Développé par Thatgamecompany, Voyage est sorti en 2012 sur PlayStation 3 via PlayStation Network. Les joueurs et les critiques sont tombés amoureux de cette histoire interactive étonnamment émouvante et, à la fin de l'année, Voyage avait décroché plusieurs prix du «jeu de l'année» et avait remporté une nomination aux Grammy, une première pour les jeux vidéo dans l'ensemble.
boris le broyeur
Si vous n'avez pas encore joué Voyage , le moment est venu. Mieux encore, c'est le jeu parfait à recommander à un ami non joueur, car le jeu est enfin sorti sur les appareils iOS à un prix modique de 5 $. Malgré la façon dont ce quintuple vainqueur du BAFTA brouille la frontière entre les jeux et l'art, il se sent toujours accessible, même pour les joueurs occasionnels.
Le joueur contrôle un personnage en robe sans nom qui se dirige vers une montagne dont le sommet se fend et attrape le soleil. Sinon, vous traversez une étendue de désert relativement vide, rencontrant les ruines d'une civilisation perdue et, occasionnellement, un autre joueur. Contrairement aux modes coopératifs traditionnels, Journey's est assez asynchrone, mais il y a une vraie résonance émotionnelle à jouer aux côtés d'un étranger. Même lorsque vous rencontrez un autre joueur, le jeu insiste pour maintenir son mariage captivant d'audio et de visuels et, en tant que tel, les joueurs ne peuvent pas communiquer par la parole ou le texte. En fait, dans la version originale de PlayStation 3, vous n'apprenez pas le nom d'utilisateur de votre camarade avant le générique de fin.
Pour collaborer, les joueurs exploitent la puissance d'un carillon musical, qui a la capacité de transformer les longueurs de tissu qui vous aident à naviguer dans le monde du jeu. Quelque chose dans l'anonymat d'un petit personnage dans un vaste lieu renforce le lien entre les joueurs. Bien que le jeu fonctionne également extrêmement bien en tant qu'expérience solo, il y a quelque chose à propos des sentiments simultanés de distance et d'intimité intégrés dans l'atmosphère de Journey qui sont particulièrement réconfortants tout en se distanciant socialement.
La bande originale d'Austin Wintory joue un rôle énorme dans le gameplay. Bien qu'il y ait des éléments de plate-forme à Voyage , il est exempt des facteurs de stress typiques, comme les obus Koopa capricieux ou les obstacles mortels. Au lieu de cela, tout se déroule de manière organique et délibérée. De plus, la musique répond dynamiquement à vos actions. En tant que substitut du langage et élément du gameplay lui-même, la musique devient mimétique de l'arc émotionnel du récit. Chaque cadre ressemble à une peinture, à tel point qu'il n'y a vraiment rien d'autre comme ça, sauf peut-être L'ombre du colosse , qui, bien qu'un peu plus difficile dans son gameplay, tisse également une histoire mélancolique avec des vues incroyables et des orchestrations vitales dans une expérience transparente. Il a quelque chose d'accueillant, ce qui le rend parfait pour les joueurs moins expérimentés qui évitent généralement un jeu indépendant de niche.
Le sens de la découverte et cette anticipation croissante à mesure que vous vous approchez de la montagne divisée, tout cela se construit d'une manière qui est peut-être mieux décrite comme cinématographique. Pourtant, même cela ne parvient pas à capturer l'atmosphère, à la fois délicate et audacieuse, qui Voyage conjure. Inutile de dire que si vous vous sentez un peu seul ou anxieux, ce jeu est cathartique. En se penchant sur le sentiment particulier d'isolement - et en laissant le récit bourdonner et grandir sous la surface - Voyage capture la vérité sur ce que c'est que de naviguer dans l'incertitude. Et cela vous permet de vous sentir un peu plus en contrôle de cette incertitude, ne serait-ce que pour quelques heures.
