Dans ce qui est sûrement une chaîne de montage de remakes en direct de classiques animés de Disney, Hercule est le dernier à entrer en développement. Cela a provoqué une vague d'enthousiasme autour du projet potentiel, ce qui est étrange. de Disney Hercule je est certainement l'un des films d'animation des années 90 des studios dont on parle le moins, et pour diverses bonnes raisons.
Le film est connu pour jouer vite et librement avec son matériel source, et bien qu'il s'agisse d'une aventure passionnante, les enjeux et les thèmes ne sont tout simplement pas au même niveau qu'un film Disney typique de l'époque. Avec une nouvelle version de l'histoire qui arrive dans les salles, voici un retour sur les nombreuses raisons pour lesquelles la nostalgie de Hercule a surtout été coincé dans le monde souterrain.
Mythologie grecque
Le film est connu pour sa représentation extrêmement inexacte du mythe grec, qui est inhérent à son nom même. Hercule est le nom le plus connu du dieu romain, tandis qu'Heracles/Herakles est le nom grec de la divinité. D'autres inexactitudes incluent la notion presque hilarante de Zeus et d'Héra étant un couple marié relativement aimant et d'Hercule étant le fils d'Héra.
Le méchant du film, Hades, est également un problème. Il est dépeint paresseusement comme la figure du diable judéo-chrétien, tandis qu'Ares, le dieu violent de la guerre qui était détesté même dans la société grecque antique, est dépeint comme l'un des gentils. De plus, le cheval ailé Pégase appartenait à Persée et n'avait rien à voir avec Héraclès ou Hercule.
Ces nombreux changements ont suscité la colère des habitants lors de la sortie du film en Grèce, où Disney a tenté de dissimuler le problème avec le nouveau titre pratique, Au-delà du mythe d'Héraclès. Pourtant, n'importe qui avec une éducation même superficielle en mythologie grecque donnerait un œil de côté au film.
Rien de tout cela n'est aidé par le fait que le mythe gréco-romain imprègne la culture populaire, rendant le décor du film presque blasé. D'autre part, les contes et légendes populaires qui ont inspiré les films Disney tels que La Petite Sirène, Cendrillon , et même Blanc comme neige sont beaucoup moins omniprésents. En fait, pour des histoires comme celles-ci, les versions Disney sont le seul concept des personnages pour la plupart des gens. Ainsi, même si le film est sorti quand ils grandissaient, les téléspectateurs de Disney étaient naturellement moins enthousiastes à l'idée de voir la souris adopter un personnage moins unique, en particulier une version si inexacte.
Méchant comique
L'un des éléments les plus notables du film est la performance de James Woods en tant que fougueux Hadès. Comme mentionné, le personnage est passé d'un surveillant maussade des morts à une figure générique de Satan, mais la performance est tout sauf. Woods décrit essentiellement Hadès comme un vendeur de voitures louche / animateur de talk-show télévisé de fin de soirée, avec une voix qui ressemble même un peu à celle de Jay Leno. Bien que ce soit certainement divertissant, c'est loin des méchants Disney généralement beaucoup plus sombres et plus sérieux.
Des méchants tels que Le Lion Kin la cicatrice de g et La belle au bois dormant Les Maléfiques sont connus pour leur ruse, leur obscurité et leur pure malveillance, tandis que Le Bossu de Notre Dame Le comte Frollo est une figure irrémédiablement obsédante dans un film sombre et sans joie déjà. Hadès, d'autre part, est défini presque entièrement par sa nature mesquine et son barrage constant de références à la culture pop des années 90. Même La petite Sirène 's Ursula, qui était assez enjouée par rapport à Scar et Frollo, avait un côté sinistre et était une menace physique réelle dans l'apogée du film. Hadès, en revanche, n'atteint ses objectifs que par la ruse, et une fois les pouvoirs d'Hercule restaurés, la défaite facile d'Hadès est, encore une fois, jouée pour rire dans sa simplicité.
Bande son et thèmes
Hercule ', comme celles de nombreux films classiques de Disney, est remplie de superbes chansons, mais malheureusement, aucune d'entre elles n'a vraiment pris de la même manière que les autres de l'époque. Une partie de cela peut, encore une fois, provenir du cadre mythologique du film. Les autres classiques de Disney de l'époque étaient thématiquement plus puissants, ce qui découlait, en partie, de leurs racines culturelles plus fortes.
Le Bossu de Notre Dame était, comme mentionné, le film d'animation Disney le plus sombre de l'époque et comprenait des thèmes incroyablement puissants de péché, de rédemption et d'acceptation. Pendant ce temps, Mulan, Aladin, et particulièrement Le roi Lion dépeint des cultures très différentes de celles des légendes traditionnellement européennes des autres films Disney, permettant aux films et à leur musique de trouver un public plus large.
Dans le cas de Mulan, Bossu, et Le roi Lion, la musique coïncide également avec des moments charnières de l'intrigue des films, tels que la convoitise de Frollo pour Esmeralda ou Simba et Nala tombant amoureux. Ces scènes et la signification qui les sous-tendent se rapportent presque plus aux adultes qu'aux enfants. D'autre part, Hercule Les thèmes et les chansons étaient relativement génériques et beaucoup moins lourds. Tout cela équivalait à un film qui, bien qu'un favori d'enfance de beaucoup, est toujours le deuxième meilleur de ses contemporains. Pourtant, cela donne au remake en direct l'opportunité d'ajouter une nouvelle couche de peinture et une plus grande gravité à Hercule , un film qui est passé de héros à zéro au sein de la conscience collective.
