Bonjour et bienvenue dans Que lis-tu ? Notre invité spécial cette semaine est Alès Kot , écrivain de Enfants sauvages , Changer et le tout juste annoncé Zéro et La surface .
Pour voir ce qu'Ales et l'équipe de Robot 6 ont lu, cliquez ci-dessous.
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michael mai
Héros appartenant à des créateurs #5 commence deux nouvelles histoires, dont l'une est 'Black Sparrow' de Steve Niles et Andrew Ritchie. Je suis un grand fan de ces deux gars, et ils ont créé un truc complètement effrayant à propos de la famille d'un tueur sociopathe. Je sais que je ne serai pas satisfait à la fin du prochain numéro, car j'en veux déjà tout un roman graphique. J'ai aimé Jimmy Palmiotti, Justin Gray et 'Killswitch' de Jerry Lando bien plus que je ne le pensais. Le concept d'un tueur à gages avec un contrat sur sa propre tête est familier, mais ces gars-là trouvent quelque chose d'intéressant à en faire en demandant à l'antagoniste de choisir une route indirecte vers sa cible. De plus, j'aime la personnalité du personnage principal. C'est un peu un âne, mais c'est un âne charmant.
Stumptown #2 n'a pas eu besoin de me convaincre, car j'ai tellement aimé le premier numéro. Mais même si j'avais tremblé, inclure un personnage décontracté nommé David Mayes dans l'histoire m'aurait eu. C'est assez proche du nom de mon fils David pour me donner un frisson quand je le lis.
Tim O'Shea
pourcentage d'ipa de l'île aux oies
Rouge She-Hulk #58 : Il est impressionnant de voir à quel point l'écrivain Jeff Parker a intégré Betty Ross/Red She-Hulk dans une grande partie de la distribution de soutien de son père (Thunderbolt Ross/Red Hulk). Sans surprise, j'ai un faible pour Parker dans cette série.
Les quatre fantastiques # 611 : Avec ceci étant le dernier de l'écrivain Jonathan Hickman Les quatre Fantastiques problème (et un autre FF problème à régler), je comprends que Val, Doom et Reed étaient au cœur de ce problème. Mais est-ce étrange pour quelqu'un d'autre que Ben, Johnny (le gars qui était mort depuis un moment) et Sue n'apparaissent pas dans l'action ?
Capitaine Amérique #18 : Je suis un adepte du dialogue sarcastique de Dum Dum Dugan (en plus, il est si rarement utilisé dans les livres de Cap, donc je reçois toujours un coup de pied lorsque l'agent portant le melon apparaît). Ce problème a un joyau, lorsque Dugan intimide facilement les agents d'Hydra - et alors qu'ils se mettent à courir, il dit sèchement: Hail Hydra.
Vengeurs étranges #1 : Cela fait un moment que je n'ai pas vu un livre mensuel mettant en vedette Scarlet Witch ou Havok - et les avoir dans le cadre d'une équipe Avengers m'a intrigué. Laura Martin colorier John Cassady m'a sur la lune, en termes de look de la série.
Wolveriine et les X-Men #18 : L'écrivain Jason Aaron me brise le cœur avec ce numéro, la dernière page de l'histoire m'a à la fois surpris et consterné. Ce n'est pas non plus une réaction que je reçois généralement dans une bande dessinée après les avoir lues si longtemps.
Pax Arena (Semaine 1) : Thrillbent prouve qu'il va offrir un large éventail de conteurs. La semaine dernière a vu le lancement de Pax Arena , de l'écrivain Mast et de l'artiste Geoffo - une procédure policière noire / extraterrestre en noir et blanc austère. L'histoire est offerte en anglais et en français (une option facilitée par la dynamique numérique). J'adore le look de l'histoire et j'ai apprécié la police distinctive utilisée dans l'histoire (qui est apparemment basée sur sur l'écriture de Moebius ).
Mark Kardwell
J'étais d'humeur rock and roll cette semaine, qu'en est-il de la lecture de Barney Hoskyn Foulé aux pieds et Neil Young Mener une paix lourde , alors quand Colin Smith a publié cette évaluation du grand Hector Umbra par Uli Oesterle, j'étais très d'humeur à sortir mon exemplaire pour une relecture. Je l'ai acheté il y a quelques années en allemand, juste parce que j'aimais l'art, mais j'y croyais tellement que j'ai harcelé deux éditeurs britanniques pour en acheter les droits, jusqu'à ce que Kenny Penman de Blank Slate, à son éternel crédit, fasse juste cette. Oesterle, en plus d'être un fantastique styliste visuel (c'est pourquoi il y a tant d'éloges pour le gars de Mike Mignola), écrit avec beaucoup d'humanité, de chaleur et d'empathie. Si je vous supplie de mettre la main sur un exemplaire de ce livre, je ne le fais que pour votre bien. C'est branché, c'est drôle, c'est bizarre, c'est excitant, il y a un casting de personnages magnifiquement réalisés que vous finirez par aimer, c'est plein du lait de la bonté humaine. Si vous achetez un roman graphique cette semaine avec une intuition folle parce que vous avez été harcelé par un inconnu sur Internet, faites-en celui-ci.
Alès Ko t
Drapeau américain! Howard Victor Chaykin est l'une des figures les plus impressionnantes de la bande dessinée des 50 dernières années. J'ai toujours apprécié la façon dont il se comportait lorsqu'il donnait des interviews - cerveau et couilles, disant ce qu'il voulait, comme il le voulait. J'ai lu quelques-uns de ses travaux ici et là. Avec Drapeau américain! , j'ai attendu des années. Je savais que ce serait une excellente lecture, mais le moment devait simplement être le bon. C'est comme perdre sa virginité, tu sais ? Vous ne voulez pas aller avec la première fille qui... eh bien, cette métaphore ne le fait pas pour moi, mais le fait est : Drapeau américain! méritait mieux, alors j'ai attendu d'être un grand garçon, je me suis habillé... et ça m'a foutu la cervelle.
L'inventivité pure des mises en page de Chaykin est stupéfiante. Drapeau américain! La résonance de s avec les événements d'aujourd'hui semble magique - Chaykin préfigure l'idiocratie d'aujourd'hui en l'explorant en détail dans un cadre SF, tout en cédant à son amour d'enquêter sur la dynamique de la nationalité, de l'attirance, du sexe et des médias. Le lettrage de Ken Bruzenak est si fort et engagé dans le meilleur effet de narration qu'il me rappelle les œuvres les plus fortes de lettrés tels que Todd Klein et John Workman. Drapeau américain! superpose le texte et l'image avec une telle bravade que je me sens légèrement emporté en y pensant. J'en ai à peu près à mi-chemin avec le premier tome.
Herzog sur Herzog. j'ai déjà lu Lynch sur Lynch et Cronenberg sur Cronenberg , donc ça devait être le troisième, et je pense que c'est le prochain de von Trier. Werner Herzog est avant tout un être humain incroyablement complexe et inspirant. Sa vie - les histoires qu'il en raconte - donnerait lieu à 50 nouveaux films frais, et il en parle avec tellement de modestie et de compréhension que je me trouve généralement profondément ému en lisant ce livre. Les longueurs auxquelles il choisit d'aller pour faire ses films montrent un engagement stellaire. Il n'a pas non plus tué Klaus Kinski, bien qu'il le veuille. L'une des tribus qu'ils tiraient Fitzcarraldo avec même proposé de tuer Kinski pour Herzog.
Voici un extrait :
Question : A été Les signes de vie un shoot facile ?
Werner Herzog : Une chose qui s'est produite pendant que je faisais le film, c'est que j'ai compris que d'une certaine manière je possédais une certaine qualité qui signifie que j'attire un véritable désastre pendant la réalisation de mes films. Je sais que cela semble fou, mais il y a eu tellement de problèmes lors de la production de Les signes de vie qui semblait ouvrir la voie à ce qui s'est passé le Morgane fille et Fitzcarraldo et autres films.
Les signes de vie a commencé très malheureusement, car tout était préparé, j'avais obtenu l'autorisation de tourner où je voulais, et puis trois semaines avant qu'on commence il y avait un militaire coup d’état en Grèce. Je ne pouvais joindre personne, les aéroports étaient fermés et les trains arrêtés à la frontière. J'ai donc conduit en voiture sans escale jusqu'à Athènes et j'ai découvert que je n'avais même pas le droit de tirer sur Kos parce que les autorités avaient tellement peur des colonels. Mes permis de tournage étaient devenus invalides du jour au lendemain.
Puis, bien avant le tournage, l'acteur principal, Peter Brogle, a eu un accident et s'est cassé l'os du talon, ce qui a entraîné une pause de six mois pendant laquelle il était dans le plâtre et avait ensuite besoin d'un appareil pour l'aider à marcher. Brogle était à l'origine un funambule et je voulais tourner une séquence dans la forteresse d'un mur à une petite tour. Il avait besoin de réparer la corde lui-même - personne d'autre ne pouvait le faire - et il est tombé de quelque chose comme huit pieds, et c'est tout. Un accident très absurde. Nous avons donc dû suspendre le tournage pendant six mois et après cela, je ne pouvais le tirer que de la hanche vers le haut. Et en ce qui concerne les séquences finales du film, il m'a été interdit d'utiliser des feux d'artifice. J'ai dit au major de l'armée que c'était essentiel pour le film. Vous serez arrêté, dit-il. Alors arrêtez-moi, dis-je, mais sachez que je ne serai pas désarmé demain. Et le premier homme qui me touchera tombera mort avec moi. Le lendemain, il y avait cinquante policiers et militaires debout qui me regardaient travailler, plus quelques milliers de personnes de la ville qui voulaient voir le feu d'artifice. Bien sûr, je n'étais pas armé, mais comment le savoir ? Personne ne s'est plaint ni n'a rien dit. Donc, à travers tous ces incidents, j'ai appris très rapidement que c'était la nature même du cinéma. Cela m'a frappé plus fort que beaucoup de mes collègues autour de moi. Une leçon très précieuse : les choses ne se passent jamais comme on l'espère, et il ne sert à rien de fulminer. Pour un cinéaste, dépendant de tant de choses indépendantes de sa volonté, c'est une leçon importante.
Ville du Roi. Une bande dessinée qui mérite au moins 100 000 lecteurs. Au moins. C'est parfaitement mainstream et constamment inventif. L'affinité de Brandon Graham pour les jeux de mots est bien connue, et ses compétences en construction du monde sont si ludiques que vous pourriez donner ce livre aux personnes souffrant de dépression au lieu du Prozac. Tout l'aspect ludique fonctionne également dans le contexte d'une histoire plus large - et c'est une grande histoire. J'aime à quel point cette bande dessinée n'a pas peur lorsqu'il s'agit d'accentuer les moments qui comptent. C'est une compétence rare, car de nombreux créateurs de bandes dessinées ne ralentissent pas le temps et ne se concentrent pas sur de belles choses, que ce soit la façon dont la ville respire ou le nom de tous les gangs dans un bar miteux. La conception du livre est magnifique et ses 432 pages pour 20 $, ce qui en fait mon meilleur investissement discret de cette année.
Ville du roi est une bande dessinée qui, tout comme les meilleures bandes dessinées de Paul Pope , juste comme Le travail de Chris Ware , aimer Le travail de Jack Kirby , comme les meilleurs moments de Prédicateur , Transmétropolitaine ou la Trilogie Nikopol -- vous transporte complètement dans un nouvel endroit, un endroit que vous pouvez toucher, sentir, sentir et vivre. Ville du roi coule directement du cœur de Graham.
le Le dur Scénario. C'est un classique. Je pense avoir vu ce film pour la première fois quand j'avais six ou sept ans. Sa clarté et son savoir-faire mécanique valent la peine d'être étudiés. Le dur et Le Terminateur pourraient être deux des thrillers d'action les plus serrés jamais réalisés. Re-regarder Le Terminateur m'a aussi fait comprendre que l'utilisation du rouge et du bleu dans le film et dans le film de Tony Scott La faim vaut un essai comparatif. Aussi intéressant - Cameron a écrit Le Terminateur et Extraterrestres en même temps, et les deux films mettent en scène une protagoniste féminine qui se débarrasse de l'antagoniste en utilisant une machine. En tous cas, Le dur a été écrit par Steven E. de Souza et Jeb Stuart, et vous pouvez le trouver gratuitement ici .
celui d'Alan Moore Anges fossiles . Je ne vois pas de différence majeure entre la science et la magie - pour moi, c'est apparemment la même chose, mais la magie a le charisme de quelque chose qui n'est pas entièrement compris, ce qui la rend d'une part séduisante, et d'autre part moquée et redoutée , souvent même par des scientifiques qui adoptent ensuite des attitudes étrangement similaires à celles de personnes qui disent des choses comme «le corps féminin a un moyen de fermer tout ça». La magie est amusante. Il s'agit de trouver des connexions et d'en créer de nouvelles. Anges fossiles peut être lu gratuitement ici .
Je suis également en train de fouiller à nouveau dans une grande partie du travail de Carl Gustav Jung, en particulier tout ce qui concerne son théorie de l'ombre . La préparation pour Zéro , dont le numéro 1 sort en mai 2013, m'a fait lire et regarder une tonne de matériel de super-espion et de vrai espion - les films de Bond, le brillant Désolation Jones et Casanova , documentaires d'Adam Curtis , les livres de John le Carré, etc. J'ai également lu quelque chose entre 5 et 15 articles plus longs presque tous les jours, en prenant des notes et autres - certains des plus intéressants de l'histoire récente sont cet article sur le biohacking en Amérique , Dan Harmon's leçon sur la structure de l'histoire , à nouvelle interview de Tori Amos , un article sur comment exactement l'ordre résulte des mouvements aléatoires des particules dans le cosmos et ce très bon essai sur la bande dessinée et le temps par Warren Ellis.
