Imaginez un film X-Men se déroulant à l'époque de gloire de la franchise des années 1980. Le méchant principal est une bande dessinée aussi absurde que possible. Des costumes audacieux et fidèles à la bande dessinée habillent les nouveaux membres de la distribution. Le plus déchirant de Chris Claremont et John Bolton X-Men Classique des histoires sont évoquées. Des chiffres obscurs de la tradition que vous ne vous attendiez pas à voir apparaître à l'écran. Un Wolverine alimenté par la rage berserker fait une apparition, comme s'il sortait des pages de Barry Windsor-Smith Arme X . Et Jubilee, vêtu d'une veste jaune élégante, escorte l'équipe dans un centre commercial criard des années 80. Ce film est X-Men: Apocalypse , et il est salué par les fans à l'époque comme le volet le plus faible de la franchise.
apocalypse suivi de 2014 X-Men: Days of Future Past , le film le plus rentable de la franchise et l'entrée qui semblait plaire à la fois aux fans et aux critiques. Jours du futur passé a pris de nombreux libertés avec le matériel source , mais a conservé le gadget central de l'histoire tout en présentant des séquences créatives qui rivalisaient avec n'importe quel autre film d'action/genre de l'époque. Nous étions tous prêts à pointer du doigt et à rire de la version inspirée du glam-rock du film Quicksilver, qui serait sûrement pâle par rapport à son apparition plus officielle dans Avengers: l'ère d'Ultron. Aujourd'hui, la séquence au ralenti Time in a Bottle qui mettait en vedette le mutant est considérée comme une brillante pièce du cinéma moderne, alors que la plupart ont probablement oublié L'ère d'Ultron même présenté le personnage.
Et, pour être honnête, apocalypse a une autre séquence défiant le temps avec Quicksilver qui est tout aussi bonne. Certes, les cinéastes reviennent gratuitement au même puits, mais sur le plan technique, c'est tout aussi impressionnant. Et bien que le film ne réussisse jamais tout à fait à l'angle de la nostalgie des années 1980, l'utilisation de Sweet Dreams (Are Made of This) d'Eurythmics dans la scène, on pourrait penser, évoque des souvenirs plus vifs que la piste plus obscure de Jim Croce utilisée dans le film précédent . (Il est caché en arrière-plan, mais il y a aussi une utilisation intelligente du morceau de thrash metal des années 80 de Metallica, The Four Horsemen, pour présenter Angel comme le cavalier de la mort d'Apocalypse.)
Alors, pourquoi la scène de Quicksilver, ainsi que le reste du film, est-elle si facilement oubliée ? Avec le recul, il semble que les cinéastes n'aient tout simplement pas compris ce que apocalypse était censé être depuis le début. Le réalisateur Bryan Singer a déclaré que, quelques semaines après Jours du futur passé , il était dans un bar sur son téléphone, tweetant à moitié en plaisantant une allumette pour le prochain film, même si le travail sur le script n'avait pas commencé. C'était un mot : Apocalypse.
Le chanteur a reconnu que la majeure partie de sa familiarité avec le canon venait de la série animée des années 90, qui présentait régulièrement Apocalypse comme une menace plus grande que nature donnée aux proclamations mélodramatiques de sa grandeur et de sa fureur. En termes simples, ce n'est pas le type de méchant que vous vous attendriez à trouver dans l'un des chanteurs X Men cinéma.
Les instincts du chanteur ont toujours penché davantage vers les aspects ancrés de la tradition; les relations entre les personnages et les explorations de l'aliénation et de la discrimination. Cela convenait bien aux films précédents, introduisant un public grand public à l'idée de super-héros en tant que métaphore et permettant à Singer d'échapper au budget inférieur auquel il avait été confronté. Des décors massifs avec des dizaines de personnages costumés et de nombreuses explosions ne sont pas bon marché à tourner. Tirer sur deux personnes dans des vêtements de tous les jours ayant une conversation significative est cependant assez bon marché.
Il est possible que Singer ait été inspiré par les films de plus en plus audacieux de Marvel Studios de l'époque, une série qui s'est ouverte sur un film similaire ( Homme de fer ) mais a rapidement évolué pour proposer des aventures épiques à travers la galaxie et à sauts de dimension. Les batailles des X-Men dans les bandes dessinées sont tout aussi grandes et colorées, alors pourquoi ne pas en faire un film ?
Le problème, c'est que les films de Singer n'ont jamais fonctionné à cette échelle. Dès le début, il a semblé travailler contre son instinct. Un public qui avait été formé pour voir son X Men films car, essentiellement, les films de pop-corn intelligents n'étaient pas préparés pour une action presque mur à mur, avec peu de travail de personnage et presque aucun du charme qui sauve de nombreux films de Marvel Cinematic Universe. Il est clair maintenant que d'autres problèmes en coulisses affectaient Apocalypse. Des années de rumeurs troublantes autour de Bryan Singer le rattrapaient, laissant planer le doute qu'il ne pourrait pas du tout faire le film. Même après le début de la production, Le chanteur aurait disparu du plateau pendant des jours, laissant le scénariste/producteur Simon Kinberg prendre le relais.
Kinberg se positionnait à l'époque comme la réponse de Fox à Kevin Feige de Marvel, un cerveau possédant une connaissance approfondie de la tradition et une compréhension de la façon de traduire ces propriétés en film. À vrai dire, en dehors d'un crédit de co-écriture sur Jours du futur passé, Kinberg a peu de crédibilité dans ce domaine. Son écriture ne semble pas indiquer une véritable compréhension des personnages, donnant à l'ensemble de la distribution le dialogue le plus fade imaginable. Peu de blagues prévues sont amusantes (la meilleure blague est une ad-lib de l'acteur Nicholas Hoult), et il est rare qu'un moment de personnage atterrisse. Il est fort possible que la scène où la fille de Magneto soit tuée par des bigots ne soit même pas un hommage à un célèbre X-Men Classique histoire, mais simplement une réflexion parallèle de la part de Kinberg.
Un malentendu sur ce qui fait fonctionner le matériel source est un autre obstacle au film. Pourquoi un cyclope adolescent est-il présenté comme un punk rebelle avec une attitude ? Selon le commentaire audio, c'est parce que Cyclope était un méchant dans l'épopée de la réalité déformée des bandes dessinées Age of Apocalypse. Le chanteur pensait que les fans aimeraient l'hommage à tout ce que vous savez est maintenant un angle différent du scénario de la bande dessinée… sans apprécier que l'histoire se déroule dans un monde différent. apocalypse est une préquelle à une franchise cinématographique de longue date. Si vous présentez des personnages de manières radicalement différentes, cela donne tout simplement l'impression de ne pas savoir qui ils sont en premier lieu.
Un certain crédit doit être donné aux visuels du film, qui sont beaucoup plus ostentatoires que le palais normalement fade des films Singer. Au moment de la sortie du film, l'apparence d'Olivia Munn en tant que Psylocke était le X-Man le plus précis que nous ayons vu dans les films jusqu'à présent. Pourtant, comme elle l'a révélé plus tard, c'est parce que l'actrice a exigé qu'elle apparaisse comme le Psylocke dont elle se souvenait de sa jeunesse. (Apparemment, le plan initial était de la mettre dans le look tout en cuir noir qui a entaché les films depuis le début.) Munn a également révélé que Singer et Kinberg ne savaient pratiquement rien de son personnage et qu'elle devait les éduquer sur le plateau.
En fin de compte, elle n'avait pas besoin de s'en soucier. Tous les personnages sélectionnés pour servir de cavaliers d'Apocalypse ont une histoire riche, mais dans le film, ce sont des hommes de main interchangeables. La présence de Storm et Angel est purement fan-service, tout comme le camée Wolverine qui ne sert finalement à rien. Les personnages que le public a appréciés dans les films précédents et les fans de mutants ont demandé à apparaître dans les films, à entrer et à sortir de l'histoire simplement pour le plaisir d'apparaître. Cela aurait peut-être suffi à apaiser les fans affamés d'une adaptation cinématographique il y a vingt ans, mais un public moderne ne l'acceptera pas.
Ce qui est frustrant, c'est que les éléments d'une histoire décente sont là. Nous avons Magneto qui perd sa fille, tout comme Xavier a accueilli une jeune mutante troublée qui a besoin de conseils. Nous avons Mystique infiltrant un réseau de trafic de mutants afin de sauver son fils, Nightcrawler. Havok agit comme un mentor pour son frère Cyclope, maudit d'un pouvoir horrible qu'il ne peut pas contrôler. Une intrigue peut être reconstituée qui traite des liens familiaux brisés, juste avec ces éléments. Faire d'Apocalypse le méchant central ici, cependant, serait un problème. Très probablement, le fils rejeté de Moira Proteus (peut-être engendré par Xavier, si vous voulez apporter X-Men ultime canon) pourrait fonctionner comme le méchant de cette histoire.
Qu'est-ce qu'Apocalypse ajoute à l'histoire en tant que méchant ? Il est une excuse pour les grands décors qui étaient probablement censés rivaliser avec les grands points culminants des films MCU. Même si le talentueux Oscar Isaac se voit confier le rôle, il ne lui reste plus rien avec quoi travailler. La tradition établie crée un potentiel d'histoire pour le méchant - son évolution d'esclave à dirigeant, son obsession de l'évolution, la possibilité que sa véritable motivation soit de sauver toute l'humanité du jugement inévitable des Célestes - mais vous ne le trouverez pas dans le film.
À certains égards, le film est paralysé par les décisions prises dans les films précédents. Beaucoup ont noté le statut élevé de Jennifer Lawrence dans le film, une fatalité étant donné son pouvoir de star (même si elle a déclaré publiquement qu'elle déteste porter le maquillage bleu). Compte tenu de son arc dans les films précédents, il est peu probable qu'elle devienne le commandant en second de l'équipe de Xavier, mais elle est une star maintenant et les producteurs ne veulent pas qu'elle joue à nouveau un méchant, alors nous y sommes. Le public a également commencé à rire de chaque film de la franchise dix ans après le dernier gadget, car il est évident qu'aucune tentative n'a été faite pour vieillir le casting. On ne nous donne même pas un Magneto aux cheveux argentés.
Alors, oui, le film est frustrant et parfois irritant, comme lorsque les adolescents X-Men volent un jet d'Arme X et enfilent des combinaisons de vol qui rendent hommage aux 2000 costumes de films dont les fans se sont toujours moqués. Mais un certain crédit est dû pour l'effort. Il était temps que la franchise évolue et le public a montré sa volonté d'adopter des films comiques avec de grandes idées et de petits moments de personnages. Si cela avait fonctionné, cela aurait été la représentation la plus précise des X-Men à l'écran à ce jour. apocalypse est dû au moins une rewatch, ne serait-ce que pour examiner les indices de ce qui aurait pu être.
