyage de Josué dans Le Créateur , car il veut juste qu'Alphie l'aide à guérir son esprit et à retrouver la femme qu'il pensait avoir perdue. Dans District 9 Dans ce cas, il y a beaucoup plus de politiques impliquées sur la manière dont la technologie avancée doit être utilisée. Cela montre également pourquoi Wikus (qui veut retourner auprès de sa femme et de sa fille) doit choisir une vocation supérieure et déchirante pour protéger son pays.
3 Le terminateur
Après le deux premiers Terminateur films , c'est plutôt une descente. Même avec Arnold Schwarzenegger de retour sous le nom de T-800 dans Terminateur : Sombre Destin , les fans conviendraient que les films précédents fonctionnaient en raison de leur simplicité. Ils se sont concentrés sur Cyberdyne jouant à Dieu et créant l’IA Skynet. Ils n'avaient pas réalisé que cela évoluerait, bombarderait la planète et conduirait à un soulèvement de robots. Skynet enverrait le T-800 dans le temps dans le premier film pour tuer Sarah Connor, puis le T-1000 dans Terminator : Jugement Jour pour l'assassiner ainsi que son fils potentiel leader, John Connor.
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Ces films sont de l'or cinématographique dans ce qui est considéré comme la meilleure période pour les films d'action hollywoodiens dans les années 1980 et 1990. Ce qui a vraiment intrigué les fans, c'est la façon dont le réalisateur James Cameron a travaillé dans des rebondissements sympas. Les fans ne savaient pas que lorsque Kyle Reese revenait dans le temps dans le premier film, un paradoxe temporel se produirait alors qu'il imprégnerait Sarah. Dans le deuxième film, Cameron faisait du robot de Schwarzenegger un héros, reprogrammé par les futurs rebelles pour protéger les Connors. En cours de route, Cameron a montré comment les applications d’IA ont de bons et de mauvais usages et qu’en fin de compte, l’humanité devrait toujours pécher par excès de prudence.
2 Je robot
Je robot avait Del de Will Smith dans une Amérique futuriste essayant de résoudre une affaire mystérieuse. L'ex-flic travaillait avec un robot nommé Sonny, dont l'intelligence était supérieure à d'habitude. Alors que Del détestait les robots après que l'un d'eux lui ait sauvé la vie et laissé une jeune fille mourir – en jouant sur les algorithmes, la logique et les probabilités – il s'est vite rendu compte que Sonny avait un aspect humain en lui. Bien sûr, Sonny était soupçonné du meurtre de son propriétaire, mais Del a débloqué une vilaine conspiration qui affirmait que Sonny était la clé du salut de l'humanité.
Cela a conduit Del et Sonny à mener une guerre contre un suzerain choquant, révélant d'un côté une IA et des robots maléfiques, et de l'autre ceux qui étaient censés aider l'humanité. Ce qui a encore plus séduit dans ce film, c'est la façon dont Del a appris à abandonner sa propre rage, sa dépression et son besoin de participer à des mini-guerres. C'est parce que Del a trouvé que Sonny était le frère dont il avait désespérément besoin dans les moments d'obscurité, de la même manière que Joshua a réalisé qu'Alphie était une pseudo-fille.
montée de la controverse sur les héros du bouclier
1 Enfants des hommes
Clive Owen incarne Theo dans le film très acclamé d'Alfonso Cuaron Enfants des hommes . Dans le film primé de 2006, le réalisateur mexicain racontait l'histoire de l'immigration et de la xénophobie, en utilisant Theo comme véhicule et la Grande-Bretagne comme toile de fond. Ce récit tournait autour d'une Terre qui souffrait d'infertilité et d'un Théo qui avait besoin d'amener Kee enceinte à un groupe de résistance alors que la guerre civile éclatait à travers l'Europe. Ce qui a vraiment rendu le voyage ardu, c'est la façon dont Théo a perdu son sens moral après la mort de son enfant, ce qui fait beaucoup de clin d'œil à Joshua dans Le Créateur après avoir pensé que son épouse, Maya (Gemma Chan) , est morte enceinte.
Les deux hommes savaient que ce nouvel enfant parmi eux pourrait combler la bataille menée entre les militants, les gouvernements pervers et les groupes politiques. Comme Joshua, Theo s'est racheté dans cette mission en arrêtant de considérer l'enfant de Kee comme un outil pour améliorer sa vie, même si cela condamnait les autres. Il a finalement effacé ses manières égoïstes, sa culpabilité face à ses propres problèmes familiaux et son désir inné de gagner de l'argent. Tout cela pour que la Terre puisse trouver un remède et que Kee puisse expérimenter la parentalité qu'il a perdue. Cela a donné naissance à une histoire très émouvante, dans laquelle Théo est devenu humain en cours de route, réaffirmant à quel point les histoires d'expiation résonnent avec des personnages aussi profondément imparfaits.
Le Créateur joue désormais au cinéma.
