Pourquoi les personnages d'anime ne peuvent jamais battre les antagonistes sans la dernière mise sous tension

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Battle shonen anime et manga ont développé une mauvaise habitude au fil des ans. Le plus souvent, des adversaires viendront que les personnages principaux ne peuvent pas battre sans le dernier power-up. Si c'était juste que le power-up était ce qui leur donnait l'avantage ou était l'une des nombreuses façons de gagner, cela pourrait fonctionner. Cependant, certaines de ces histoires sont écrites comme si l'antagoniste pouvait seulement être battu avec le nouveau power-up. Jusque-là, ils restent invincibles. Ce style de fluage de puissance s'est répandu dans tout l'anime.



Bien que la progression de l'intrigue nécessitant un certain dispositif d'intrigue ne soit pas nouvelle, la façon dont l'anime et le manga la gèrent peut être incroyablement frustrante. Les sauts et les limites de certaines séries donneront l'impression que seul le dernier gadget peut sauver la situation est absurde. Au début, c'était un problème courant dans quelques shonen de bataille populaires. Cependant, le problème s'est étendu à d'autres séries et a changé une écriture autrement décente en quelque chose d'artificiel, paresseux et répétitif.



Bien sûr, pour toutes les façons dont ce trope a été utilisé, les power-ups peuvent prendre toutes les formes et toutes les tailles. En ce qui concerne les shonen de combat, ils sont souvent présentés comme une force retrouvée, de nouvelles techniques, de nouvelles compétences ou capacités, de nouvelles attaques ou de nouvelles transformations. Cependant, quelle que soit la mise sous tension, elle ne suffit pas à causer un problème.

Ce n'est pas non plus un problème si une mise sous tension entrante est établie correctement ou annoncée. Par exemple, si le personnage a obtenu son pouvoir grâce à l'entraînement, cela devrait aller. À ce stade, ils prennent simplement leur nouveau pouvoir et l'appliquent à une situation qui l'exige. Si la mise sous tension est la formation elle-même, ce n'est pas nécessairement un problème. Améliorer sa force et ses compétences pour gérer des menaces plus récentes et plus fortes est un moyen assez naturel de nécessiter une mise sous tension de la part des personnages principaux.



Les vrais problèmes commencent par la façon dont le besoin d'une mise sous tension est mis en place. Souvent, l'antagoniste sera présenté comme étant presque imbattable grâce à toutes les capacités précédemment établies ou des tours de force de la part des personnages principaux. Lorsque cela se produit, on peut avoir l'impression que l'histoire force une situation où les personnages ont utiliser un nouveau power-up cool pour gagner.

Il y a deux problèmes majeurs avec la mise en place du besoin d'un power-up comme celui-ci. D'une part, cela rend tous les pouvoirs et capacités précédents comme boiteux et sans valeur, quel que soit le facteur de fraîcheur qu'ils avaient initialement. Le besoin apparent de plus de puissance réduit également la route à parcourir et rend l'histoire d'autant plus prévisible. Cette forme de tension de fabrication dévalorise les parties les plus anciennes de la série afin qu'une mise sous tension facilement anticipée puisse avoir son propre bref moment sous les projecteurs.



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Comme si la mise en place de la mise sous tension comme celle-ci n'était pas assez mauvaise, il peut également y avoir des problèmes avec la façon dont la mise sous tension est obtenue. Encore une fois, avoir le power-up gagné grâce à la formation n'est pas un problème, pas plus qu'une bonne préfiguration. Cependant, si une nouvelle capacité se manifeste au milieu d'un combat sans qu'aucune mesure ne soit prise pour la gagner, cela peut être difficile à défendre ; il risque de passer pour un Deus Ex machina ou une armure de complot. Un personnage sauvé par sa propre explosion soudaine de force qui est apparemment sortie de nulle part peut se sentir insatisfait et immérité.

Pire encore, c'est à quel point un nouveau power-up peut donner un avantage à un personnage dans un combat. Là où le combat aurait pu commencer avec eux complètement surclassés par leur adversaire, ils peuvent soudainement se retrouver complètement maîtrisant ce même adversaire; du coup c'est le ennemi c'est fait pour avoir l'air boiteux et sans valeur. Une grande partie de la dignité d'une histoire peut être perdue dans la recherche de ce genre de sensations fortes bon marché.

Encore une fois, les plus grands coupables de fluage de pouvoir suraccentué proviennent des mangas de combat shonen, en particulier ceux publiés dans Saut Shōnen hebdomadaire . Ce magazine s'adresse principalement aux jeunes lecteurs, de sorte que les histoires sont souvent simples et faciles à suivre. Cette approche de l'écriture affecte également le déroulement de la plupart des batailles. Ainsi, la plupart des combattants sont écrits comme étant soit beaucoup plus forts que leurs adversaires jusqu'à ce que les rôles soient inversés.

Shōnen Jum p a produit de nombreuses œuvres populaires qui ont abusé du trope impuissant jusqu'à ce qu'il soit sous tension. Certains exemples plus anciens incluent des séries comme Dragon Ball , Saint Seiya , et Yū Yū Hakusho . Des séries comme celles-ci ont parfois trouvé leur propre chemin autour du trope, mais le mal avait déjà été fait. Ces séries bien-aimées ont popularisé l'idée que la seule façon de gagner un combat était avec un pouvoir absolu.

Shōnen Jump's les plus grands succès ont encouragé les successeurs et les imitateurs à tomber dans les mêmes pièges d'écriture qu'eux. Même les séries populaires à part entière, comme Une pièce , Naruto , et Eau de Javel , ont été rendus sensibles au fluage de puissance et ont perpétué la valeur perçue du trope. Le trope a été mis en œuvre dans d'autres populaires Saut série comme Trèfle noir , Tueur de démons , et Jujutsu Kaisen . Même les shonen sans combat comme Le basket de Kuroko et Dr Stone en sont tombés amoureux. L'ensemble du magazine est devenu un terreau dangereux pour l'épanouissement de ce trope, et plus il fonctionne, plus les écrivains sont enclins à l'utiliser.

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Ce qui est vraiment tragique, cependant, c'est la façon dont le fluage de puissance s'est propagé à d'autres séries au-delà Shōnen Jump. Bataille shonen comme Conte de fées et Les sept péchés capitaux qui a essayé de retrouver la magie de Sauter les plus grands succès ont été attirés en imitant leurs défauts ainsi que leurs forces. C'est l'une des nombreuses raisons pour lesquelles on se demande à quel point ces séries pourraient être meilleures si elles essayaient d'être plus leur propre truc.

L'un des pires studios à être affligé par le fluage de puissance est Toei Animation . Au fil des ans, ils ont adapté certains des plus grands contrevenants de ce trope, notamment Dragon Ball Z , Saint Seiya, One Piece, et Sailor Moon . Non seulement ils adaptent les scènes qui incarnent ce trope, mais lorsqu'ils doivent écrire leurs propres séquences d'action pour des films et des OVA, ils s'y rabattent souvent. C'est comme si travailler sur des séries qui s'appuient sur ce trope avait par inadvertance rendu Toei Animation mauvais en écriture d'action.

Ils ont également appliqué cette écriture d'action inférieure à d'autres œuvres sous leur bannière. Séries avec un contenu entièrement original d'anime comme Digimon , Dragon Ball Super , et Jolie Cure tous font que leurs anciens power-ups semblent sans valeur juste avant que le prochain power-up n'arrive. C'est presque comme si Toei Animation ne sait pas écrire un combat comme autre chose qu'une explosion absolue.

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Cependant, mettre l'accent sur la nécessité de nouveaux power-ups est plus susceptible de faire en sorte que le marchandises liées à ces nouveaux power-ups vend plus. Malheureusement, si cela est vrai, cela dévalue absolument tout à propos de l'animé, y compris la mise sous tension. L'anime qui était autrefois loué pour sa narration convaincante se transformant en publicités de jouets éhontées comme la plupart des dessins animés occidentaux des années 1980 est déprimant à bien des égards.

La meilleure façon d'éviter ce problème avec le fluage de puissance est de maintenir l'utilité des anciennes compétences. Un bon combat, c'est des combattants utiliser toutes ses capacités de manière optimale battre leurs adversaires et ne pas en s'appuyant sur un seul gadget. Même D Dragon Ball Z a bien compris avec certaines de ses plus grandes batailles. Dans un match bien équilibré, il y a toutes sortes de façons de gagner un combat. Bien que cela semble aller à l'encontre des méthodes de narration telles que la création de tensions ou la préfiguration, c'est bien mieux que ce que l'anime alternatif prévisible a créé.

Nouveaux power-ups et capacités peuvent certainement être cool, mais ils n'ont pas besoin d'être placés sur un piédestal aussi haut. Qu'il s'agisse d'Ultra Instinct, de Gear Five ou du mode Baryon, sa présentation ne devrait pas rendre tout ce qui l'a précédé hors de propos. Au lieu de cela, il devrait supplément les compétences d'un personnage et ne lui donner que le moindre avantage ils ont besoin de gagner, pas d'un avantage écrasant. Plus il y a de séries capables de gérer des power-ups comme celui-ci, mieux c'est.



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