Basé sur le roman de 2002 de Neil Gaiman, Coraline était une fonctionnalité de dark fantasy merveilleusement étrange et créative. Le film avait un casting de personnages colorés, une atmosphère délicieusement étrange, des moments vraiment effrayants et un style de narration qui lui est propre. Le livre et le film ont enchanté et effrayé des centaines de lecteurs depuis leur première parution ; en fait, ils continuent d'être les œuvres préférées des jeunes aficionados de l'horreur, des fans de Neil Gaiman et des fanatiques du stop-motion. L'histoire d'une jeune fille s'aventurant dans un autre monde magique trop beau pour être vrai est étrangement familière, mais les aventures de Coraline prennent une tournure sombre et parfois dérangeante dans le royaume de l'étrange. De la page à l'écran, Coraline est un régal pour les yeux (boutonné ou pas).
Porter une histoire aussi étrange et sinistre sur grand écran n'était pas une tâche facile. L'histoire de Gaiman n'était certainement pas votre histoire de tous les jours. De nombreuses décisions et conceptions ont été prises qui ont considérablement modifié le film que nous connaissons aujourd'hui. Des marionnettes ont été construites, des décors ont été modifiés et des pages du script se sont retrouvées dans la corbeille d'un écrivain. En fin de compte, le public a reçu une adaptation pour la plupart fidèle de l'un des morceaux de littérature les plus troublants connus des enfants et des adultes. Aujourd'hui, nous allons ouvrir la porte de l'Autre Monde et explorer ce qui a permis de créer cette pièce monstrueuse. Nous allons démêler l'histoire, entendre les compositions et jeter un coup d'œil derrière les cordes de la marionnette pendant que nous voyons ce qui s'est passé dans la création Coraline.
quinzeDE LA PAGE AU CRIS
C'est dur à croire Coraline ne justifiait qu'une cote PG. Avec des scènes d'horreur pure et d'autres contenus intenses, nous sommes toujours surpris que cela s'adresse aux enfants. Le film était une adaptation pour la plupart fidèle de la source, mais certaines de ses scènes n'étaient pas coupées pour le temps ou les contraintes – elles étaient tout simplement trop effrayantes.
Deux des scènes les plus mémorables du livre manquaient ou avaient été modifiées en raison de leur intensité. Le premier impliquait Coraline appelant la police pour signaler la disparition de ses parents, imposant sa solitude. La seconde était une description troublante de la « vraie forme » de l'Autre Père comme plus vicieuse, monstrueuse et difforme. Des scènes comme celle-ci dans leur visualisation complète peuvent être un peu trop effrayantes pour un film pour enfants.
14ACTION PRESQUE EN DIRECT
Comme de nombreuses adaptations d'œuvres littéraires, à un moment donné, le film aurait dû être un long métrage en direct avec Dakota Fanning toujours dans le rôle principal. Au début, Henry Selick avait prévu que ce soit un film pour enfants sombre dans le style de Hocus Pocus. Cependant, avec des personnages tels que The Cat et les souris de cirque de Bobinsky difficiles à rendre réalistes, l'animation était clairement la voie à suivre.
Semblable à son adaptation de Le cauchemar avant Noël, Selick a choisi l'animation stop-motion pour donner au film son aspect et sa sensation distinctifs. Cela a amené Laika Entertainment à entrer en scène, ce qui nous a donné le film que nous connaissons aujourd'hui. Intéressant comment un choix a conduit à un film si phénoménalement individuel.
13LAISSEZ-LA À LAIKA
Coraline a été le premier long métrage complet réalisé par Laika Entertainment. Bien que l'équipe de Laika ait travaillé sur d'autres films, dont celui de Tim Burton Mariée cadavre, c'était la première fois qu'il s'aventurait dans un long métrage à part entière. Coraline était le tremplin aux cheveux bleus sur lequel un studio est né.
Après avoir brisé les attentes avec Coraline, Laika est devenu le moteur des films en stop-motion. Coraline conduit à la création d'autres films tels que ParaNorman, Les Box Trolls, et Kubo et les deux cordes . Lakia est toujours dans le business de l'animation, et tout cela grâce à cette histoire étrange.
12AUTRES MONDES
La conception du film est responsable d'une grande partie de sa narration. De la forme des personnages au monde qui les entoure, de Coraline l'utilisation de la couleur et du caractère aide à faire sortir l'histoire de l'écran. Mais c'est dans la subtilité du design des décors que réside la véritable ingéniosité.
L'histoire se déroule dans deux décors, la réalité et l'Autre Monde. L'ensemble et les personnages du monde réel sont conçus avec des formes plates et des couleurs sombres, ce qui en fait un endroit dont on voudrait s'échapper. L'ensemble Otherworld est un animal complètement différent, utilisant non seulement des couleurs plus vives, mais différents angles et formes pour construire le piège de l'Autre Mère. Avec ses cheveux bleus et ses tons pastel, même le design de Coraline est une combinaison de ces deux idées.
OnzeNOUS SOMMES TOUS FOUS ICI AUSSI
Celui-ci n'a peut-être pas échappé aux vrais fans du livre et du film, mais de nombreux téléspectateurs et lecteurs ont comparé Coraline à une autre héroïne littéraire qui trouve un autre monde. Pensez à ceci : une jeune fille suit un animal blanc sur un mystérieux portail dans un monde fantastique où elle rencontre des personnages étranges (même fous) et fait une étrange rencontre avec un chat qui parle. Cela vous dit quelque chose ?
Il est assez clair comment les notes de Alice au pays des merveilles avoir aromatisé Coraline. Du tunnel étrange à un monde plus coloré en passant par l'apparition de leurs félins en voie de disparition respectés, les deux fictions ont des récits étranges et mystifiants que les enfants et les adultes adorent. Mais un pays des merveilles réinventé est exactement ce à quoi s'attendre de quelqu'un comme Neil Gaiman.
dixUNE PORTE DIFFÉRENTE
Les fans inconditionnels du matériel source remarqueront un changement énorme d'un symbole particulier dans le livre. La porte par laquelle Coraline découvre l'Autre Monde est radicalement différente dans le film que dans le livre. La porte du livre adopte une approche plus narnienne - une porte qui ne va nulle part s'ouvre soudainement sur une autre pièce. Mais la porte du film nous offre une expérience plus dynamique.
La porte dans le film est petite et carrée comme un vide sanitaire ; un choix étrange pour une tanière de pension, mais pas sans but. Selick a conçu la porte pour créer une atmosphère plus onirique et une entrée dans l'Autre Monde, rappelant même le terrier du lapin d'Alice. C'était un choix critique, mais que nous pouvons certainement apprécier.
9WYBIE QUI ?
Les fans du livre ont certainement été surpris lorsque ce personnage a fait une apparition imprévue. Wybie Lovat était un personnage créé par Henry Selick qui n'avait pas sa place dans le livre mais sert d'amie à Coraline dans le film. Ce n'est pas un mauvais personnage, remarquez, juste un personnage inattendu.
Le personnage de Wybie sert principalement à deux fins. Le premier est d'être le soulagement comique ennuyeux qui se présente dans chaque film de dark-fantasy/d'horreur. La seconde est de prouver au public que l'Autre Monde n'est pas dans l'imaginaire de Coraline. En présentant Wybie, sa grand-mère et leurs liens avec la maison, l'autre mère et son royaume deviennent des menaces fondées et un réel danger. Qui savait que le personnage de Wybie était si profond ?
8COMME DES YEUX DE POUPÉES
Bien qu'il s'agisse d'une excellente adaptation, le film a pris quelques libertés créatives. Certains étaient un peu extravagants, comme Wybie, et certains étaient des coups de génie. L'un des changements apportés par le film était l'œil espion de l'autre mère dans le monde réel. Dans le livre, c'était les rats ; dans le film, on a les yeux sans âme de la poupée Coraline.
Peu d'entre nous aiment les rats, même dans le meilleur des cas, mais la poupée était un choix incroyablement intelligent. Il relie tout l'Autre Monde dans ce genre de thème. De la séquence de fabrication de poupées ultra-étrange dans l'ouverture à la version littérale de la maison de poupée de la pension, tout cela augmente délicieusement le facteur de fluage. Bizarre, fantasque ou tout simplement troublant, seuls les téléspectateurs peuvent décider de ce que cela leur fait vraiment ressentir.
7LONGTEMPS À VENIR
Faire passer un livre de la page à l'écran n'est pas une tâche facile. Il a même fallu près de sept ans pour préparer l'histoire du film, sans parler du processus de réalisation du film. Avec tous les décors, costumes et marionnettes, Coraline a pris un total de 18 mois pour tourner.
Tout ce qui vaut la peine d'être fait vaut la peine d'être bien fait, disent-ils. L'animation stop-motion est l'un des processus les plus chronophages jamais mis au point, mais le gain est phénoménal. Le processus est ce qui donne au film son caractère distinct et, à défaut d'un meilleur mot, d'un autre monde style. C'est un mélange parfait de fantaisie artistique qui donne vie à ces créatures et personnages.
6RISQUE BIOLOGIQUE BOBINSKY
L'incroyable Bobinsky, ou M. B, est l'un des personnages les plus adorables du film, mais il y a certainement quelque chose d'étrange chez lui. Sa peau bleu vif et son comportement excentrique se démarquent certainement. Si un spectateur fait attention, un peu de l'histoire est révélée à travers la médaille que M. B porte sur sa poitrine.
Il ressemble à celui donné aux participants d'une campagne de nettoyage très spécifique ; le 4A3C indique la centrale nucléaire de Tchernobyl et les trois lignes sur la goutte de sang représentent le niveau de rayonnement. Avec sa peau bleue et ses bizarreries curieuses, il lève certainement un sourcil. L'amateur de rongeurs russe pourrait-il être un survivant des retombées nucléaires ? Peut-être... ou peut-être qu'il est juste beau en bleu !
bière de blé à la levure brune
5MESSAGE DANS LA MÉLODIE
The Other Father est certainement charmant, et certainement le membre le plus musical de l'autre monde, principalement grâce à John Linnell de They Might Be Giants qui a fourni ses pipes en or et Coraline's Song. C'est une performance merveilleuse, mais nous ne pouvons pas nous empêcher de remarquer quelque chose d'étrange dans les paroles... et c'est incroyablement étrange.
Ce que beaucoup de téléspectateurs pour la première fois ont négligé de remarquer, c'est la préfiguration cachée dans les paroles, 'elle est aussi mignonne qu'une bouton dans les yeux de quiconque a jamais posé les yeux sur Coraline. L'Autre Père se révèle plus tard être une marionnette de l'Autre Mère ; ce pourrait être sa première tentative pour sauver Coraline des griffes du Beldam. C'était certainement un geste intelligent de la part de Linnell.
4QUI EST-CE?
Honnêtement, le plus gros argument de vente de Selick pour le film était le slogan « Du réalisateur de Le cauchemar avant Noël .' C'est sûr que cela attire l'attention, mais et si quelque chose d'autre du classique de Tim Burton faisait son chemin ? Nous ne voulons pas dire qu'il était caché dans un œuf de Pâques, nous voulons dire caché dans un littéral Oeuf.
Tim Burton n'a peut-être rien à voir avec le film lui-même, mais son personnage le plus célèbre l'a certainement fait. Si l'on regarde de près pendant que l'Autre Mère prépare une omelette pour Coraline, on peut voir la tête de Jack Skellington lui-même apparaître dans le jaune d'œuf. Celui-ci était un clin d'œil intelligent aux fans de M. Selick à coup sûr. Après tout, qui n'aime pas voir le sourire familier du roi citrouille ?
3ILS FLOTTENT TOUS ICI
Les théories sont souvent une façon pour une base de fans d'établir leurs propres liens avec les implications d'un film/livre/jeu. La plupart sont assez farfelues, mais en de rares occasions, certaines théories sont non seulement intéressantes mais plausibles. Il existe une telle théorie sur la Beldam/Autre Mère liée à un autre mangeur d'enfants araignée.
Avec le récent remake de Stephen King's Il, il y a eu des spéculations que Pennywise et le Beldam sont la même créature. Tous deux attirent les enfants vers leur destin avec des façades amicales, habitent d'autres dimensions et ont une vraie forme d'araignée géante. Le clown effrayant pourrait-il également résider dans le Pink Palace? C'est certainement une notion intéressante et divertissante.
deuxQUI A INSPIRÉ L'HISTOIRE ?
C'est étrange comme l'art peut imiter la vraie vie, n'est-ce pas ? Interrogé sur les origines de Coraline , Neil Gaiman a déclaré que sa fille, Holly, lui demanderait d'écrire des histoires qu'elle avait inventées lorsqu'elle était enfant. Ces histoires parlaient souvent de sa mère remplacée par une sorcière et de la façon dont elle avait échappé audit péril. Ce qui a commencé comme une nouvelle de 2000 mots pour sa fille s'est transformé en un roman primé au Newberry Award.
Ce fait n'est pas seulement fascinant, mais s'applique à quiconque a déjà été un enfant imaginatif. Nous sommes tous tombés dans un pays fictif pour libérer nos esprits à un moment de notre vie. Gaiman l'a dit le mieux, '[La fiction] peut être un moyen de vous montrer que le monde dans lequel vous vivez n'est pas le seul monde.'
1PAS TIM BURTON
Lorsqu'il a présenté l'adaptation du livre, Gaiman a déclaré qu'il n'avait en tête que deux personnes, Tim Burton et Henry Selick. Bien sûr, le film a été réalisé par Cauchemar avant Noël réalisateur, Henry Selick, à beaucoup de succès. Mais pour une raison étrange, les fans donnent à tort le crédit à Tim Burton.
C'est peut-être le style étrange et fantaisiste du film, l'utilisation de couleurs et de nuances, ou peut-être les marionnettes effrayantes en stop-motion qui continuent de lier le célèbre réalisateur au projet, mais il n'y a pas une once de Burton sur le matériel. Cela étant dit, cela ressemble et ressemble à quelque chose qu'il créerait. Nous ne pouvons qu'espérer qu'il reprendra l'une des autres œuvres de Gaiman dans le futur.
