Les animateurs ont infiniment plus de liberté que les réalisateurs de prises de vue réelles en matière de narration fantastique, ce qui ne veut pas dire que l'animation est facile. Mais décors intergalactiques, monstres horribles, costumes défiant la gravité, magie... tout est possible entre les mains d'artistes qualifiés.
Les adaptations en direct sont limitées non seulement par les capacités de leurs acteurs et réalisateurs, mais aussi par le budget exorbitant qu'exigent les effets spéciaux. Il existe de belles histoires fantastiques et de science-fiction en direct, mais elles ont un prix élevé et les otaku ont subi d'innombrables adaptations en direct. Pourtant, de temps en temps, le public ne peut s'empêcher de se demander si un anime pourrait non seulement survivre au traitement d'adaptation en direct, mais en fait avantage à partir de cela.
dixShowa Rakugo est une pièce d'époque à tomber par terre
En général, la fiction historique n'a pas été un incontournable de l'anime, mais les pièces d'époque sont parmi les meilleures que l'action en direct ait à offrir. Le public est séduit par les costumes, la reconstitution convaincante d'un monde perdu pour lui et le lien profond ressenti avec le passé.
Aucun anime de mémoire récente n'est aussi fermement ancré dans le passé que Showa Rakugo. La série sur un maître rakugo plus âgé se remémorant sa vie ressemble déjà à un biopic, et les révélations ont lieu à plusieurs reprises au cours de la série. Parfois, le protagoniste, Yakumo, est visiblement hanté par les fantômes de son passé, ce qui donne à la série une ambiance cinématographique à la Dickens. Avec les bons acteurs, de préférence de vrais interprètes de rakugo, un live-action Showa Rakugo pourrait accomplir encore plus que l'anime.
bonjour cabane dans les arbres
9Violet Evergarden est déjà cinématographique
Ce n'est pas parce qu'une série contient des éléments spéculatifs que cela ne ferait pas un grand film. Violet Evergarden est un fantasme, mais il est aussi parfois incroyablement réservé et s'intègre mieux dans le genre du réalisme magique.
Pour la plupart, Violet Evergarden parle d'un soldat traumatisé qui apprend à redevenir humain. Les éléments magiques de l'histoire se trouvent tous dans la construction du monde et dans la culture elle-même. Violet fonctionne comme une poupée à mémoire automatique, écrivant des lettres pour ceux qui ne peuvent pas transmettre les messages auxquels ils aspirent. Au cours des dernières décennies, le réalisme magique a trouvé une niche dans le cinéma. Des films comme Le Labyrinthe de Pan et Amélie prouver que parfois, un peu de magie fait beaucoup pour rendre une histoire inoubliable.
8Youri !!! On Ice pourrait mettre en vedette de vrais patineurs
Youri !!! Sur la glace a reçu des critiques élogieuses presque universelles et le soutien de la communauté internationale du patinage artistique. Il est rare de voir le sport si fidèlement représenté dans le milieu de l'animation. Le spectacle se vantait d'une fantastique réalisatrice, d'une partition merveilleuse et de thèmes LGBTQ rarement explorés dans les anime. Compte tenu de tout cela, il est difficile de croire qu'un film d'action réelle n'existe pas déjà.
Alors que MAPPA a fait un excellent travail sur la série, le calendrier serré et la narration ambitieuse signifiaient que certaines séquences de patinage semblaient bâclées. Si de vrais patineurs pouvaient être choisis dans ces rôles, les limitations de l'animation de mouvements nuancés disparaissent soudainement. Les compétences exigées par ce sport seraient pleinement exposées et cette histoire connaîtra une seconde vie.
modèle d'évaluation de la bière
7Baccano ! Est déjà un hommage à Mob Movies
Tumulte ! n'existerait pas sans les films de gangsters. L'écrivain Ryohgo Narita a été inspiré pour écrire sur la Prohibition après avoir regardé Les Incorruptibles, bien qu'il ait infusé ses romans légers avec des éléments fantastiques pour leur donner un flair unique. Le résultat est une série vraiment mémorable que Takahiro Omori a ensuite adaptée en un anime fantastique d'action unique en son genre.
Les films de gangsters ont un énorme héritage cinématographique qui les soutient. Fort! , une série si ancrée dans une époque, pourrait bénéficier d'un vrai sens du grain, de costumes fidèles, d'effets pratiques et d'une véritable fumée de pistolet. C'est une marque spécifique de magie que Hollywood connaît le mieux.
6La mariée de Magus est une série à laquelle Del Toro pourrait rendre justice
Guillermo Del Toro est un maître du mélange des genres, limité seulement par sa propre imagination. Il est connu pour avoir écrit des personnages monstrueux à la fois effrayants et sympathiques et est souvent considéré comme un maître des contes de fées modernes. De l'autre côté de la planète, le conte de fées le plus célèbre de ces dernières années est peut-être La mariée de l'ancien mage , ce qui a donné La belle et la Bête une réimagination opportune si imparfaite. Compte tenu des antécédents de Del Toro et de son amour profond pour l'anime, il n'est pas difficile d'imaginer ce qu'il pourrait faire avec une histoire comme celle-ci.
5Megalo Box donne à Rocky le traitement Sci-Fi
Peu de films ont eu autant d'influence que Rocheux , et même des décennies plus tard, les suites gagnent toujours des éloges. Au Japon, les mangas sportifs et les animes ont eu la même influence au fil des ans.
Quand MAPPA a repensé Ashita No Joe comme Megalobox en 2018, ils ont relancé un genre en déclin ces dernières années. Ils ont également introduit la boxe dans un cadre futuriste. Dans Megalobox , les boxeurs sont équipés de montures métalliques qui rendent le sport plus violent et, franchement, plus divertissant. Cette combinaison de science-fiction et de sport est un divertissement de référence et serait certainement tout aussi excitant dans un contexte d'action réelle.
4Black Lagoon est un opus de film d'action
Mangaka Rei Hiroe a écrit Lagon noir après s'être inspiré de Tarantino, John Woo et même Stephen King. Compte tenu de cela, ce n'est pas étonnant Lagon noir l'adaptation animée de reste l'un des meilleurs anime d'action de tous les temps .
Mettant en vedette une distribution internationale de voleurs adorables, il y a peu d'épisodes qui ne se terminent pas par une fusillade ou une bataille défiant la mort en haute mer. Sous-marins, mafieux, enfants soldats : tout cela est présent tout au long de l'histoire et on s'ennuie rarement. Ces dernières années, les films d'action ont stagné. Lagon noir pourrait être un véritable rappel de ce que le genre peut et doit faire.
3L'adaptation de Cowboy Bebop est celle pour laquelle les fans ont de grands espoirs
Cowboy Bebop reçoit toujours un tollé enragé de soutien chaque fois qu'une série d'action en direct est suggérée. Enfin, Netflix réalise les rêves des fans. Mais pourquoi est-ce que les otaku, qui dédaignent généralement la notion d'adaptations en direct, sont si enthousiastes à propos de Be-bop ? Shinichiro Watanabe voulait créer une distribution de personnages « cool » et construire une histoire autour d'eux, et le facteur cool est difficile à nier. Étant donné le succès des acteurs d'ensemble dans les films de science-fiction comme gardiens de la Galaxie et même Guerres des étoiles , peut-être que le modèle semble réalisable pour Hollywood.
saison 2 de yuri sur glace
deuxDonné fera que Simon Spier mange son cœur
Au cours de la dernière décennie, le monde a connu une résurgence problématique d'adolescents mourants dans les séries pour jeunes adultes. Trop souvent, des personnages féminins meurent pour propulser les récits de personnages masculins, et même de grands anime comme Votre mensonge en avril sont coupables de ce trope. C'est aussi souvent le sort des personnages queer, qui meurent fréquemment pour le bien de l'histoire et sont rarement représentés vivant une vie heureuse.
Étant donné abandonne ce trope dommageable de la meilleure façon. Bien qu'il y ait un traumatisme dans cette histoire, ses personnages étranges sont pleinement réalisés et l'histoire centrale est simple et évocatrice. Ces personnages se retrouvent et trouvent du réconfort à travers la musique . La musique et le cinéma ont toujours fait bon ménage lorsqu'ils sont bien faits. Ces dernières années, des films comme Chanter la rue et Une star est née ont prouvé que les comédies musicales modernes peuvent avoir leur propre identité. Étant donné a déjà donné au monde une grande histoire d'amour queer, mais le monde pourrait toujours en utiliser plus.
1Rainbow mérite d'être le rachat de Shawshank du Japon
Il est difficile d'exagérer l'impact La rédemption de Shawshank a eu sur des générations de téléspectateurs en Amérique. Sur IMDB, Shawshank reste le film le mieux noté de tous les temps. Il existe peu de décors aussi humanisants qu'une prison, et l'exploration des personnages enfermés s'est avérée intemporelle.
avis sur les as de brooklyn sorachi
Situé dans le Japon des années 1950 dans un centre de détention pour mineurs, arc-en-ciel se concentre sur la vie de six jeunes détenus. Immanquablement sombre mais finalement plein d'espoir, arc-en-ciel fait pour les adolescents quoi Shawshank fait pour les personnages adultes. Il mérite un public le plus large possible.
