Arsène Lupin III est sur un personnage aussi classique qu'ils viennent . Si classique, en fait, il est un descendant direct - à la fois dans la fiction et la réalité - du célèbre gentleman voleur de Maurice LeBlanc du même nom. Les expressions « personnage classique » et « 3D CG » remplissent souvent le public d'effroi (voir : 2019 Chats et le Sonic l'hérisson la première bande-annonce obsédante du film), mais détiennent un facteur de peur particulier pour les fans d'anime (voir: le désastreux Fou furieux redémarrer).
Comme Takashi Yamazaki, Lupin III : le premier Le directeur de CBR a déclaré à CBR que l'animation dessinée à la main est quelque chose que les fans d'animation au Japon – et ailleurs, dans une moindre mesure – ne souhaitent pas abandonner cependant, la révolution 3D CG avance à toute vapeur, depuis le premier Pokémon le remake lucratif du film de Studio Ghibli à venir Perce-oreille et la sorcière . Et, curieusement, c'est le travail en 2D d'un certain co-fondateur de Ghibli sur un précédent exploit de Lupin qui a le plus inspiré Yamazaki.
Même avant maintenant, l'hyperréalisme captivant de l'animation CG a réussi sa magie sur des personnages bien-aimés comme Space Captain Harlock et le Final Fantasy VIII jeter. Transfixing est, heureusement, un mot approprié pour décrire le point de vue de Yamazaki sur Lupin dans Lupin III : le premier . Sorti pour la première fois au Japon en 2019, le film est maintenant disponible à l'achat, enfin, à l'étranger sur une sortie numérique et physique à domicile. Situé à l'époque de Showa, à l'époque de la création du personnage par l'auteur Monkey Punch, le film est capable de tirer intelligemment sur les racines de la franchise, peut-être dans l'espoir d'éviter toute appréhension anticipée au sujet de sa métamorphose du 21e siècle. Cela n'avait pas besoin de s'inquiéter, cependant – Lupin adopte son nouveau style animé comme un canard à l'eau.
Le réglage de la période permet également au voleur -- Indiana Jones -style - pour se livrer à la grande tradition de déjouer des complots nazis bizarres pour conquérir le monde, à commencer par le vol d'une mystérieuse amulette appartenant à l'archéologue professeur Bresson de sa famille dans la France occupée par les nazis. Seule la petite-fille de Bresson survit, se retrouvant, sans le savoir, entre les mains du voleur – un chasseur de trésor appelé Lambert qui espère utiliser la gemme, ainsi que le journal manquant de Bresson, pour dénicher un grand trésor pour ses employeurs fascistes.
Des années plus tard, l'enfant, Laeticia, rencontre Lupin lorsque les deux tentent de voler le journal en même temps - quelque chose que le grand-père de Lupin a essayé et n'a pas réussi à faire lui-même. Lambert ordonne à sa pupille d'adoption de lui apporter à la fois le journal et le voleur légendaire, commençant une aventure internationale du chat et de la souris de double-croisement, de cascades aériennes et de bases secrètes piégées. Typique Lupin III territoire mais avec des enjeux largement gonflés.
La vénération de Yamazaki pour celui de Hayao Miyazaki Le château de Cagliostro -- qui a eu 40 ans en La première l'année de sortie , est cousu dans le tissu du film, et délibérément avec cette étape importante à l'esprit. Cagliostro, bien qu'il ne s'agisse pas de l'œuvre la plus célèbre de Miyazaki, a eu une grande influence sur des animateurs comme John Lasseter de Pixar. Cela a également amené le personnage destiné aux adultes à un public beaucoup plus large, lissant les qualités lubriques du voleur dans une marque de chevalerie plus classique, qui a bien fonctionné dans le contexte européen médiéval de Miyazaki. Le Lupin de Yamazaki est très clairement le Lupin de Miyazaki : héroïque, intrépide et effronté – mais jamais carrément scandaleux, même lorsqu'il revêt le costume du plus grand méchant de l'histoire. Mais autant que le film ressemble à un hommage affectueux au réalisateur estimé, il n'existe pas dans Cagliostro l'ombre de ; c'est plutôt un excellent compagnon.
Le scénario de Yamazaki fait aussi mieux que Cagliostro dans le personnage de Laeticia. Alors que la demoiselle en détresse de Miyazaki, Clarisse, n'était pas entièrement sans agence, Yamazaki met à jour ce schéma pour l'époque actuelle : Laeticia est toujours un pion dans l'intrigue des méchants masculins mais ses objectifs sont clairement définis et sa personnalité, eh bien... possède une.
Pour certains, l'intrigue peut être trop respectueuse du personnage de Harrison Ford susmentionné, mais cela n'enlève rien au fait que Lupin III : le premier est tout simplement un plaisir à regarder du début à la fin : le monde en trois dimensions dans lequel l'animateur principal Tomishida Umeda place les personnages est un véritable terrain de jeu où le réalisme ne sert qu'à rompre les liens du public avec les lois conventionnelles de la physique, permettant à Lupin and Co. de se déplacer de manière aussi fluide et divertissante qu'ils le souhaitent. Tout cela est contre le directeur de la photographie Yosuke Sakai, l'utilisation brillante de la couleur, créant une riche profondeur de champ dans chaque plan. Quant à sa distribution plus large, chaque figure récurrente de Lupin la tradition est due, de l'inspecteur Zenigata au visage rouge au samouraï stoïque Goemon Ishikawa.
Quoi Lupin III : le premier prouve finalement que toute réserve que les téléspectateurs peuvent ou non avoir sur la 3D CG doit être émise au cas par cas. Bien que nous ne reverrions peut-être plus Lupin dans le médium, le réalisateur Yamazaki fait certainement valoir qu'il pourrait y avoir un avenir radieux.
