La série de six saisons de Les Sopranos défini le concept de télévision de prestige et représentait un changement de paradigme pour le média. Chaque saison du drame de la mafia de HBO était remarquable à sa manière, et il y a de bons arguments pour que presque chacun d'entre eux soit considéré comme le meilleur. Cependant, cette liste reflète ce que les critiques professionnels pensaient de chacun, en prenant la moyenne des notes globales des critiques trouvées sur Rotten Tomatoes et Metacritic.
En passant, bien que sur le papier, la saison 6 soit considérée comme une seule saison, elle a en fait été produite et publiée en deux moitiés distinctes. En conséquence, cette liste les classe séparément en tant que saison 6A et 6B. Sans plus tarder, voici comment chaque saison de Les Sopranos classé, selon les critiques.
7) Saison 5 - Note moyenne : 89
Bien qu'il s'agisse de l'entrée la moins bien notée sur cette liste, Les Sopranos ' l'avant-dernière saison n'est en aucun cas en reste. Avec des années de bonne volonté du public derrière elle, la série a continué à repousser les limites de la narration narrative, culminant dans des épisodes qui continuent d'être discutés et débattus à ce jour (« The Test Dream », « Sentimental Education »). L'intrigue est un peu lente dans les premiers épisodes, mais des conflits généraux, comme le rôle secret d'Adriana en tant qu'informatrice et l'attitude de plus en plus belliqueuse de Johnny Sack, sont développés de manière magistrale, entraînant des gains mémorables (« Parking à long terme », « Tout le respect dû »). De plus, le symbolisme de l'ours dans le jardin de Carmela est peut-être l'une des métaphores les plus sous-estimées de toute la série.
6) Saison 6B - Note moyenne : 90
Être la dernière demi-saison d'une émission légendaire et devoir livrer une conclusion satisfaisante est un travail ingrat, mais la soi-disant saison 6B fait de son mieux. À aucun moment de la série, la famille ne se trouve dans une situation plus sombre et dangereuse, exacerbée par un traumatisme familial ('The Second Coming'), la mort ('Kennedy et Heidi') et une sanglante guerre mafieuse ('The Blue Comet' ). Tous les événements déprimants peuvent être difficiles à regarder, mais ils jouent également directement dans les thèmes de l'existentialisme et du conflit sans fin entre l'ancien et le nouveau. Le public peut jamais vraiment d'accord à la fin de l'émission, mais son génie est que c'est exactement la façon dont le showrunner David Chase voulait que son chef-d'œuvre se souvienne.
5) Saison 6A - Note moyenne : 92,5
Bénéficiant de deux ans de préparation, la première moitié de la saison 6 a été si absorbante et éblouissante que un critique l'a comparé aux œuvres de Mozart. Le spectacle a construit avec succès sa brève incursion dans les séquences de rêve en jetant Tony dans une bataille de plusieurs épisodes avec son propre subconscient ('Mayham'), a terminé les histoires tragiques de Johnny Sack ('Stage 5') et Eugene Pontecorvo ('Members Only') et a même travaillé dans un caméo hilarant de Ben Kingsley («Luxury Lounge»). La fin de la série étant désormais connue, il est fascinant de revenir en arrière et de considérer comment chaque domino tombant dans ces épisodes conduit progressivement à Les Sopranos ' conclusion inévitable.
4) Saison 4 - Note moyenne : 94
Les critiques ont eu quelques reproches mineurs à la quatrième saison de la série, la considérant un peu ' trop soigneusement conçu ,' et pourtant la plupart ne pouvaient s'empêcher de lui donner des notes stellaires. L'accent est mis sur la tension dans le mariage de Tony et Carmela, ce qui permet à Edie Falco de jouer certains des meilleurs acteurs jamais vus à la télévision ('Whitecaps'). Sur d'autres fronts, le ressentiment de Tony à l'égard de Ralphie atteint enfin un point de rupture ('Whoever Did This'), et il y a un bon mélange d'interventions humoristiques, de blagues et de non-séquences pour apporter un soulagement comique.
3) Saison 2 - Note moyenne : 95,5
La trahison lève la tête à gauche et à droite dans la saison 2, alors que Puss est contraint de travailler pour le FBI, Janice sape son frère à chaque étape et le refus de Tony de porter une veste détruit sa relation avec Richie ('Full Leather Jacket'). Contrairement à la première saison de la série, qui semble plutôt innocente en comparaison, le chaos provoqué par la sortie de prison de Richie a entraîné une multitude de surprises narratives ('The Knight in White Satin Armor') et un changement de ton marqué. Cela n'est nulle part plus évident que dans la promenade en bateau alimentée par la tension lorsque Tony, Paulie et Silvio confrontent Sal à propos de sa déloyauté et prennent une décision qui hantera le protagoniste de la série pour les années à venir.
2) Saison 1 - Note moyenne : 97
Étonnamment, Les Sopranos La première saison est sans doute la plus cohérente, produisant un flux constant de gagnants, en plus peut-être d'un raté apparemment déplacé (« Un coup est un coup »). Quoi qu'il en soit, l'ensemble des acteurs et de l'équipe n'aurait pas pu rêver d'un meilleur départ. La plupart des critiques se sont concentrés sur l'originalité de la série et fait l'éloge des performances de Nancy Marchand et James Gandolfini pour avoir cultivé une dynamique mère-fils peu orthodoxe. Certains épisodes sont depuis devenus des pierres de touche dans l'histoire de la télévision (« College »), tandis que d'autres ont offert des indices sur le type de récits inconscients et oniriques (« Isabella ») qui devaient encore arriver dans les saisons suivantes.
1) Saison 3 - Note moyenne : 98,5
La meilleure saison de Les Sopranos , selon les critiques du moins, était une tempête parfaite de narration mature et de personnages convaincants qui frappent à plein régime et se relâchent rarement. En plus d'inclure ce que beaucoup considèrent comme le meilleur épisode de la série ('Pine Barrens'), la saison présente également l'un de ses méchants les plus mémorables en Ralph Cifaretto ('Université'), tandis que la relation freudienne de Tony avec Gloria Trillo ('Amour Fou') concorde parfaitement avec la mort de sa mère (« Proshai », « Livushka »). Même dans ses moments les plus controversés (« Employé du mois »), les écrivains sont capables d'inculquer au Dr Melfi une complexité profondément vulnérable et de montrer qu'ils sont prêts à prendre des risques pour raconter des histoires importantes.
