La franchise Star Wars nous a fait découvrir de nombreux concepts emblématiques qui définissent le genre de la science-fiction depuis 40 ans. Des paysages à couper le souffle, des designs impressionnants et des personnages inoubliables ont contribué à faire de Star Wars une entreprise de plusieurs milliards de dollars. Une franchise aussi médiatisée que celle-ci aura forcément sa juste part de contenu en coulisses, et la société a fait du bon travail en partageant ces idées avec les fans. Pourtant, il y a toujours ces secrets que la franchise préférerait garder cachés.
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À ce stade, il est difficile de trouver un concept art qui n'est pas déjà ancré dans la conscience publique. Nous avons tous vu les premiers concepts artistiques du film Star Wars original, avant que les personnages que nous connaissons et aimons tous ne prennent pleinement place. La première version du film de George Lucas, intitulée La guerre des étoiles , a même vu la publication sous forme de bande dessinée. Cependant, malgré tout ce qu'il y a sur Internet, Disney préférerait probablement que les fans ne voient pas certaines des choses qui ont failli se produire. Ce n'est pas seulement parce que le produit final s'est avéré très différent, mais parce que Star Wars est connu pour incorporer des concepts inutilisés dans de futurs projets. Voici 15 autres conceptions de personnages de Star Wars que Disney préférerait que vous ne voyiez pas.
quinzeR2-D2
L'un des personnages les plus mémorables de toute la franchise Star Wars se trouve être un droïde qui ne parle pas vraiment dans aucune langue que nous puissions comprendre. Bien que son apparence finale puisse ressembler à quelque chose de proche d'une poubelle, le légendaire artiste conceptuel Ralph McQuarrie a initialement envisagé quelque chose de tout à fait différent.
George Lucas a donné très peu de directives à McQuarrie en ce qui concerne l'apparition de R2-D2, alors l'artiste a proposé son propre concept. Dans une interview, il a rappelé que je pense qu'Artoo était juste décrit comme un petit robot. Je le considérais comme courant sur un roulement à billes géant – juste une sphère, un cercle, en forme de roue. Il avait des gyroscopes pour pouvoir aller dans n'importe quelle direction sur cette balle. Semble familier? Le concept initial de McQuarrie a finalement été abandonné, mais le concept a été relancé pour le réveil de la force quand est venu le temps de créer BB-8.
14BB-8
le réveil de la force était un nouveau départ pour la franchise Star Wars, mais il est venu avec des concepts familiers. L'un des ajouts les plus populaires était un petit droïde nommé BB-8. Bien que ce type ait toujours été conçu pour être un robot capable de rouler sur une balle, il existe quelques conceptions alternatives qui auraient pu changer son apparence.
L'artiste conceptuel Christian Alzmann a développé les caractéristiques visuelles du droïde désormais populaire. Initialement, il a construit un concept qui semble n'avoir permis qu'au BB-8 d'avancer et de reculer, et l'obligeait à tourner pour changer de direction. Cependant, sa balle signature a rapidement été conçue pour être omnidirectionnelle afin d'améliorer la mobilité. Différents modèles de coloration ont été expérimentés jusqu'à ce que la conception finale soit convenue.
13C-3PO
Quand est venu le temps de concevoir C-3PO, George Lucas a initialement dirigé Ralph McQuarrie to Metropolis, le chef-d'œuvre muet de science-fiction de 1927 du cinéaste autrichien Fritz Lang. Étudiant dévoué en cinéma, Lucas a fait référence à de nombreuses œuvres célèbres au cours de l'original Guerres des étoiles trilogie. Dans le cas du droïde protocolaire, McQuarrie a été chargé de créer une forme similaire à l'androïde emblématique connu sous le nom de Maschinenmensch.
Dans l'art original de McQuarrie, C-3PO est beaucoup moins humanoïde qu'il ne l'est en fin de compte, avec de petits yeux brillants et une expression vide sur son visage. Sous cette forme, il aurait semblé beaucoup plus menaçant et détaché qu'il n'était censé être représenté. La version finale a un visage plus humanisé et des détails plus complexes sur le corps afin de rendre le personnage moins menaçant.
12DARK VADOR
Le personnage le plus emblématique développé par Ralph McQuarrie était peut-être celui de Dark Vador et son masque signature. Avant que le produit fini ne soit filmé, l'artiste avait esquissé une conception de travail qui semblait légèrement plus agressive que la version finale. En regardant les crayons de McQuarrie, vous pouvez voir comment Vader est né du concept initial d'un masque à gaz. Le casque crée une pointe acérée qui donne aux yeux un ton plus en colère et l'embout buccal se prolonge dans un museau plus visible.
Les caractéristiques de Dark Vador ont finalement été lissées dans la version finale, car la présence du personnage était probablement assez terrifiante. Le front du casque a été levé pour créer un regard menaçant aux yeux ouverts et le dos a été allongé pour s'éloigner du casque allemand de la Seconde Guerre mondiale et se rapprocher de quelque chose qui ressemble à un samouraï.
OnzeBOBA FETT
Boba Fett est l'un des personnages les plus appréciés de toute la saga Star Wars. Nous nous souvenons du chasseur de primes bourru pour son armure de combat, mais avant de faire ses débuts, il aurait pu être très différent. La conception originale de Ralph McQuarrie pour le personnage était un costume tout blanc dérivé du stormtrooper.
L'artiste du storyboard Joe Johnston a aidé à retravailler le personnage, en conservant la coloration entièrement blanche tout en essayant de différencier les caractéristiques du costume. Ce que Johnston est revenu avec fait ressembler Boba Fett à un gaucho flingueur. Le poncho et la ceinture coudée donnent également à Boba Fett un look de cow-boy très occidental. En fin de compte, le design a été coloré et modifié pour créer ce qui serait connu comme son armure mandalorienne de marque.
dixKYLO REN
Au début de la création du méchant pour le réveil de la force , le personnage qui allait devenir Kylo Ren était simplement connu sous le nom de Jedi Killer. La représentation originale du méchant était beaucoup plus macabre et mécanisée que la version finalisée. Ren s'est pratiquement transformé en un personnage entièrement séparé et sans rapport. Disney a déjà montré ce design comme un clin d'œil à ce qui aurait pu être.
L'artiste Industrial Light & Magic Christian Alzmann a créé plusieurs designs différents qui ont modifié et déformé le casque Vader original. Malgré les compétences en conception, les cinq versions ont finalement été abandonnées. Alors que Disney voulait quelque chose qui invoquerait le sentiment de Dark Vador, ils ne voulaient pas quelque chose qui semblerait trop dérivé. Le studio est probablement allé dans la bonne direction avec celui-ci.
9YODA
Disney n'a pas hésité à partager à quoi ressemblait Yoda avant de devenir le muppet que nous connaissons et aimons tous, mais ils n'ont pas compris à quel point les choses auraient pu être étranges. La représentation originale de Yoda le faisait ressembler à un croisement entre un nain de pelouse et un personnage de Le Seigneur des Anneaux .
La plupart des conceptions qui ont fait surface au fil des ans conservent plusieurs des caractéristiques de la marque de commerce de Yoda. Il a de longues oreilles pointues, sa peau est d'un bleu verdâtre et il vit clairement dans la misère. Cependant, toutes ces conceptions rejetées comportent également de grands pieds triangulaires qui ressemblent à des serres d'oiseau. Certains modèles lui donnent une casquette à porter sur la tête, alors qu'on le met complètement nu ! Il est bon de savoir que sa rencontre avec Luke aurait pu être beaucoup plus gênante.
8JEUNE HAN SOLO
À l'heure actuelle, la plupart des fans de Star Wars savent que Han Solo allait initialement apparaître dans la trilogie Prequel. George Lucas l'a écrit dans le scénario de La revanche des Sith comme un jeune garçon vivant sur Kashyyyk. Han aurait essentiellement été élevé par Chewbacca, mais le tout a été jeté.
Malgré le changement de cap, le concept art pour un jeune Han Solo existe et apparaît dans le livre d'art de La revanche des Sith . L'artiste Iain McCaig a décidé de donner à Han une apparence qui était directement en conflit avec son apparence dans sa vie d'adulte. Ce gamin était un sale salaud comparé au fringant voyou qu'il allait devenir. Disney n'était pas en charge de Star Wars à l'époque, mais s'ils l'étaient, ils ne voudraient probablement pas que les gens connaissent lil Han.
7GRIEF GÉNÉRAL
Le général Grievous a subi un certain nombre de révisions avant que la conception finale d'une machine de mort robotique maladive ne soit approuvée. L'artiste conceptuel Warren Fu a aidé à créer le look final du personnage. Fu a travaillé sur les préquelles de Star Wars, ainsi que sur Star Trek , et Terminator Salut . En fin de compte, Grievous avait peut-être l'air cool, mais il a fini par être un jeu d'enfant dans le film lui-même (moins dans la série suivante).
À un moment donné, il ressemblait à un combattant de la liberté organique avec un visage en forme de crâne. Il est possible que ce soit à quoi ressemblait Grievous avant qu'il ne devienne un cyborg. Les Kaleesh sont connus pour porter des masques élaborés, un élément de conception qui a finalement été incorporé dans son armure robotique. Grievous avait également un corps robotique élégant qui rappelait plus Ultron que le général séparatiste.
6POT POT BINKS
Nous détestons tous Jar Jar Binks plus que tout autre personnage de Star Wars existant. Les artistes conceptuels Iain McCaig et Terryl Anne Whitlatch ont fait un travail substantiel en essayant de créer le personnage dont George Lucas était convaincu qu'il deviendrait aussi aimé que R2-D2. Le livre d'art pour La menace fantôme comprend des conceptions alternatives qui auraient pu être meilleures que le produit final. Jar Jar porter une armure aurait été une amélioration.
Les choses auraient pu être bien pires, cependant, s'ils avaient finalement décidé de le laisser se promener sans pantalon. Le concept initial de Whitlatch a donné au Gungan un design de peau plus élaboré avec du bleu autour des yeux. Il l'avait également nu, ce qui pourrait en fait être la chose la plus effrayante de tous les temps. Merci à celui qui a exigé qu'il porte des vêtements.
5CHEVALIERS DE REN
Les Chevaliers de Ren restent un mystère, mais nous avons la preuve qu'ils auraient pu être très différents. Le site de fans Star Wars News Net est entré en possession de deux œuvres conceptuelles censées être les premières représentations des Chevaliers de Ren. L'une de ces pièces est finalement entrée dans l'artbook officiel pour le réveil de la force , mais l'autre était visiblement absent.
L'art conceptuel en question rend les Chevaliers de Ren beaucoup plus humanoïdes que leur représentation finale. Beaucoup d'entre eux sont des chasseurs de primes sans masque qui s'appuient sur des fusils blaster plutôt que sur des guerriers samouraïs qui utilisent des armes blanches que le livre d'art prétend être. Il est possible que l'un des personnages ait également été recyclé en tant que membre du gang Kanjiklub de Tasu Leech.
4PRINCESSE LIRE
La princesse Leia Organa a subi de nombreuses révisions différentes en vue du film original de Star Wars. Décrite comme une princesse gâtée de 15 ans d'Aquilae (le précurseur d'Alderaan) dans le brouillon du scénario, Ralph McQuarrie a parcouru toute la gamme sur différents looks qui incarneraient un jour le personnage emblématique de Carrie Fisher.
Vous pouvez voir comment les différentes conceptions se sont finalement réunies pour créer le produit final. Leia est passée d'un acolyte vêtu d'une combinaison spatiale dans la même veine que Buck Rogers à celui d'un membre élégant de la famille royale. Il fut également un temps où son apparence était influencée par les vêtements et les coiffures de style oriental. Les différentes robes qu'elle était représentée comme portant ont finalement été emballées avec sa coiffure familière pour créer le personnage dont nous nous souvenons aujourd'hui.
3PADME AMIDALA
C'est ce qui arrive quand ceux qui travaillent sur un projet s'attachent aux personnages. L'artiste conceptuel Iain McCaig a affirmé que son amour pour la relation Anakin Skywalker-Padme Amidala l'avait poussé à revenir travailler sur les trois films précédents de Star Wars. Quelque chose d'aussi simple que la robe de mariée de Padme est passé par de nombreux modèles élaborés différents, d'une cage à cheveux à une robe fluide en passant par un train arc-en-ciel. Finalement, les créateurs ont opté pour quelque chose d'un peu plus sobre pour un mariage secret.
Padme Amidala a subi une mort tragique en couches après qu'Anakin Skywalker se soit tourné vers le côté obscur de la Force. McCaig voulait que Padme survive et a décidé de créer une représentation d'elle transportant ses jumeaux sur son dos. Cela aurait considérablement modifié le cours des films, bien sûr – peut-être pour le mieux.
deuxCHEWBACCA
Nous avons vu des photos de Chewbacca sous sa forme originale en tant que créature ressemblant à un lémurien. Cependant, Disney ne veut probablement pas que vous voyiez comment le personnage a pris sa forme finale, car c'est un peu plus dérivé que certains ne voudraient l'admettre. Lorsque Ralph McQuarrie travaillait à redessiner le personnage original, George Lucas lui a remis un dessin du numéro de juillet 1975 du magazine de science-fiction Analogique .
Sur la couverture se trouvait une représentation de créatures ressemblant à des singes dessinées par l'artiste de couverture de Dune, John Schoenherr, pour une vieille histoire de George R.R. Martin. Ces créatures ont constitué la base du design final de Wookie, McQuarrie retirant les seins de la création de Schoenherr et ajoutant la bandoulière de marque de Chewbacca. Disney ne veut probablement pas que vous voyiez à quel point ces images initiales sont similaires avant que Chewie ne soit éclairci et rendu un peu plus distinct.
1DARTH MAUL
L'origine de Dark Maul est apparue comme un cauchemar littéral. Lors de la conception du nouvel apprenti Sith, le concepteur du concept Iain McCaig était perplexe. Il a d'abord essayé un casque rappelant les nazis, mais a abandonné. George Lucas lui a finalement dit de créer son pire cauchemar. Cela a fini par être une créature mort-vivante avec des cheveux roux en forme de ruban tombant sur son visage. Puis McCaig a exploité sa peur des clowns.
Le design final de Dark Maul est né lorsque l'artiste a décidé de superposer des motifs sur les visages des personnes travaillant sur le film. Après plusieurs tentatives, il a finalement superposé un circuit imprimé sur le visage de quelqu'un et le reste appartenait à l'histoire. C'est un regard intéressant sur la progression de la conception visuelle, mais il ne fait aucun doute que Disney préférerait que personne ne voit cette horrible première tentative.
Selon vous, quel autre concept art Disney voudrait-il cacher à la vue ? Faites le nous savoir dans les commentaires.
le lever du bouclier héros naofumi
