Le paradoxe de Cloverfield : 8 choses que nous aimions (et 7 que nous détestions)

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Le cycle de battage médiatique s'est produit très rapidement avec Le paradoxe de Cloverfield . Annoncé lors du Super Bowl 2018 et sorti sur Netflix le même soir, le troisième volet de J.J. La série d'anthologies de science-fiction / horreur d'Abrams est arrivée avec des tonnes d'excitation. Cette ferveur, cependant, a rapidement cédé la place à la déception. Les critiques ravagent le film, qui détient un pitoyable 16% sur Rotten Tomatoes au moment d'écrire ces lignes, tandis que les réactions du public sont très divisées. La vérité est que Le paradoxe de Cloverfield n'est pas un film bien adapté à nos Rotten Tomatoes 'c'est soit le meilleur, soit le pire' ère de discours.



Le réalisateur Julius Onah et le scénariste Oren Uziel ont fait un film parfaitement correct qui est surtout très amusant mais qui présente plusieurs défauts flagrants qui l'entravent. Ce n'est pas aussi assuré que l'original Cloverfield et nettement pire que l'excellent 10, voie Cloverfield . Si vous êtes un fan d'histoires de science-fiction pulpeuses et absurdes, cependant, il y en a assez pour que cela vaille les 102 minutes de votre temps. Assurez-vous simplement de mesurer vos attentes. Ou laissez-nous le faire pour vous...



SPOILERS pour le Cloverfield séries

quinzeAIMÉ : UNE HISTOIRE ATTRAYANTE

Le paradoxe de Cloverfield est absolument une montre convaincante. L'intrigue est assez simple à suivre tout en abordant des sujets complexes. Une station spatiale teste un accélérateur de particules dans le but de générer une énergie illimitée pour un monde en crise énergétique. L'expérience semble fonctionner... sauf que l'accélérateur envoie la station spatiale dans un univers parallèle, où les choses deviennent folles.

L'utilisation d'un multivers inspire un drame philosophique intéressant.



Nous laisserons Neil DeGrasse Tyson en critiquer l'exactitude scientifique, mais même s'il s'agit principalement de BS, la prémisse ressemble suffisamment aux préoccupations théoriques (sinon pratiques, jusqu'à présent) concernant le grand collisionneur de hadrons qu'il semble juste assez plausible pour suspendre l'incrédulité. L'utilisation du multivers inspire suffisamment de drame philosophique intéressant pour donner du mordant à ce film de pop-corn.

14DÉTESTÉ : LES PERSONNAGES FAIBLES

Dans les critiques de Red Letter Media sur le Guerres des étoiles prequels, M. Plinkett a proposé un test pour juger de la force d'un personnage : vous devez être capable de les décrire sans référence à l'apparence, aux compétences, à leurs relations ou à leur rôle dans l'intrigue. Seuls deux personnages dans Le paradoxe de Cloverfield , peut-être trois si vous vous étirez, peuvent même un peu réussir ce test, et un seul, Ava de Gugu Mbatha-Raw, peut vraiment être considéré comme ayant plus d'une dimension.

Tous les films n'ont pas besoin de grands personnages. Regarder 2001 : L'Odyssée de l'Espace ou alors Dunkerque pour voir comment un grand film peut utiliser des personnages barebones à son avantage. En toute honnêteté, le premier Cloverfield n'était pas non plus si impressionnant en ce qui concerne la caractérisation. Pour le type de film qui Le paradoxe de Cloverfield veut être, cependant, ce serait tellement mieux si nous nous sentions plus pour cet équipage.



13AIMÉ : LES BONS ACTEURS

Alors, comment un film avec des personnages aussi ennuyeux est-il si regardable malgré un problème aussi majeur ? Eh bien, le casting de ces personnages avec des acteurs intéressants aide certainement. Peut-être que le plus grand écart entre la monotonie des parties écrites et le dynamisme des performances est Daniel Brühl comme Schmidt.

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Il ne joue pas tant un personnage qu'une variété de réactions à des circonstances bizarres, mais ces réactions sont captivantes.

Zhang Ziyi, David Oyelowo et Aksel Hennie parviennent également à porter des pièces relativement ingrates. Chris O'Dowd réussit bien dans le rôle de soulagement comique, l'un des rôles les plus distinctifs. Les deux performances remarquables, bien sûr, sont pour les deux meilleurs personnages: Gugu Mbatha-Raw en tant que protagoniste coupable Ava et Elizabeth Debicki en tant que méchant tragique Mina.

12DÉTESTÉ : LA CONSTRUCTION DU MONDE VAGUE

La première Cloverfield a eu lieu dans notre monde d'aujourd'hui, rien d'extraordinaire à l'exception de l'attaque du monstre géant. 10, voie Cloverfield a eu lieu dans un avenir post-apocalyptique, peut-être à la suite du chaos du premier film. Les deux réglages étaient faciles à maîtriser. Le paradoxe de Cloverfield Le monde de est plus vaguement ennuyeux, au point qu'il semble bâclé.

Nous savons que cela aura lieu à un moment donné dans le futur. Nous savons qu'il y a des pannes d'électricité constantes sur Terre, des technologies de pointe dans l'espace, il y a tout un tas de conflits politiques vaguement définis (la Russie et l'Allemagne sont en guerre mais aussi leurs programmes spatiaux coopèrent ?) , juste beaucoup de références indirectes. Considérant que le paradoxe titulaire est explicitement en train de viser le temps et l'espace, devrions-nous avoir une meilleure idée de ce à quoi ressemblent le temps et l'espace ?

OnzeAIMÉ : FONCTIONNE PRINCIPALEMENT EN AUTONOME

L'une des choses les plus excitantes Cloverfield en tant que franchise, c'est qu'elle ressemble à peine à votre franchise cinématographique traditionnelle. Les histoires ne sont en aucun cas directement liées, pas plus que les personnages en dehors des camées mineurs. Bien qu'ils soient tous du même genre, le style d'histoire et de réalisation varie radicalement entre les entrées.

le Cloverfield La série est un cheval de Troie ingénieux pour des histoires originales dans un marché du film qui en a peur.

Il y avait une certaine confusion par ce positionnement publicitaire du Super Bowl Le paradoxe de Cloverfield comme préquelle à l'original Cloverfield . La situation réelle est compliquée. L'intrigue de ce film explique en quelque sorte d'où vient le monstre du premier film. Cela dit, la connexion est si tangentielle que vous pouvez, pour la plupart, traiter cela comme un film autonome original.

dixDétesté: FORCÉ EN FRANCHISE

Il n'y a aucune raison artistique qui Le paradoxe de Cloverfield devait être un Cloverfield film. En fait, au départ, cela n'allait même pas être un Cloverfield film! Le script de spécification original d'Oren Uziel était intitulé La particule de Dieu et n'avait pas Cloverfield Connexions. La décision d'en faire un Cloverfield le film était purement une décision de marketing.

Il en était de même de 10, voie Cloverfield , à l'origine un script de spécification intitulé La cave , et ça s'est bien passé. Avec 10, voie Cloverfield , cependant, les connexions étaient à la fois minimes et non forcées. Le paradoxe de Cloverfield heureusement, n'est pas extrêmement tributaire des connexions, mais les connexions qui existent, en particulier dans l'ensemble du cadrage «préquel», semblent beaucoup plus forcées. Ils se présentent de nombreuses manières qui nuisent à la cohésion de la production finale.

9AIMÉ : EFFRAYANT COMME L'ENFER

Quels que soient les problèmes du scénario, Julius Onah sait clairement comment réaliser un film d'horreur. Il est si doué pour ça qu'il pourrait faire un putain de baby-foot effrayant ! Les scènes de la station spatiale ne relâchent jamais l'intensité à partir du moment où la station passe dans une autre dimension, et les diverses formes de mort interdimensionnelles sont effrayantes. La partition musicale dramatique de Bear McCreary ajoute à l'atmosphère d'anxiété.

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Peut-être que l'une des raisons pour lesquelles Paramount a donné le film à Netflix est que le studio a rechigné face à l'horreur corporelle du film.

Les deux premiers Cloverfield les films étaient des affaires 'hard PG-13', intenses mais rarement graphiques. Celui-ci, sans être excessif, implique plus de sang et de sang et est classé TV-MA sur Netflix. Il pourrait être monté jusqu'à un PG-13, mais le grotesque MA ajouté convient au film.

8AIMÉ : VOULOIR ÊTRE ÉTRANGE

À un moment donné au milieu du film, un mur mange le bras de Chris O'Dowd. Le bras réapparaît plus tard en rampant comme Thing from La famille Addams , se déplaçant de sa propre volonté et écrivant des messages. Il est joué à la fois drôle et effrayant. Plus que tout, c'est carrément bizarre, et ce n'est qu'un des nombreux moments bizarres tout au long Le paradoxe de Cloverfield .

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Les dimensions parallèles, l'intrication quantique et d'autres vagues charabia scientifiques fournissent une assez bonne excuse pour que les cinéastes deviennent fous en imaginant les menaces assorties auxquelles les astronautes sont confrontés. Dans ce monde, les gens peuvent cracher des vers, avoir un équipement de navigation dans l'estomac et surgir de nulle part poignardés par des fils. L'étrangeté vous garde à l'affût tout au long du film, sans jamais savoir quelle chose étrange va se passer ensuite.

7Détesté : MOINS PSYCHOLOGIQUE QUE 10 CLOVERFIELD LANE

Beaucoup de Le paradoxe de Cloverfield n'est pas trop loin des sensations fortes de style montagnes russes de l'original Cloverfield . Si c'était la première suite (ou prequel, peu importe ), il pourrait ne pas y avoir le même sentiment de déception, au moins au même degré. Malheureusement pour ce troisième volet, le deuxième, 10, voie Cloverfield , était l'un des thrillers les plus serrés de mémoire récente, et ce film semble faible en comparaison.

10 Cloverfield Lane a réussi là où The Cloverfield Paradox échoue en ce qui concerne le développement du personnage.

La force de sa dynamique de personnage inquiétante a rendu l'horreur d'autant plus puissante. Pour aussi effrayantes que toutes les horreurs interdimensionnelles auxquelles l'équipage de la station Cloverfield est confronté, aucune ne peut rivaliser avec les frissons mémorables de John Goodman en tant qu'homme qui veut un peu trop une 'fille'.

6AIMÉ : SUPER VISUELS

L'une des raisons pour lesquelles Paramount a vendu ce film à Netflix était de compenser le budget relativement important du film. Où Cloverfield coûté 25 millions de dollars et le contenu 10, voie Cloverfield seulement 15 millions de dollars, Le paradoxe de Cloverfield Le budget de s'est envolé jusqu'à 45 millions de dollars. Ce n'est pas un budget à succès, mais pas dans la fourchette à petit budget dans laquelle le studio voulait conserver cette franchise. Heureusement pour les téléspectateurs, une grande partie de cet argent est à l'écran. La valeur de la production est impressionnante.

La station Cloverfield est un environnement dynamique, rempli de détails high-tech amusants comme une imprimante 3D pour une cuisine et du mastic magnétique collant l'endroit ensemble. Les effets spéciaux fonctionnent car tout va mal et la station détruite est impressionnante tout au long. J.J. Le directeur de la photographie habituel d'Abrams, Dan Mindel, sait comment tourner un film spatial, et il cadre de beaux plans tout en gardant l'action compréhensible.

5HAIT: LES SCÈNES DE RETOUR SUR TERRE SONT ennuyeuses

Aussi magnifiques et divertissantes que soient les scènes de l'espace extra-atmosphérique, les scènes sur Terre sont à la fois laides et ennuyeuses. Les pannes fournissent une excuse facile pour réduire le budget d'éclairage, mais cela donne des visuels fades et à peine distingués. Un seul plan d'une créature au loin regardant à travers des nuages ​​de poussière présente un sentiment d'intrigue visuelle.

Quant à l'histoire de ces scènes, elle est lente et superflue.

Vous voulez que le film retourne dans l'espace chaque fois que ces scènes commencent. Roger Davies essaie de faire quelque chose de Michael, le mari d'Ava à la maison, mais il lui reste la tâche de... eh bien, de ne rien faire, vraiment. Les scènes terrestres ressortent comme un pouce endolori, des reprises évidentes ajoutées dans un seul but : se connecter vaguement à l'autre Cloverfield films.

4AIMÉ : UN « VILLAIN » SYMPATHIQUE

Un film comme Le paradoxe de Cloverfield n'a pas vraiment besoin d'un méchant. « Espace » et « l'étrangeté de l'espace » sont suffisamment antagonistes pour qu'un ennemi humain puisse sembler superflu. Le film a un antagoniste humain, mais Mina d'Elizabeth Debicki n'est pas votre méchant typique. C'est quelqu'un qui fait des sacrifices pour le plus grand bien, tout comme les héros. C'est juste qu'ils viennent de deux mondes différents, et ont donc deux conceptions différentes de ce « plus grand bien ».

Mina n'est pas un personnage profond, mais elle est très fonctionnelle pour les besoins de l'histoire. Son introduction, apparaissant coincée au milieu des fils derrière un panneau sur le mur, est l'un des moments les plus effrayants du film. Ses souvenirs de son propre équipage perdu, similaires mais différents de celui qui s'est téléporté dans son univers, alimentent la paranoïa.

3AIMÉ : TOURNANT ÉMOTIONNEL DANS LE TROISIÈME ACTE

Pour ses deux premiers tiers, Le paradoxe de Cloverfield est assez divertissant, mais ne semble pas être le type de film pour établir un lien émotionnel avec le spectateur. Cela change à mesure qu'il entre dans son troisième acte et en révèle plus sur Ava. C'est à ce stade que le film est capable de tirer le meilleur parti de sa prémisse multivers, en l'utilisant comme moyen d'explorer la culpabilité et le regret.

Cela aurait pu être une performance de science-fiction à égalité avec Amy Adams dans Arrivée.

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Ava décide finalement qu'il vaut mieux faire face à ses problèmes dans son propre monde plutôt que de s'en cacher dans un autre monde. Avant de partir, elle envoie un message à la version d'elle-même de l'autre monde. Le jeu de Gugu Mbatha-Raw dans cette scène est honnêtement plus touchant que celui de Sandra Bullock dans La gravité. Si le scénario global avait été meilleur, cela aurait pu être une performance de science-fiction à égalité avec Amy Adams dans Arrivée .

deuxDÉTESTÉ : FIN TERRIBLE

Toute la bonne volonté de ce troisième acte émotionnel est évacuée en raison des 30 dernières secondes superflues, ridicules et carrément insultantes pour l'intelligence. Honnêtement, pour terminer sur cette note, pas étonnant que les critiques soient si négatives. Les dernières impressions sont importantes et Le paradoxe de Cloverfield bâcle l'atterrissage avec l'apparition soudaine d'un monstre semblable à celui du premier Cloverfield .

10, voie Cloverfield a reçu des critiques pour sa fin soudaine d'OVNI, mais cette fin a en fait servi un objectif narratif, montrant que Michelle pouvait se débrouiller seule dans l'apocalypse et n'avait pas besoin d'être protégée du monde. Le monstre à la fin de ce film, en revanche, n'a pas de but narratif, à l'exception du service aux fans et de liens d'univers étendus plus forcés. Cela affaiblit activement l'histoire qui a précédé.

1HATED: LA STRATÉGIE DE LIBÉRATION

Oui, c'est cool que Netflix puisse retirer une Beyoncé, annoncer la sortie d'un grand film pendant une pause publicitaire et le diffuser en streaming quelques heures plus tard. Mais vous savez ce qui aurait été plus cool ? Faire le même genre d'annonce surprise mais avec une sortie en salles réelle. Paramount allait sortir Le paradoxe de Cloverfield dans les salles, mais après un an de flops au box-office allant de mère! à Camions monstres , le studio a laissé Netflix gérer la sortie.

C'est un spectacle d'horreur de science-fiction à vocation commerciale qui serait amusant à regarder avec une foule.

Pour tous ses défauts, Le paradoxe de Cloverfield est le genre de film qui bénéficierait absolument d'un visionnage sur grand écran : c'est un spectacle d'horreur de science-fiction à vocation commerciale qui serait amusant à regarder avec une foule. Il aurait également pu être examiné plus équitablement s'il n'avait pas été rattaché à l'ensemble du récit «Netflix révolutionne et/ou ruine le cinéma» qui a été le grand débat cinéphile de ces dernières années.



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