Tandis qu'un ingendude narquois, Seann William Scott a attrapé notre avis en tant que tyran intimidateur Stiffler dans le Tarte Américaine films. Mais il a gagné nos cœurs des années plus tard en tant que hooligan de hockey musclé et têtu avec un cœur d'or en Continue . Inspiré de l'histoire vraie de Doug Smith, ce film de sport décoiffé célébrait les coups brutaux des bagarres à mains nues du hockey, la grossièreté de sa camaraderie chargée de bombes f et surtout la remarquable résilience de ces hommes qui se font fendre les lèvres, les dents se déchaussent. , et les os se sont fissurés, mais se lèvent encore pour se battre.
' Continue ' était un mot murmuré parmi les fans de hockey et les cinéphiles comme un code secret de cool, faisant grandir ce dormeur nerveux mais réconfortant, un succès féroce, qui a déclenché une suite, Goon : le dernier des exécuteurs . Avec ce suivi de combat qui arrive enfin en salles aux États-Unis, je vous prie de d'abord rattraper l'original, car Goon 2 a été fait pour les fans. (Sérieusement, Tu peux regarder Continue tout de suite, juste ici. Fais-le. Rejoignez-nous!)
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Le premier film a suivi Doug 'The Thug' Glatt (Scott) à sa bataille épique sur glace avec le légendaire voyou Ross Rhea (Liev Schreiber dans une moustache de guidon, crachant du sang et des insultes avec une allure musquée). La suite reprend avec Doug, un membre bien-aimé et respecté de l'équipe des ligues mineures, les Halifax Highlanders. Mais sa carrière est brusquement écourtée lorsque le vicieux jeune venu Anders Cain (Wyatt Russell, barbu et aux yeux fous) livre une raclée à choquante, vous hurlerez dès la première giclée de sang. Avec sa femme Eva (Alison Pill de retour et audacieuse) enceinte, Doug décide qu'il doit passer à un travail « sûr », comme classer des documents. Mais il ne peut ébranler sa soif de patinoire et sa loyauté envers son équipe.
Dans un montage clignotant avec un hymne des années 80, Doug se tourne secrètement vers son ennemi juré devenu mentor pour le remettre en forme. Mais leurs séances d'entraînement sont intelligemment entrecoupées de ce que fait Eva pendant que son mari mène une double vie. Forcée de quitter la vie de fêtarde qu'elle aimait autrefois, elle est massivement enceinte et s'ennuie clairement, plantée devant une télévision, l'air seule. Plutôt que de la rejeter sur le côté en tant que «femme nauséabonde», le scénario de Jay Baruchel et Jesse Chabot se penche sur la lutte d'Eva pour devenir parent comme un parallèle à celui de Doug. Lorsque vous avez un enfant, vous pouvez craindre de perdre votre identité. Et Eva et Doug doivent se battre contre cela, mais sans perdre de vue qu'ils sont dans la même équipe.
Quant aux coéquipiers de Doug's Highlander, beaucoup d'entre eux sont de retour et à la hauteur de leurs vieux trucs, y compris les frères Yakovlena grossiers qui haranguent sans relâche Belchy, souvent consterné, avec des « blagues de maman » profondément perverses. La comédie follement profane du premier film revient, jaillie non seulement de ces galoots loufoques, mais aussi d'un Elisha Cuthbert courageux, qui rejoint le casting en tant que sœur tapageuse d'Eva qui peut parler sale avec les meilleurs d'entre eux. Mais le plaisir des vestiaires est bouleversé lorsque le méchant Cain envahit, aboyant des ordres, exigeant des victoires et rejetant la gentillesse et les bonbons de ses nouveaux coéquipiers.
Lorsque Doug revient enfin sur le territoire du Highlander, il est clair qu'il s'agit d'une bataille entre l'ancienne garde des hommes de main et la nouvelle. Mais cette fois, au lieu d'un vieux titan hagard affrontant une recrue tenace, cette recrue est maintenant plus âgée, battue et se bat pour la pertinence contre une nouvelle école de crétins que frappe sans pitié, et peut réellement jouer au hockey pour démarrer ! Pour survivre, Doug devra évoluer. Et que vous vous souciez ou non du hockey, Baruchel - qui écrit, réalise et reprend son rôle de bff grossier - a un amour pour le sport si radieux qu'il est contagieux.
De tous les films d'action que j'ai vus cette année, aucun coup n'a frappé aussi fort que Goon : le dernier des exécuteurs .' Dépouillé de cinématographie voyante, réduit à des poings nus frappant des visages aux sourires déchiquetés, il est à couper le souffle dans sa violence simple et parfaite. Ce sont des gladiateurs qui donnent leur sang, leur sueur et leurs ricanements pour nous. Et ne sommes-nous pas divertis !? En nous montrant les histoires, les espoirs et les déchirements derrière ces combats endiablés, Baruchel nous attrape par nos maillots et ne lâche rien.
Quand j'ai entendu pour la première fois Continue recevait une suite, j'ai gémi. Le premier était si succinct et parfait pour ce qu'il était, pourquoi le déranger ? Mais Baruchel sait exactement pourquoi le public s'est rallié au premier film. Il fait honneur à cela avec chaque morceau de casting, chaque bombe f larguée et blague obscène à couper le souffle, et chaque coup de poing au visage si intense que vos dents tremblent de sympathie. Mieux encore, lui et Chabot ont clairement réfléchi à la manière de faire avancer les arcs de chaque personnage qu'ils ont ramené - pas seulement Doug et Eva, mais aussi Rhea toujours en colère, Xavier LaFlamme (Marc-André Grondin) humilié et vieillissant, et même des personnages mineurs comme Parky (Larry Woo), un Highlander qui a mentionné dans le premier film qu'il est médecin, et travaille maintenant en tant que médecin dédié de l'équipe.
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De plusieurs façons, Goon : le dernier des exécuteurs se sent comme une réunion bienvenue. Mais Baruchel garde les choses fraîches en tissant dans un drame shakespearien comme trame de fond d'Anders. Car il n'est pas un ennemi bidimensionnel, mais un meurtrier qui a grandi dans l'ombre de son grand père de hockey acariâtre (Callum Keith Rennie), qui possède maintenant les Highlanders, et joue avec la réputation et le bien-être d'Anders comme s'il était une mouche. sur une ficelle. Rennie balance habilement son sourire étincelant comme une arme, et Russell oscille entre l'exécuteur sauvage que son père le pousse à être et le fils angoissé et douloureux dont on voit mal. Tout comme l'impitoyable Rhéa avant lui, Goon 2 Le méchant de est plus qu'un monstre menaçant, c'est aussi un homme.
Malheureusement, tous les ajouts ne sont pas les bienvenus. Coincé dans un costume mal ajusté et derrière un bureau grandiose, T.J. Miller joue un présentateur sportif déséquilibré qui apparaît pour une exposition sur les lock-out de la ligue et les échanges d'équipe, mais surtout pour faire des blagues antagonistes aux dépens du présentateur sportif James Duthie. C'est un gag à une note qui est répété environ quatre fois de trop, mais c'est aussi le seul faux pas notable de la suite.
En tout, Goon : le dernier des exécuteurs est une suite incroyable, marquant beaucoup de rires, de cœur et de sensations fortes. Mais rien de tout cela n'aurait fonctionné sans Scott, qui a fait de Doug The Thug l'un des plus grands personnages qu'un film de sport ait jamais offert. Ce n'est pas un problème standard, un gentil ou un dur à cuire. Il est stupide, mais réfléchi. Lorsqu'il est nommé capitaine de l'équipe, son discours se déroule dans le temps où il rêvait qu'il était «le capitaine du navire singe», puis se boucle allègrement en «J'espère qu'un jour je pourrais être le capitaine de vos rêves». Il est violent, mais attentionné. C'est son travail de battre la morve de ses adversaires, mais lorsqu'il affronte Anders hors de la patinoire, il réprimande la tête brûlée qu'il est mauvais de faire plus de dégâts que nécessaire. Les films dépeignent souvent ceux qui sont stupides et/ou violents comme des méchants. Mais Doug est un bon gars qui est à la fois, mais aussi loyal, compatissant et altruiste, parfois à l'excès. C'est un personnage compliqué dont on peut rire, s'inquiéter et encourager. Et nous avons de la chance d'avoir plus de temps d'écran avec ce merveilleux crétin.
Goon : le dernier des exécuteurs ouvre vendredi.
