Avant de discréditer cet article à cause du titre, donnez-nous une chance de nous expliquer. Tout d'abord, nous sommes de grands fans de l'anime original et n'essayons pas de minimiser le chef-d'œuvre de Mamoru Oshii. Ce que nous essayons de faire, c'est de montrer comment le film d'action en direct Ghost In The Shell a fait un travail incroyable en utilisant le matériel source pour créer quelque chose de plus (de manière assez similaire à la façon dont l'anime a amélioré le manga).
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Alors que beaucoup se plaignent de tout, du blanchiment au manque d'âme, nous prouverons qu'il s'agit d'un film complexe qui explore davantage les thèmes de l'anime classique. Ce film s'inspire en fait des concepts et de l'inspiration visuelle de l'anime, du manga et de la série télévisée «Ghost In the Shell», et les tisse tous ensemble sans que cela ressemble à un patchwork.
AVERTISSEMENT : l'article suivant contient des spoilers pour l'anime, le manga et le film d'action en direct « Ghost In The Shell ».
quinzeBANDE SONORE
Il est indéniable que la musique qui joue pendant le générique d'ouverture de l'anime original est unique et envoûtante. Le compositeur Kenji Kawai (photo ci-dessus) a marié des paroles japonaises traditionnelles à une mélodie bulgare et les résultats sont d'un autre monde. C'était donc une bonne idée non seulement d'inclure brièvement la chanson dans le film, mais aussi de la faire remixer par le célèbre DJ/remixeur Steve Aoki pour la bande originale. L'Aoki flip d'Utai IV: Reawakening (à l'origine connu sous le nom de 'Making of A Cyborg') renforce l'air original avec des tambours Kodo-esque et une légère couche de cordes… avant de sombrer dans une folie dubstep.
Il semble également y avoir un clin d'œil subtil à l'année de sortie de l'anime 'Ghost In the Shell', 1995, avec l'inclusion de deux actes sur la bande originale. Il y a de tout nouveaux morceaux de DJ Shadow (Scars) et Tricky (Escape), qui ont tous deux abandonné leurs débuts marquants moins d'un an après le chef-d'œuvre d'Oshii.
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14PROGRESSION NATURELLE
Cette franchise populaire a commencé comme un manga écrit par Masamune Shirow. Il a été publié pour la première fois en 1989 sous le titre Mobile Armored Riot Police. Lorsque la série a été collectée et publiée, c'était sous le titre prévu de l'auteur, Ghost In the Shell. Le manga était assez populaire pour engendrer deux autres collections et, bien sûr, les films et émissions d'animation.
Voici la chose, cependant: lorsque le réalisateur Mamoru Oshii a réalisé l'anime en 1995, il a pu choisir ce qu'il voulait utiliser dans le manga, tout en ajoutant beaucoup de sa propre saveur. Par exemple, dans le manga, l'histoire se déroule dans la métropole japonaise fictive de New Port City dans la préfecture de Niihama, tandis que dans l'anime, l'histoire se déroule dans un futur Hong Kong. En 2008, Oshii a sorti un George Lucas et a sorti Ghost In the Shell 2.0, dans lequel de nombreuses scènes ont été remplacées par une animation 3D CG. C'est la prochaine étape naturelle pour faire une version d'action en direct. Nous pensons que c'est une réalisation louable juste d'avoir adapté avec succès certains des visuels insensés de l'anime.
13LES YEUX DE BATOU
Dans l'anime original, nous savons que plusieurs membres de l'équipe de la section 9 ont des améliorations cybernétiques car, vers le début du film, Major dit à Togusa qu'elle l'a recruté parce qu'il est principalement humain, contrairement au reste de l'équipe. De plus, nous pouvons voir que Batou a évidemment eu ses yeux naturels troqués. Puis, à la fin du film, nous voyons que même un des bras de Batou est robotique. Cependant, nous ne savons jamais comment il a obtenu ces pièces prothétiques ni pourquoi.
Il est révélé dans la série animée Ghost In the Shell: Stand Alone Complex (2004-2005) que c'est lorsque Batou a servi dans la JDSF (Japanese Self-Defense Force) qu'il a reçu ses yeux cybernétiques cylindriques de marque. Ces améliorations étaient apparemment un problème standard pour les Rangers JDSF. Dans le film d'action en direct, Major protège Batou d'une explosion mortelle déclenchée par Kuze. Cependant, il subit toujours des dommages permanents aux yeux. Ses mirettes sont alors remplacées par les lunettes familières que Batou Besoins pour être Batou.
12DONNE UN SENS PLUS COMPLET DU MONDE
Ce film tire de presque toutes les sources Ghost In the Shell possibles. Il adapte des aspects des deux films d'animation de Mamoru Oshii, des différentes séries télévisées et même du manga original. Étant donné que les trois supports étaient leurs propres versions autonomes de «GITS» avec des chronologies différentes, il est impressionnant de voir à quel point ce film intègre en douceur certaines des meilleures idées de chacun. Ce faisant, nous avons une idée plus large de ce monde Ghost In the Shell que celui présenté dans l'anime de 1995.
En fait, là où l'anime a passé pas mal de temps sur des plans zen de la ville (basés sur des lieux réels à Hong Kong), le film d'action en direct construit son propre monde où d'immenses publicités holo sont la norme et il y a des arnaqueurs colportant des améliorations cybernétiques aux coins des rues. Le marché exotique et les scènes de la ville éclairées au néon donnent l'impression d'être très Blade Runner, tandis que le stade transformé en cimetière à plusieurs niveaux donne une idée des problèmes de surpopulation.
OnzeGORE TONIFIÉ
Ce film a obtenu une cote PG-13, ce qui le rend accessible à un large éventail d'âges et signifie également que le contenu est probablement suffisamment doux pour dépasser les censeurs chinois. L'anime a été initialement publié en Amérique du Nord sous le nom de Not Rated mais avait l'avertissement: Contient de la violence, un langage explicite et de la nudité. Discrétion parentale conseillée. La note MPAA suggérée est R.
Nous soulignons tout cela pour souligner que la note est principalement due à deux scènes très graphiques et sanglantes. C'était normal pour l'anime de la fin des années 80 et du début des années 90 (c'est-à-dire: Akira, 'Fist of the North Star'), mais un tel carnage peut en fait rendre certains téléspectateurs mal à l'aise s'il est fait en direct. Dans les cinq premières minutes de l'anime, le major fait littéralement exploser le dôme d'un diplomate étranger avec quelques coups de tête bien placés. Dans cette nouvelle version, elle exécute toujours une frappe secrète dans son camouflage thermique, mais sans obtenir de fragments de cerveau et de crâne sur qui que ce soit.
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dixMIEUX TRANSMETTRE LA PHILOSOPHIE
L'auteur du manga Ghost In the Shell, Masamune Shirow, a déclaré qu'il avait été inspiré et nommé en hommage au livre du philosophe Arthur Koestler de 1967, Ghost In the Machine. Ce travail explore la relation corps-esprit. Cependant, l'expression fantôme dans la machine a en fait été inventée par un autre philosophe nommé Gilbert Ryle, avec qui Koestler partageait la conviction que l'esprit n'est pas indépendant du corps.
Les trois éditions rassemblées de GITS par Shirow sont une étude de ce qui se passe lorsque l'esprit est littéralement retiré du corps et mis dans une coquille. Le cerveau peut-il évoluer sans son corps ? Serions-nous devenus juste un fantôme dans une coquille ? L'anime pose les mêmes questions, mais l'exposition philosophique est parfois lourde. Le film en direct montre clairement que Major se sent étrangère dans son corps synthétique. Shell et bombardement sont souvent utilisés tout au long du film, pour les établir comme termes pour les corps synthétiques et le processus de transfert cérébral. Dans l'anime, le mot fantôme est utilisé plusieurs fois, mais shell n'est prononcé qu'une seule fois.
9QUEL LAVAGE A LA BLANCHE ?
Le réalisateur de l'anime Ghost In the Shell, Mamoru Oshii, avait quelque chose à dire sur le casting de Scarlet Johansson : le Major est un cyborg et sa forme physique est entièrement assumée. Le nom 'Motoko Kusanagi' et son corps actuel ne sont pas son nom et son corps d'origine, il n'y a donc aucune raison de dire qu'une actrice asiatique doit la représenter. Même si son corps d'origine était japonais, cela s'appliquerait toujours. Il poursuit en disant: Je pense que Scarlett joue Motoko était le meilleur casting possible pour ce film. Je ne peux sentir qu'un motif politique chez les gens qui s'y opposent.
Nous soutenons également son casting et pensons que le major devait être d'une nationalité autre que japonaise pour faciliter la tournure de l'intrigue. Si vous deviez mettre le cerveau de quelqu'un dans un corps androïde et lui donner une nouvelle histoire pour maîtriser son passé, rendriez-vous ce corps similaire d'une manière ou d'une autre ? Motoko Kusanagi était une adolescente militante japonaise, tandis que Mira Killian est une super flic adulte de race blanche. S'ils lui donnaient un coquillage japonais et la nommaient Miyoko Kobayashi, par exemple, même les drogues ne l'empêcheraient probablement pas de se souvenir de son passé.
8LES LIENS DU MAJEUR AVEC KUZE
Kuze dans ce film est un mélange de deux principaux méchants de la franchise Ghost In the Shell : The Puppet Master/Puppeteer et Hideo Kuze. La façon dont le personnage fantôme pirate le cybercerveau des autres, prend le contrôle d'une coquille de cyborg et propose de fusionner avec le Major sont des éléments de l'histoire du Puppet Master. Cependant, ses noms (Kuze et Hideo) et son histoire avec le Motoko sont tirés d'un personnage nommé Hideo Kuze, qui était membre du groupe terroriste nationaliste connu sous le nom de Individual Eleven dans Ghost In the Shell: SAC 2nd GIG.'
Cependant, les vrais méchants ici sont vraiment Dr. Cutter et Hanka Robotics. Il est révélé qu'ils ont kidnappé les jeunes militants anti-tech, dont les amoureux Motoko et Hideo, pour tester leur processus de transfert cérébral. Il y avait apparemment 98 tentatives de bombardement infructueuses avant qu'ils ne trouvent le succès avec le Motoko. Hideo était la tentative juste avant elle et alors qu'ils le laissaient mourir, son fantôme a survécu et s'est échappé.
7LES LIENS DES MAJEURS AVEC LES RÉFUGIÉS
Dans Ghost In the Shell: SAC 2nd GIG, les réfugiés et l'immigration sont au centre des préoccupations. En fait, l'article 9 est chargé d'empêcher une guerre civile d'éclater entre nationalistes et réfugiés. La question des réfugiés est à peine abordée dans le film de 1995. Cependant, étant donné que l'anime se déroule à Hong Kong et que la majorité des personnages ont des noms japonais (par exemple : Motoko, Ishikawa) ou européens (par exemple : Batou, Dr Willis), nous pouvons en déduire que la ville est un centre d'immigration dans ce futur.
Le film d'action en direct aborde également à peine la situation des réfugiés, mais la façon dont les cinéastes l'associent au passé fabriqué de Major était un coup de génie. Le Dr Ouelet (photo ci-dessus) implante une trame de fond dans laquelle la famille de Major s'est noyée en fuyant leur patrie et elle était la seule survivante. Quoi de mieux pour qu'elle se sente redevable à l'État ? De plus, cela permet au spectateur de savoir que l'endroit où se déroule le film est une destination souhaitable pour les réfugiés.
6LES LIENS DE MAJEUR AVEC ANTI-TECH GROUP
Dans la série Ghost In the Shell: Stand Alone Complex, The Human Liberation Front commence comme un simple groupe d'activistes opposé à la cyberisation. Ils croient que les machines prendront le contrôle du monde parce que nous finirons par devenir complètement des machines. Ils pensent également qu'une maladie surnommée la sclérose du cerveau (photo ci-dessus) était que Dieu punissait l'humanité pour avoir enfreint les lois de la nature. Le H.L.F. est devenu un spot sur le radar de la section 9 lorsqu'ils ont commencé à commettre des actes de terreur contre des sociétés cybernétiques comme Tokura Electronics et Megatech (les fabricants de la coque de Major).
Par conséquent, c'était un autre clin d'œil au monde plus vaste de GITS que Motoko et Hideo soient des adolescents idéalistes qui s'étaient enfuis pour faire partie d'un groupe anti-technologie. Même la zone habitée par ces enfants, appelée Lawless Zone, est similaire à la ville abandonnée d'Aeropolis II, où le H.L.F. tenté d'armer un réacteur nucléaire. Anecdote amusante : l'arbre dans la zone sans loi est le même que celui vu dans l'anime de 1995, qui était un hommage au film sous-estimé du réalisateur Mamoru Oshii 'Angel's Egg' (1985).
5MEILLEURE TORSION
La tournure de l'intrigue dans le manga et l'anime est que le pirate informatique connu sous le nom de The Puppet Master n'est pas un humain mais plutôt un A.I. L'histoire raconte que la section 6 a lancé un programme informatique, nommé 2051, pour manipuler les systèmes de données. Cependant, ce programme est devenu sensible et s'est échappé. Lorsque le Major se pose avec la possibilité de laisser cette A.I. mourir ou se combiner avec lui pour devenir quelque chose de nouveau, elle choisit ce dernier.
Maintenant, dans le film d'action en direct, la torsion est que le Kuze est en fait l'amant du major de son ancienne vie. Son vrai nom est Hideo et le sien est Motoko et tous deux étaient des adolescents fugueurs. Ils ont été enlevés, avec le reste de leur groupe d'activistes, par l'infâme Hanka Robotics. Les expériences de l'entreprise laissent Hideo désincarné et le cerveau de Motoko transféré dans une 'coquille'. Cette révélation est beaucoup plus satisfaisante car le major a un lien si profond avec l'antagoniste.
4FIDÈLE, MAIS PAS ATTENDU
Ce que ce film fait de mieux, c'est d'utiliser des personnages, des éléments d'histoire et des visuels de toute la franchise Ghost In the Shell. Les cinéastes ont inclus tellement de petits détails du manga, des films d'animation et des émissions de télévision, que les documenter tous prendrait un article séparé. Cependant, nous soulignerons quelques moments sympas adaptés du matériel source.
Nous voyons une version en direct des doigts robotiques multi-segments du Dr Willis dans ce film… ils n'appartiennent tout simplement pas au Dr Willis, et il n'est pas non plus dans ce film. Le réalisateur Rupert Sanders nous donne également le grand visuel d'une douche de verre révélant un adversaire invisible mais au lieu du char d'araignée de la fin de l'anime, c'est la Major lorsqu'elle passe par la fenêtre lors du dîner Hanka. En parlant de Hanka, c'est une société de cybernétique dans le manga et la série Ghost In the Shell : SAC 2nd GIG, mais ce n'est pas le fabricant qui transforme les corps du Major et du Puppet Master. Enfin, le revolver Mateba de la vieille école de Togusa de l'anime apparaît dans le nouveau film, mais c'est la possession précieuse du chef dans cette itération.
3ILS AMÉLIORÉS SUR LE DÉJÀ INCROYABLE
Dans certains cas, ce film d'action en direct adapte l'anime de 1995 image par image, comme la scène de bombardement par exemple. D'autres visuels distincts de l'anime sont utilisés comme conception de base qu'ils riffent. Les médecins cybernétiques qui portent les combinaisons et les visières rouges de l'anime semblent ici se ressembler, mais au lieu de simples visières, ils ont des lunettes qui projettent des images sur leurs yeux.
Un autre bon exemple est celui des androïdes geishas qui attaquent les représentants de Hanka et les diplomates africains. Ils proviennent de l'épisode 9 de la sécurité publique de l'épisode 9 de Ghost In the Shell: Stand Alone Complex, mais l'impressionnant visage pop-open était un ajout d'action en direct inspiré d'une scène de 'Ghost In The Shell 2: Innocence'. En fait, le visage est un effet pratique créé par Weta. Nous aimons également les énormes publicités holo du nouveau film qui rendent hommage aux enseignes au néon et aux affiches qui peuplent l'anime. Ce serait vraiment dommage que le travail exceptionnel de Weta sur ce film ne soit pas annoncé à cause du linceul de la controverse sur le blanchiment à la chaux.
deuxSCARJO
Nous avons déjà couvert son casting mais juste pour enfoncer le clou, voici ce que Mamoru Oshii avait à dire après avoir vu sa performance : Scarlet Johansson jouant Motoko, du début à la fin, a dépassé mes attentes pour le rôle. Alors que beaucoup ont plaidé pour des noms comme Rinko Kukuichi et Rila Fukushima (qui a un rôle dans le film), ni l'un ni l'autre n'a eu autant d'expérience dans ce type de rôle que Johansson. De cinq films comme Black Widow à son récent rôle dans Lucy, c'est comme si elle s'était entraînée pour jouer le Major.
Maintenant, être une star de l'action n'est qu'une partie de ce qui est nécessaire pour jouer ce rôle. Un autre aspect de la représentation de ce personnage est de transmettre sa nature suspecte. Scarlet le fait tout en gardant la performance froide et calme comme le major dans l'anime de 1995. Dans le manga original, le Major est plus jeune que dans l'anime, et aussi un peu plus émotif. Par conséquent, cette version d'action en direct est définitivement basée sur la prise de Mamoru Oshii.
brinkhoffs no 1
1BATTRE TAKESHI
Takashi Kitano, mieux connu sous le nom de Beat Takeshi, est la principale personnalité du cinéma japonais. L'homme est essentiellement leur Marlon Brando et Martin Scorsese réunis en un seul. C'est un réalisateur et acteur acclamé par la critique qui est toujours aussi fort à 70 ans. Ses réalisations les plus appréciées incluent The Blind Swordsman: Zaotoichi, Fireworks et son premier Violent Cop. Et il a accumulé beaucoup de crédit de geek pour avoir joué le sadique Kitano-sensei dans l'adaptation du roman dystopique Battle Royale, dont beaucoup pensent que c'est là que « The Hunger Games » a puisé son inspiration.
Si les gens détestent ce film parce qu'une actrice caucasienne a été choisie pour le rôle principal, j'espère qu'ils reconnaissent au moins que Takeshi Kitano est le choix parfait pour jouer Aramaki. Mis à part l'absence de barbiche, il semble qu'il ait été retiré de l'anime de 1995. Beat est connu pour son comportement calme et maussade, il n'a donc même pas vraiment besoin d'agir beaucoup pour réussir complètement cette partie. Il est tellement cool qu'il parvient à surpasser le Major et Batou avec très peu de temps à l'écran. Quand Hanka envoie des soldats pour le tuer, il les envoie tous avec facilité et dit ensuite à haute voix : Vous n'envoyez pas un lapin pour tuer un renard. Cette ligne à elle seule a peut-être scellé l'affaire pour nous !
Préfériez-vous l'anime original ou le remake live-action ? Assurez-vous de nous le dire dans les commentaires!
